蔡元的攝影器材帝國

劉佳

蔡元——中國攝影家協會“攝影技術與器材專業委員會” 委員，北京攝影藝術協會副主席，北京攝影愛好者協會副會長，北京首都企業家攝影協會副會長，中國企業家攝影學會副主席（文字塊）

因為有了收藏這些世界頂級相機的經驗，讓蔡元除了對相機的理解越來越獨到，也幫助他更加深刻的去理解世界攝影文化的歷史。

對于蔡元來說，相機是玩物也更是工具。但就對待玩物來說可能很少有人能夠像蔡元這樣的認真。作為世界頂級的大畫幅相機收藏家，蔡元的工作室里密密麻麻的放滿了他從世界各地收來的相機、鏡頭。包括日本的Ebony、奧地利的Lutos（蓮花）、美國的Deardorff（迪爾多夫）、瑞士的Sinar（仙娜）等。

人生第一部相機海鷗205

說起收藏，蔡元說這跟小時候的一次事故有關。1976年，他打羽毛球因為耍帥導致眼角膜受傷，多方求醫總算保住了眼睛。在天津治療的那段時間，他經常往叔叔供職的天津中國照相館跑“我叔叔王玉重是新中國首批的攝影高級技師之一，我當時也就十五六歲，看他拍照就特別崇拜他，我覺得自己一生的理想就是當一名攝影師”。工作后進入建筑行業，日漸繁忙而無暇顧及攝影，但金錢的逐漸充裕讓他有財力購買和收藏相機。蔡元人生的第一部相機是海鷗205，從那時起他的每一部相機都留著，到現在已經換了二三十臺了。他的最后一部膠片機是尼康F100，“我當時去日本買的，36萬日元，那個年代是很厲害的了。”雖然后來也玩兒數碼，但是總覺得門檻兒太低，玩兒著不過癮，于是就把眼光轉向大畫幅相機。老蔡收藏的第一部大畫幅相機迪爾多夫8×10，因為是這款相機復產后利用老木頭、老配件制作的第一臺，編號8001#舍不得用，做個玻璃罩放里面就開始了他的收藏之路！

最牛的“巨無霸”

收藏是種癖好，每個收藏家都有各自的偏好，有人對某些攝影品牌情有獨鐘，有人專門收藏國產相機，蔡元則偏愛大畫幅相機且欲罷不能。起初，大畫幅相機對他來說就是買個“花瓶”，觀賞性強，卻沒有什么實用性，像買個古董家具放在家里，圖個好看。后來，買出了門道，漸漸就成了大畫幅相機的“粉絲”。“定是在天津接了攝影地氣兒的原因”，蔡元說。但也有可能是因為性格里中國人特有的“喜大”觀念，他的收藏也很“高大上”—大，指大畫幅相機和大像場的鏡頭，個頭大的相機與鏡頭都是蔡元的心頭肉。上，就是上檔次，收藏講究物品的成色與品相—大畫幅相機數量少、制作精良，以未使用過的為佳；而銅質鏡頭則使用頻率越高，品相越佳。凡是精品，他都會納入囊中，也正是這種“非精勿擾”的態度，才會有高的定價。“我不懼怕花錢，也不怕貴，我以它3年或5年后的價格購買，因為如果不當機立斷地買下，就有可能錯失良機、遺憾終生。”蔡元說道。對于收藏來說，只要是好東西、老東西，就有收藏的價值。

