六小齡童：永遠的美猴王

王悅陽

猴在中國的文化里一直是智慧和吉祥的象征。時至今日，美猴王成了中國文化的一個符號，哪怕沒有出現在春晚的舞臺上，也在各地衛視的新春節目，乃至海外隆重登場，同樣產生了巨大影響。

丙申猴年新春，六小齡童工作室工作人員曝光了一張六小齡童章金萊參加北京臺春晚時候場的照片，配文道：“圖為56歲的六小齡童老師候場時，因翎子太高為防穿幫，匍匐于臺側良久。敬業之深，觀者無不動容。低得下金猴傲首，方才有九霄仰嘯。……晚會也好，作品也罷，你需要有凌云志，也要有腳下根。當你壯志未酬之時，記得看看眼前的孫大圣。”兩天后，六小齡童本人也轉發了這張照片，并表示：“這是演員必須具備的職業道德和敬業意識。”

2016 年當地時間2 月6 日晚，六小齡童現身美國紐約，助力帝國大廈中國新年亮燈活動。

一時間，該新聞就有將近8萬條留言，網友們紛紛表示：“我都想哭了，為六小齡童點10000個贊，特意把這張照片存手機里激勵自己”，“用體、藝、德，將‘一直被模仿、從未被超越這句話完全詮釋到極致！向自己小時候內心那個無所不能的英雄致敬！”

春晚之憾

而與此同時，央視春晚的舞臺上并沒有出現這位“猴王”的身影，這或多或少讓喜愛六小齡童，喜愛電視劇《西游記》的觀眾有些失望。就在不久前，一陣又一陣的呼聲此起彼伏，仿佛六小齡童“被”上春晚已成定局。但事實上，六小齡童春晚節目被斃屬假新聞。六小齡童在接受各大媒體采訪時已經辟謠，其實他從未接受央視春晚的正式邀請。這個假新聞的目的很直接，是引導人們的思維把猴年和孫悟空、《西游記》聯系起來。

其實，猴在中國的文化里一直是智慧和吉祥的象征，在《西游記》寫成之前，盡管早在敦煌壁畫上就有過猴子保護玄奘取經的畫面，但中國人對猴年的認知還并沒有聯系到孫悟空的形象。然而直至今日，美猴王的確成了中國文化的一個符號，哪怕沒有出現在春晚的舞臺上，也在各地衛視的新春節目，乃至海外隆重登場，同樣產生了巨大影響。

猴年新春前夕，六小齡童踏上了遠赴大洋彼岸的旅程，來到了美國紐約，助力帝國大廈亮燈啟動儀式。這座地標建筑頂燈從當地時間2月6日晚間亮起“中國紅”，迎接猴年春節的到來。身披鎖子黃金甲，手持如意金箍棒，一句“俺老孫來也”，引得全場掌聲雷動，美國紐約的觀眾有幸在舞臺上目睹了六小齡童版齊天大圣的風采。“能夠在紐約這個國際大都市，再次以孫悟空的形象出現，我覺得非常有意義，既是向海內外的華僑華人拜年，也是向外國朋友傳播中國的西游文化。”六小齡童不無自豪地說道。

30年前，因成功飾演電視劇《西游記》里的孫悟空一角，六小齡童這個名字在中國變得家喻戶曉。盡管后來在影視作品中出現過各式版本的孫悟空，但在很多觀眾心中，孫悟空就是六小齡童。以至于他自己也感慨：“我一直說我是中國，乃至世界上最幸福的演員，連美國好萊塢的演員都不敢拍著胸脯說這樣的話。”據統計，自開播以來，《西游記》重播3000多次，是全世界重播次數最多的電視劇，六小齡童飾演的美猴王也成了難以逾越的一代經典。而鮮有人知的是，六小齡童除了擅長扮演猴，也對推廣的“猴文化”不遺余力，并一直在為中國的猴文化能夠躋身世界非物質文化遺產而積極奔走。不夸張地說，六小齡童擔得起中國猴文化第一人的稱謂，而他開創的影視與猴戲表演藝術的結合也足足影響了幾代人的文化價值觀。

“猴戲藝術不僅僅屬于我們章氏家族，更屬于中國，屬于全世界。”在六小齡童看來，他的前半生是在傳承中國的猴戲藝術，后半生則希望更多地傳播中國的猴文化。帶著這樣的心愿，十幾年來，他一直致力于推動西游記主題公園的建設。在他的心目中，中國孩子應該有一個像美國迪士尼樂園那樣的主題公園，而他更大的心愿是將西游記主題公園建到紐約、巴黎和倫敦去，讓各個國家的人都來體驗博大精深的西游文化。

