國家鐵骨 山河情深
——大型原創音樂劇《烽火·冼星海》觀感

文|肖南

國家鐵骨 山河情深
——大型原創音樂劇《烽火·冼星?！酚^感

文|肖南

偉大的歷史本身，就是史詩。

20世紀中國，本身就是一部自強不息、不屈不撓、奮發圖強、波瀾壯闊的民族史詩。

聽波濤而寫大風，觀山川而歌中華。冼星海，就是這部史詩作品的一個重要的紀錄者。

國家鐵骨，山河情深！

《黃河大合唱》正像世上許多不朽的藝術作品，激揚時代風云，唱響時代精神，以藝術呼喚大眾心靈，以音樂凝聚民族精神，激發民族自強發展，屹立于世界民族之林。

永恒的旋律至今激勵后人，增強著民族自信，澎湃著民族自豪，振奮著民族精神！

冼星海作為偉大的藝術家，黃河大合唱作為偉大的藝術作品，一直是各類文藝作品表現的重要人物和題材?！斗榛稹べ呛！肥侵泄矎V東省委宣傳部、廣東省文化廳策劃指導、南方歌舞團精心打造的一部優秀的原創音樂劇。這部作品集愛國主義題材、重大革命歷史題材和嶺南文化題材于一身，題材的重要性無需贅言，同時，關鍵是精神氣質，迎風飄揚。

看了《烽火·冼星?！罚蚁耄谒枷胄?、藝術性和觀賞性諸方面，這部作品均值得重點關注：

一、講好中國故事，書寫英雄史詩

偉大的人物、偉大的作品總是在偉大的時代應運而生的，反過來說，偉大的時代精神總是被偉大的人物和偉大的作品唱響和奏響的。

在民族救亡圖存、英勇抗戰的時代大背景下，深受中西方音樂文化熏陶的冼星海，植根于延安火熱的大地，洗禮于母親黃河的風浪，譜寫出黃河的怒吼、民族的怒吼，創作出世界級、史詩性的偉大作品《黃河大合唱》，可以說“驚天地，泣鬼神”。冼星海是廣東人，從小就酷愛音樂。嶺南文化造就了其“頂硬上”的鮮明個性，一顆音樂的心在民族音樂的滋潤下而漸漸成長。可以說，在很大程度上，民族文化的沃土培育了冼星海深厚的藝術稟賦和過人的音樂才華。

如何講好黃河大合唱和冼星海的故事，塑造好栩栩如生的人物，非?？驾^主創人員。在觀看這部作品的過程中，你會感到故事波瀾起伏，人物鮮活生動，流暢感很好，特別是精神氣場格外強烈，英雄主義氣息彌漫全場。從歷史來看，人物形象本身的矛盾沖突并不強烈，但是創作人員搜求史料中冼星海鮮為人知的方方面面，經過深度開掘和加工，以不俗的講故事的能力，將時代的沖突、人物內心的沖突、藝術創作的沖突、生活細節的沖突，貫穿了整個故事。既走心，又走歷史；既走生活，又走藝術。由此充分體現了自強的品格、戰斗的精神、英雄的氣概和藝術的風采。

演出過程如同“鋼鐵是怎樣煉成的”這樣的問題，偉大的作品是怎樣誕生的，也一直導引著觀眾不斷入勝，其間一些精彩、生動、親切的細節（如“紅圍巾上譜曲”、“打雞”、“勺子茶缸打擊樂舞”、“白糖與創作”等，平凡中見不凡，不凡中顯平凡，讓人品味再三。創作者的才華通過細膩、樸質和純粹充分展示了出來。

二、好看好聽，入耳入心

音樂劇在中國的發展可以說是初級階段，具有極大的發展潛力和空間，對于廣大的觀眾和演藝市場來說，體現出很強的生命力、競爭性和接受度。

廣東的另一部重頭作品——舞劇《沙灣往事》主要是用舞蹈寫音樂、寫音樂家，《烽火·冼星?！穭t采用音樂劇的形式，主要用音樂寫音樂，用音樂寫音樂家，展現了更強、更直接的音樂感染力?！耙袈曄嗪稀保案枰栽佒尽?，這部音樂劇作品的音樂創作更加注重樸實自然、好聽動聽，在高潮迭起中注意跌宕有致，在風格、元素變化中注意風格統一，凸顯了音樂對作品內涵的表現力和傳達力，意在吸引更多青年觀眾，讓更多的青年觀眾喜歡。

冼星海名曲以及精心原創的多樣化音樂，加上吸引人的故事情節，傳統舞臺樣式結合全息影像技術，既強化了音樂劇的藝術性和觀賞性，又充分體現了作品的精神主旨，生發了感人、動人、契入人心的精神力量和審美效果。如聲樂方面，獨唱、合唱、對唱、重唱形式多樣，變化穿插；民族、美聲、流行唱法自然融入，有機融合；嶺南勞動號子《頂硬上》與黃河大合唱一前一后，一脈相承，鼓角呼應。風格上則剛柔并濟，既有壯麗磅礴的雄渾之美，又有溫熱深情的柔和之美。此外，經過海選脫穎而出的青年歌手，南方歌舞團本身的舞蹈優勢（特別是配合劇情需要，在場面表現、情緒抒發、張力舒展、氣氛烘托等方面發揮了重要作用），均為《烽火·冼星海》增強了視聽魅力。

三、強強聯手，跨界合作

除了“加法”，還要有“乘法”。

這是現代社會以及社會生產的基本要求。

《烽火·冼星?！返膭撟餮莩鰡⒂昧藥缀跏乔逡簧谋就羷撟骱脱莩鋈藛T，這也充分體現了廣東的文化自信：廣東有人才、廣東出人才，廣東孕育人才。主創班子名家薈萃，除了以著名導演謝曉泳為團長的南方歌舞團班底外，劇本作者、總導演分別是廣東省電視臺的著名編導陳曉玲和譚穎，作曲是著名作曲家杜鳴，戲劇編導是著名戲劇導演王佳納，聲樂指導是著名歌唱家崔崢嶸，還有其他藝術家包括來自廣東相關團體、院校的老師參與了指導或演出工作。

這種創作模式立足本土，站位前沿，重要的是產生了化合作用：一是舞臺藝術、其他視聽藝術及科技的融合碰撞，異中求同，同中求異，激發了藝術創新；二是加強策劃論證和深度研究，通過反復推敲打磨，強化了研發式藝術生產——現代藝術生產，沒有研發，必定行而不遠；三是在作品中民族精神的感召力下，在藝術生產的全過程中，從精神和技藝上打造了藝術人才，錘煉了藝術隊伍。