在蔡元的這一大堆寶貝中，有一個鏡頭中的“巨無霸”——法國E.Francais匹茲伐650mm f4屬于私人定制鏡頭，總產量3支，現在世界上僅存1支，就在他手里。說它是“巨無霸”名副其實，它的高為44cm，直徑為21cm，重達十幾公斤。“這個大家伙是有檔案的，還有委托書，從來沒在市場上流通過。”蔡元說到這件寶貝有些感慨，他給記者展示了委托書原件，還有當年鏡頭主人的照片和檔案。“這是鏡頭主人的第四代或是第五代的后人做的事，他們跟老輩人沒感情，不知道它的珍貴，于是就委托人將它賣掉。”蔡元說，當初他拿這個鏡頭花了20萬，如今給500萬自己都不賣。“我認為我的鏡頭到我的第三代，是不可能拿它換錢的。什么叫睹物思人啊？后幾代人聽說過沒見過對你沒感情換錢花也是可以理解！”這臺Ebony16x20相機是品牌大畫幅相機里比較大的。這臺相機全世界只有3臺，皮箱為純羊皮材質，而且是用了30張羊皮。

哈蘇三劍客

在蔡元的收藏中，有三只“哈蘇三劍客”是他非常得意的藏品，這幾樣成色極新的鏡頭有著一個有趣的故事。

事實上，這些年，老蔡一直默默地玩著收藏，潛心“建造”他的“影像帝國”。至于名氣、財富等身外之外他完全不關心。有一天，在倫敦留學的兒子陪著他去當地一家很有名的攝影器材二手店里“淘”寶。一進門，店里的英國老頭就對老蔡兒子說：“哎，你別介紹了，這人我認識，我在網上見過他，他是世界級收藏家。”

于是老板招呼老蔡坐在沙發上，沏茶倒水之后轉身進了里屋，隨后拿出三只嶄新的“哈蘇三劍客”。老板說：“這是多年前，三劍客剛生產，一個剛剛發跡的英國人買了三臺機器三個頭，跟了他五十年從來沒用過，嶄新的，如今已經八十多歲了，也沒人繼承，于是想把它變現。”那天，老板給了很低的價格，一個頭8000元，也算是“貨賣用家”。老蔡說，這么好的成色見都沒見過，“別說8000元，就是2萬、3萬我都買”。

“人像之王”

蔡元喜歡特立獨行，想當年，他也拿著相機滿世界的跑著拍片，但是他后來發現“背個相機拿個鏡頭就是大師了，這門檻兒也太低了”，于是他想“收藏之余開始研究如何制作出自己風格的影像作品。”做收藏蔡元也要做頂級的，“別人都有的我要成色最好的，而現在我只收孤品級的。”蔡元擺弄著手中的“宇宙海利亞”，他說，這是世界各個國家的元首、國王御用的“人像王”，給毛主席和十大元帥拍照用的也是這個鏡頭，“我敢說，這款鏡頭只有我這個是最好成色的，這才是收藏。”

施耐德（Schneider）大像場鏡頭共有550mm、770mm、1100mm三支，550mm和1100mm這兩支“大金牙”是蔡元和Ebony16×20相機一起購入的，鮮有人能同時擁有這兩支鏡頭。而更珍貴的則是右圖鮮為人知的“大銀牙”，它是施耐德在停產前為內部愛好者制作的幾只之一，焦段位于兩個“大金牙”之間，為770mm。這支鏡頭上還刻有蔡元姓名的全拼“CAI YUAN”。

有人說，數碼時代早已把膠片遠遠地拋在了后面。在這樣的潮流中，蔡元緊緊抓著膠片時代的尾巴。“數碼相機照得再好，都不如一張膠片好，數碼是拍了再說而膠片是想好了再拍”。使用大畫幅相機拍攝時他總有一種難言的興奮感，沒有快門自制檔扳，暗房里鐵鹽，鉑金手工制做……從拍攝到沖洗，唯有到最后階段，才能看到成品，因此他對整個過程都抱有極高的期待。在這個講究結果的時代，攝影的過程往往被人忽略而他確享受其中。不可復制性、興奮感、期待感，令他仍然保持著對膠片攝影以及膠片相機的喜愛。

“喜歡相機而收藏，熱愛攝影才照相。”蔡元憑著對攝影的癡迷，在數碼時代將更多的大畫幅相機帶到了人們的視線之中。 他收藏的不謹謹是相機，更是世界攝影歷史文化的足跡！