六小齡童和汪明荃一起上北京衛視春晚。

猴王世家

六小齡童始終將他的成功歸功于中國戲曲藝術的偉大。他本名章金萊，來自浙江紹興的一個戲曲世家。曾祖父、祖父和父親都曾因表演猴戲名噪一時，可謂“一家猴戲千家樂，四代猴王百年傳”。2015年底，一段以微電影形式拍攝的飲料品牌廣告在微博和朋友圈上引起了熱議，這段短短6分多鐘的微電影里，六小齡童親自講述了他們章家四代人堅持用猴戲把快樂帶給千家萬戶的故事。

猴王世家四代人一百年的歷史，起點是紹興，真正的弘揚發跡則是從上海開始。六小齡童的曾祖父章廷椿是紹興上虞的一個普通農民，自幼喜歡猴戲，被稱作“活猴章”。他的爺爺章益生則被叫做“賽活猴”，是他最早把紹興戲的一些班社帶到上海，在當時的“老閘大戲院”演出，曾經名極一時。六小齡童的父親六齡童章宗義的代表作則有《孫悟空大破平頂山》《孫悟空三打白骨精》《火焰山》《孫悟空大鬧乾坤》等，其中以《孫悟空三打白骨精》一劇最為著名，在1960年被拍攝成彩色戲曲影片，轟動一時，發行到72個國家和地區，在國際上也產生了較大影響。毛澤東主席在看了六齡童的表演后，還特意寫下了“金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬里埃”的詩句，自此六齡童被譽為南猴王。

六小齡童還有一個哥哥叫小六齡童，比他大10歲。當年，小六齡童曾是猴王的最佳傳人。浙江紹劇團在上海中蘇友好大廈演出紹劇《孫悟空打鬧天宮》結束后，周總理上臺接見全體演員的合影，看見了小猴子，總理問六齡童：“這是誰？”六齡童說：“這是我的兒子。”總理聽聞后，笑著抱起了這只“小美猴王”，留下了珍貴的歷史瞬間。那時，小六齡童只有8歲。沒想到的是，后來小六齡童被白血病無情地奪去了生命，時年17歲。六小齡童還清楚地記得哥哥臨終前和他說的一番話：“有一天，我的二哥跟我講，說他就要死了。我說什么叫死？因為我那時很小，只有六七歲，我就問他，那我怎么能夠看到你？你死了我還能看到你嗎？他說，只有當你演成美猴王的時候，你才能看見我……哥哥用這樣的一種語言激勵我，從他手中接過這根金箍棒繼續走完他西天路上沒有走完的路。”后來，六小齡童專門拍了一部以二哥為原型的電視劇《猴娃》，獲得了“飛天獎”以及“金鷹獎”最佳兒童連續劇獎。

“白發人送黑發人讓父親很難受，但作為南猴王，父親當然希望猴戲可以傳承。那時我還小，但有時抬頭接觸到父親的目光，我似乎知道他想說什么。果然有一天，父親讓我幫忙推車。中途，他找偏僻處一招一式教我，鋸板廠的細木條成了金箍棒。”六小齡童回憶起當年，每天都是凌晨5點學藝，直到太陽升起再去上學，這樣的生活他堅持了很多年——孫悟空絕不是一朝一夕能成的。

歲月如梭，轉眼到了上世紀80年代，為了拍好電視劇《西游記》，孫悟空的人選成了關鍵之關鍵。為尋找最合適的演員，導演楊潔想到了六齡童，也想到了那個活潑可愛的小六齡童。“當時由于二哥去世了，父親后來就向導演推薦了我。”那時章金萊是浙江昆劇團的武生演員。楊潔對六齡童的推薦非常信賴。1982年2月2日，章金萊赴京“趕考”。第二天上午，招待所的會議室成了考場。洪民生副臺長與主創人員都在座。“當天晚上，央視就播發了由我出演孫悟空的消息，從此，六小齡童正式成為我的藝名”。當定下他演孫悟空后，1982年4月4日的一個晚上，父親六齡童對他作了最后的囑咐：“你一定要演好孫悟空，這不僅是關系你個人的事，也是關系到我們整個猴王世家，更是關乎整個劇組。”最后還與兒子約法三章：“不要想家，團結同事，不談戀愛”。六小齡童默默地點了點頭，因為深知父親這番話的分量。

