探究辯證法在藝術(shù)學中的應(yīng)用

羊瑞

(湖南工業(yè)大學，湖南 株洲 412000)

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探究辯證法在藝術(shù)學中的應(yīng)用

羊瑞

(湖南工業(yè)大學，湖南 株洲 412000)

摘要：本文的解說是以美學方法論的視角為出發(fā)點,其根底是以西方對美學藝術(shù)本質(zhì)認知的闡述,聯(lián)合二十一世紀的文藝理論,對藝術(shù)本質(zhì)給予了當下時代的規(guī)則。本文以為,西方美學的根本特色是以純哲學和社會學的方法探究藝術(shù)的本質(zhì),把藝術(shù)作為是一種特殊的認識活動行為,將藝術(shù)的本色分為摹擬、再現(xiàn)、認識幾個部分來研究；;對西方美學的藝術(shù)本質(zhì)認知,在當下時代的規(guī)則下進行辯證的綜合。

關(guān)鍵詞：美學方法；藝術(shù)本質(zhì)；西方古典美學；表現(xiàn)主義；理智主義

藝術(shù)的本質(zhì)認知是一個跨世紀的審美探究,每個世紀的美學家和藝術(shù)家在針對藝術(shù)審美本質(zhì)的認知問題,他們從各自對藝術(shù)本質(zhì)的不同理解與看法,對美學觀和方法論作出了一些各自差別的闡述和規(guī)定,并且在美學史上作出了很大的成就,供后人借鑒。

美學觀和方法論總體上就是一個統(tǒng)一體,它們是不可分割的。就如黑格爾說過,嚴整的哲學體系本身其實就是辯證法,如果沒有構(gòu)架體系的方法,那么體系也相應(yīng)是不存在的。從西方古典美學體系來說,西方是偏重再現(xiàn)的美學。對于美學體系形成的由來,固然與當時時局的政治、經(jīng)濟、文化的發(fā)展和審美狀態(tài)的不同息息相關(guān)的。從而西方古典美學對藝術(shù)審美本質(zhì)研究的方法大體有兩種傾向:一種是以哲學認識論的經(jīng)驗或思辨的方法探討藝術(shù);二是以社會學的視眼探索藝術(shù)。

在西方古典美學家中,他們大多數(shù)是哲學家。具有哲學涵養(yǎng)的美學家們,他們對藝術(shù)的研究更傾向于用哲學的眼光去探究。柏拉圖是第一個以思辨的角度去鉆究藝術(shù)本色的人。從柏拉圖創(chuàng)始了用哲學認識論的方法研究美學時,他便有了一大串研究追隨者,如古羅馬的普洛丁、中世紀的奧古斯丁阿奎那以及德國理性派,他們與柏拉圖的關(guān)系是同脈相連的。在古希臘,亞里斯多德則以另外一種方法來研究美和藝術(shù),與柏拉圖的方法既然不同,他更傾向于經(jīng)驗的方法,這也使亞氏到啟蒙經(jīng)驗派美學家的人數(shù)變得更多。理性派認為美學的規(guī)律應(yīng)該是從抽象的思辨原則得來的,對具體感性的不認可,否定感性經(jīng)驗;而經(jīng)驗派對美的認定傾向于感性的經(jīng)驗,從感性的客觀事物出發(fā),通過客觀的觀察來發(fā)現(xiàn)美,鑒定美的本質(zhì)。但是這兩種方法也都是哲學認識論的方法。因而不管觀點有何不同,但他們對藝術(shù)本質(zhì)的認識還是有共同之處:認為藝術(shù)是對對象的摹擬,是一種人對美求知的認知活動。所不同的只是經(jīng)驗派肯定美的客觀性,重視從主體的生理、心理的體驗為出發(fā)點,把客觀事物的審美感觸和美的感性特色作為經(jīng)驗的描畫。他們的認知對象是感性的事物,且以理性的觀念為認識主體,把藝術(shù)規(guī)定為理性觀念的映象或理念的感性顯現(xiàn)。所以,經(jīng)驗派和理想派是從不同的角度采用哲學認識論的方法來把握藝術(shù),把藝術(shù)的本質(zhì)規(guī)定為認識。

在柏拉圖之前,蘇格拉底就已經(jīng)認為藝術(shù)實則就是再現(xiàn)、認識的過程。而柏拉圖進一步地系統(tǒng)化了這個的思想,提出了著名的“影子”說,就是一種典型的再現(xiàn)理論。因為作為“影子”說的藝術(shù),它的理念則是實體性的。美學之父的鮑姆嘉通作為德國理性派,他通過抽象思辨的方法把美學發(fā)展成一種特性的美學派系，他從三個方面科學地分析了人的認識活動:感性認識是美學研究的對象,它研究感性認識及其規(guī)則,是低級認識論,這種思想與柏拉圖的理念是同脈相承的。亞里斯多德研究美和藝術(shù)的方法是感性的經(jīng)驗,他認為求知即認識的活動則是對客觀事物的摹仿,認為摹仿帶給人美的知識。他說:人因為善于摹仿,從而成為了人和禽獸的區(qū)別,從摹仿中人得到了他們想要的最初知識,審美快感就是我們對客觀對象認識的活動,當我們看到那些圖像的時候感到了審美的快感,就因為我們一方面在看,一方面在求知,斷定每一事物是某一事物,比如說,這就是那個事物。亞里斯多德對藝術(shù)的基本看法就是美感是人對知識的求知,而藝術(shù)則是人對事物的認識活動。正因為這樣,亞氏才把最具有感染力的音樂,也說成是最富寫實的藝術(shù)。亞氏的這個思辨理論是西方古典美學的里程碑,他的概念一直流傳兩千余年。18世紀法國啟蒙學派領(lǐng)袖狄德羅也受到亞氏思想的影響，他說:藝術(shù)中的美和哲學中的真都根據(jù)同一個基礎(chǔ)。真是什么？真就是我們的感觀與事物本質(zhì)一致,摹仿性藝術(shù)的美是什么？這種美就是所寫實的表現(xiàn)與事物一致。

縱觀西方古典美學，我們會清楚地發(fā)現(xiàn)：從古希臘美學開始，雖然各種方法林立，各種觀點不同，但他們的不同之中卻也能顯現(xiàn)出一個共同點：即運用不同的思維方法，從各種不同的角度，揭示了藝術(shù)是一種特殊的認識活動，而且越到后來越看重藝術(shù)的認識價值，以至把藝術(shù)抬高到同哲學、科學平起平坐的地位。這就是西方古典美學和藝術(shù)思想的根本特征。

參考文獻：

[1]亞里斯多德.詩學[M].北京：人民文學出版社，1962.

[2]狄德羅.狄德羅文集[M].北京：中國社會出版社，1997.

[3]王受之.世界現(xiàn)代設(shè)計史.

[4]美學方法論和藝術(shù)本質(zhì)觀——從東、西方古典美學看藝術(shù)的審美本質(zhì).

作者簡介：羊瑞(1989-)，男，漢，江蘇省鹽城，學生，研究生，湖南工業(yè)大學，藝術(shù)設(shè)計。

中圖分類號：B024.1

文獻標志碼：A

文章編號：1671-1602(2016)14-0140-01