2015 年10 月23 日，著名表演藝術家六小齡童（章金萊）來到安徽亳州市渦陽縣三三學校，為該校師生進行一場以《西游記》為主題的講演。

猴戲文化

如何能演好“孫悟空”這個角色，六小齡童認為有戲曲功底很重要，他說：“真正要演好孫悟空，就要學習中國傳統戲曲猴戲的表演。只有中國戲曲藝術院校才有一個專業門類，屬于武生，里面有關于孫悟空的表演，因為很多孫悟空的動作相對于英雄人物是縮小的，要把武術基礎打好才能表現好。”六小齡童認為如果沒有接受傳統戲曲訓練也可以演孫悟空，“但是有很多技術技巧不具備的話，觀眾會感覺不像孫悟空，會感覺山寨、雷人。”六小齡童的看法是，其實沒有哪個孫悟空是正宗的，自己雖然出身于猴戲世家，但猴戲不姓章， 它屬于全中國，屬于全世界，六小齡童說：“‘美猴王的形象一定是百花齊放的，這樣才有意義。”

其實，所謂的“猴戲”，不是街頭耍猴，而是戲曲舞臺上的“孫悟空戲”。翻閱中國戲曲的發展歷史，早在宋元時代，孫悟空首先出現在民間藝人的話本之中，當時，這只猴子的形象還停留在說書藝人的口頭創作之中。而到了元雜劇時代，就有《西游記》雜劇的出現，此時孫悟空已作為一個戲曲角色，登上了舞榭歌臺，只是歲月更迭，如今已無法得知元代的猴戲是如何表演的了。但自清代以來至今，有跡可循，有藝可考的猴戲傳承、發展過程，就有一百多年歷史，其中，以京劇、昆曲、紹劇為多，京劇的代表作有《石猴出世》《金錢豹》《鬧地府》《鬧龍宮》等，昆曲則有《安天會》《借扇》等，紹劇最有名的則是《三打白骨精》《真假美猴王》等等……舞臺上穿著猴衣，披虎皮甲褲，勾彩色猴臉譜的武生長靠、短打，模仿猴子騰挪跳躍，一蹲一亮式，一跳一撓腮，配合節奏鮮明的點點銅鑼、聲聲響鼓，將一根如意金箍棒耍得虎虎生風，好不精彩！

不僅在劇種上有所不同，在藝術形式與特點上，猴戲還有南北之分，各有特色。六小齡童打了個形象的比喻：“用中國國畫來比擬的話，南派猴戲就像工筆畫，要求一舉一動、一個眼神都很猴化，演員要像真猴子一樣，把猴子的動作、表情和高興、生氣的情感表演出來;而北派猴戲則像寫意畫，它不要求演員一舉一動一走一站完全猴化，而是在猴氣之外突出人氣、打出威嚴，把猴的動物性與人的傳奇性和社會性結合起來。”要想快速辨別南北兩派，六小齡童還支了個招：“北派猴王不戴毛頭套的，南派猴王是要戴毛頭套的。”

說到底，南派猴戲是人學猴，而北派則是猴模仿人。從各自的角度，都有其合理性，也因為側重點的不同，因而猴戲呈現出的風貌也千姿百態，令人喜愛。細數歷史，南北兩派都有非常杰出的代表人物。人稱“楊猴子”的楊月樓，是猴戲的“開山鼻祖”，他的兒子楊小樓，是北派猴戲的代表人物。北派猴戲，從化裝、臉譜到服飾、表演，都體現出大氣魄。楊小樓以演《安天會》和《水簾洞》著名，《菊壇舊聞錄》載：“楊小樓的《安天會》是出昆曲，頭場穿蟒，身段靈活中有王者相。偷桃盜丹換了短打，動作敏捷，唱的牌子曲，嗓音清亮字字入耳，與身段處處配合，在唱、念、動作之外還有表情。后邊扎靠與天兵天將對陣，卸靠后和哪吒的‘棍對槍開打外，對諸仙那種學女人、學老頭和巨靈神的開玩笑，都帶出一種游戲人間的態度，活潑而不過火，輕松而不俚俗。”他身材高大魁梧，但他演出的猴戲卻輕巧靈活，據梅蘭芳轉述蓋叫天的話：“楊小樓演《水簾洞》鬧海那一場，在曲子里的跟頭翻得那份漂亮，落地那份輕，簡直像貓似的，我是真服了。”繼楊小樓后，以演猴戲稱絕的是李萬春、李少春。李少春演的孫悟空氣度飄逸，身手矯捷，可稱一絕。一次他在人民大會堂演一出《大鬧天宮》，身輕似燕，轉身剁泥，光彩亮相，舉手投足間，皆是一片叫好與掌聲。

而南派“小活猴”鄭法祥則是“賽活猴”鄭長泰之子，他11歲就開始在猴戲中扮演小猴，專工猴戲，求師于楊小樓、郝振基，加上自己的琢磨、試演，逐漸形成南派猴戲風格。他塑造的孫悟空粗獷豪放，機警敏捷，耍的“猴棍”呈古銅色，比一般所見的既長且粗，形似搟面杖，高過頭頂，所謂“齊眉為棍，過頭為棒”，猴棍分量很沉，在表演中既美觀又威風，不禁讓人叫一聲：好一根如意金箍棒！他曾說過：“孫悟空是上鬧天宮，下鬧地府，一跺腳地動山搖的齊天大圣，非一般的小猢猻，不能把他演‘小了。”所以在表演中，他注重美猴王獨特的氣度，動作大而簡練。他還是第一個把猴戲帶出國門的人，1926年他赴日本東京的歌舞伎館公演《金刀陣》《水簾洞》《鬧天宮》等戲，反響非常熱烈。

除了京劇以外，其他劇種中也有不少以演猴戲著稱者。如昆曲界中演猴戲出名的前輩名家郝振基、侯永奎，紹劇中演猴戲出名的六齡童父子，以及“海派京劇”的代表王桂卿、小王桂卿父子等。

除了表演，猴戲臉譜也大有講究，它根據演員臉型與表演樣式進行勾畫，在表現猴的形象特征之外，還有深遠的文化內涵。一般來說，北昆的勾法，臉型勾作寬腴的棗核形，眼輪內斗，譜式像“紅猩猩”，昆曲名演員郝振基演《安天會》就是用的這個譜式。而楊氏父子扮猴臉譜白色中的紅色圖案為古鐘形，俗稱“一口鐘”，京劇演員楊小樓使用的臉譜身后無人再用，可能是因為他是根據自己的臉型所畫，后人照搬反為不美。

后來，京劇演員李萬春改“一口鐘”臉譜為“倒栽桃”，額間的旋毛紋簡化成了“S”形，左右再各加兩筆紋路，紅色部分與旁邊的白色，用干筆皴擦，形成漸變的效果。在表演時注意通過“小過節”、小動作顯示出猴的特性。而李少春則使用“反葫蘆”臉譜，即紅色部分在眼圈以下部分變窄以后，復又變寬，使得整個紅色部分像一個倒置的葫蘆，此譜成為目前舞臺上“最為活躍”的一個猴臉譜式，用者甚多。

京劇演員鄭法祥的猴臉譜據說是1927年南下廣州在大佛寺看到《悟空斗戰勝佛》的線刻圖時得來的靈感。雖也有人歸之為“倒栽桃”，但與北派的大異其趣，紅色部分略呈倒梯形，大嘴岔，鼻頭為蝶形，下接“蜻蜓尾”。紋路不多，但每一處都有個名堂，如額頭的“壽紋”，眼角處的“魚尾紋”，兩頰的“虎皮紋”等……無論是何種造型，無一不是為了求真實，求傳神，求氣韻。因此，猴戲臉譜與獨特的猴戲技藝一起，成為了中國戲曲殿堂中極為富有特色的典型藝術之一。

路在何方

六小齡童接過了父親的衣缽，在傳承猴戲的道路上一路走來。為了演好孫悟空，他專門養過猴子觀摩思考，向猴子請教。“在我們家，猴子是我們的第一個老師，也是最重要的朋友，你必須跟它朝夕相處，才能捕捉到它的各種狀態。”他在拍攝《西游記》時跟著劇組上山，一只野猴子盯著六小齡童扮的孫悟空看了半天，然后朝他敬了個禮，六小齡童也笑著向猴子回了個禮。真猴子給“假”猴王敬禮，足見六小齡童塑造的猴王多么逼真傳神，而這個有趣的畫面也正巧被鏡頭捕捉了下來，成為了經典。

“當然孫悟空不單純是一個普通的猴，而是人格化的孫悟空。”六小齡童說，演繹這一神、人、猴合一的形象，無論是“人學猴”還是“猴學人”，其中蘊含著的是中國藝術家對經典、對文化的執著追求。

1986版的《西游記》收視率在當年達到99.8%，這是如今任何一部電視作品都不敢想象的。六小齡童說，自己是中國最幸福的演員。盡管這部劇在當年來看并不能說完美無缺，尤其是高科技應用方面，但直到如今，這部《西游記》仍然是人們心目中不可替代的經典，而六小齡童塑造的孫悟空形象也是至今無法超越的經典形象。談到1986版《西游記》的經典之處，六小齡童認為是年代的原因，他認為自己趕上了一個好時代，因為當時用6年時間拍25集電視劇，后來又補拍了 16集，“我們當時主題是‘忠于原著，慎于翻新，并且在戲曲傳統的基礎上生活化、電影化、電視化，美猴王的手眼身法步，七情六欲和喜怒哀樂都要用特殊的情感去表達，孫悟空的神奇性和人的社會性缺一不可。”

在很多采訪場合，六小齡童都表態，經典不能亂改，《西游記》改編也要有底線，即使是神話，但“戲說不是胡說，改編不是瞎編，神話也不是讓你說胡話”。談到現在中國電影票房的高漲，六小齡童認為這是好事，但他也建議大家冷靜思考，“票房高的電影，有幾部是經過時間考驗的？當時拍《西游記》技術有限，但大家認可了造型、表演和風格。我認為現在的西游記類動畫片沒有一部超越上世紀60年代的《大鬧天宮》，所以有些藝術不是一定后浪推前浪，一代更比一代好，藝術有時很難超越。”

事實上，自《西游記》以來，六小齡童飾演的角色并不只是“孫悟空”，他還演過周恩來、吳承恩、胡適和魯迅，甚至在金庸作品《連城訣》中還演過大反派。但在“孫悟空”光環的籠罩下，其他角色都成了浮云。六小齡童笑言：“孫悟空對我的影響太大了，以至于演一個醫生觀眾都感覺是猴子變的，雖然我能演好別的角色，但我更知道我有自己的優勢領域，也知道世界上沒有全能的演員。”他認為人一輩子做好一件事就夠了，在這方面他很推崇玄奘和吳承恩，“玄奘大師一生就做了一件取經大事，吳承恩先生的書法、詩詞、繪畫都非常了得，但傳世的只有一部《西游記》。所以人的一生能把一件事做成做精，就很了不起。”

這些年，六小齡童一直在各地做西游記文化宣傳，包括絲綢之路沿線的地域、國家，好像重走當年的取經之路一樣。他到過印度，發現當地人對自己很友善，對《西游記》的人物有著感情，東南亞好多國家對孫悟空的熱愛更是根深蒂固，“我們總說要向世界展示中國的文化魅力，《西游記》是一個很好的窗口，可是我們自己卻帶頭去惡搞它、毀掉它，外國人該怎么看我們？以后我們就再也沒有立場說要保護中國文化了。”如今，“美猴王世家藝術館”已在吳承恩的家鄉淮安落成，六小齡童出任吳承恩紀念館榮譽館長，還擔任中國《西游記》研究會副會長。

作為中美文化合作的一部分，六小齡童正與美國派拉蒙影業合作，要把《西游記》拍成一部3D電影《敢問路在何方》，他將在里面再次出演美猴王，其他角色也基本用當年原版人馬。對此，六小齡童引用美方制片人的話說：“孫悟空是世界的超級英雄，加上中國的文化和《西游記》的題材，拍出來不會比美國的超人遜色。”

2014年10月的北京文藝座談會，六小齡童是72位代表之一。對于西游題材的文藝創作，他有許多話要講。“藝術上我們當然希望是百花齊放，但是萬變不離其宗，不論怎么變，西游文化的精髓和它的魂不能變。”他認為，孫悟空代表中國文化拼搏進取、樂觀向上、永不言敗的精神，應該在結合名著的基礎上去做一些合理的詮釋和改編，而不是沒有底線的誤導。當習近平總書記問他最近在忙什么，他說，正在籌拍電影《西游記》。習總書記說，《西游記》的故事可以拍很多部，要通過這種方式把中國的傳統文化傳播到世界去。總書記的這番話，更加堅定了他宣傳西游文化的信念和理想。他說：這是“猴王世家”義不容辭的責任和擔當。