東方“悅音”
——《植物園》中的音樂美學特征

陳培佳

（鄭州大學　文學院，河南　鄭州　452370）

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東方“悅音”
——《植物園》中的音樂美學特征

陳培佳

（鄭州大學文學院，河南鄭州452370）

摘要：旅法導演戴思杰執導的《植物園》講述的是20世紀七八十年代中國一對女同性戀的故事。人們對此電影關注得較多的是電影中的“女同”現象，或是文本時代背景下女性的卑微地位和生存困境。本文以電影中的二胡背景樂為切入點，來分析影片中的音樂美學特征。

關鍵詞：《植物園》；音樂；美學特征

在旅法導演戴思杰執導的《植物園》中，導演營造了一個特定的電影空間——植物園。植物園如同世外桃源，同時又像孤島一般與世隔絕，為故事發展提供了相對幽閉和隔絕的空間。園內的景觀擺設無一不是古色古香且充滿東方情調，而影片中的道具，如廟宇、茶葉、人參與紅繩、臥榻與藥浴等，更有很深的東方意味。其中反復出現的紅色收音機、綠色挎包及哥哥出場時的背景音樂，又在渲染著文革殘留的氣息。最有特色的要屬電影中的配樂了。影片選用中國富有代表性的傳統民族樂器——二胡擔任主奏樂器，幽靜平緩，細膩柔美，充滿古典氣息。下面，筆者就以電影中頻繁出現的二胡背景樂為切入點，來探析影片中的音樂美學特征。

一、第一次出現

二胡音樂出現的第一幕是陳安安教李明踩松香的場景。畫面先是出現了標志性的紅色錄音機，接著鏡頭對準了正在踩松香的陳安安，在蒸爐氤氳的霧氣中，攝影機通過李明的視角打量安安，從她赤裸白皙的雙腳慢慢向上移動。陳安安臉上、身上充盈著發光的汗漬，穿一件薄薄的白色無袖衫，不知是蒸氣還是汗漬，已浸濕了白衫的領口，逆光的光線設置展現出女性完美的身體曲線。接而，鏡頭又緩緩從上往下運動，陳安安的身體局部特寫，臉部、頸部、胸部、胯部、腿部、腳部一一再現。李明一直和安安相對而站，幫安安在松香上慢慢加水，濃濃的蒸氣、嘩啦啦的水聲、細膩溫婉的二胡聲，構建了一個充滿情欲氣息的畫面。

二、第二次出現

二胡音樂第二次出現，是李明在夜晚的植物園中閑逛，鏡頭鎖定被植物環繞、包圍的明亮的暖房（溫廂）。這個時候，二胡音樂響起，李明慢慢走進溫廂，靠近陳安安，透過朦朦朧朧的蒸氣看到躺在蒸床上的安安胴體。這時鏡頭的前景是一個完全赤裸的女性背影，她臀部搭著一條紅色的綢巾，鏡頭從右向左慢慢移動，從腳步特寫慢慢過渡到腿部、臀部、腰部、胸部、頸部和頭部。這個背影以一種類似于古典主義油畫中裸體女性的優美典雅的姿勢，躺在霧氣彌漫的藥草上。鏡頭慢慢向后移動，東方女性優美的身體輪廓完整呈現在畫面當中。陳安安沉浸在藥蒸中昏睡過去，李明輕聲呼喚，最終不忍打擾，慢慢離去。隨著李明慢慢關上溫廂的門，二胡音樂告一段落。

三、第三次出現

二胡音樂第三次出現，是李明在暖房浴盆里沐浴的場景。李明在暖房里的鐵盆里洗澡，陳安安出現在暖房門口，音樂響起，陳安安慢慢靠近，用水撫摸李明，然后走近鏡頭，背對鏡頭脫下包裹的紅綢巾，李明伸出手邀請陳安安，陳安安邁進浴盆與李明共浴，兩具裸露的女性身體暴露在畫面中，相互撫摸、親吻，二人雙雙沉浸在這個世界里……此時，二胡背景音樂的音量也逐漸增大，給畫面增添了唯美的感覺，將欲望表現得清澈、自然，成為流露在皮膚之中的美。

四、第四次出現

二胡音樂第四次出現，是陳安安與李明放燈籠投影的場景。陳安安教李明玩投影游戲，李明被哥哥拉到另外一面欣賞，音樂響起。隔著幕布，在紅色若隱若現的燈籠的襯托下，兩個人的影子撲朔迷離，影影綽綽……父親將安安叫走，二胡聲息，只留下余聲未了的揚琴分解和弦的背景音，隨著哥哥的一聲喊叫“啊”，背景音樂戛然而止。

五、第五次出現

二胡音樂第五次出現，是在李明即將出嫁的夜晚。李明在到陳安安屋里找陳安安，屋里沒有人，她輾轉反側，夜不能寐，背景音樂微弱起伏，似乎是在預示著一件大事的發生。接著她起身去找陳安安，鏡頭落在獨自在植物園長廊上的陳安安（陳安安在等她），李明從遠到近走來，兩人互吐心聲，并表示愿意互忠彼此，隨后便發生了關系。

六、第六次出現

二胡音樂最后一次出現，是兩人吃飯、喝交杯酒、互喂食物的場景。飯桌上擺好飯菜，父親夾著自己買的報紙，拿起碗筷隨便夾了點飯菜，端到自己的屋里，連平時每頓必喝的酒也不要了。兩人喜出望外，二胡音樂此刻隆重響起，像是憋悶了許久的灑脫釋放，亦像是同仇敵愾、大獲全勝，共同向封建權威發起了挑戰。伴隨著屋外淅淅瀝瀝的下雨聲，兩個人愜意享受屬于彼此的曼妙時光，喝交杯酒，互相喂送食物。

縱觀影片中依次出現的這幾次二胡背景樂，似乎都跟曖昧、朦朧、神秘、詭異、情愛息息相關。同樣的音樂放在不同的場景中，確是有不一樣的情感表達。這幾次出現的二胡音樂旋律優美、細膩，節奏舒緩、沉穩，加之弦樂特有的滑音技巧和二胡本身所固有的柔和、醇美的音色，女性的柔美、含蓄、細膩、多情被襯托得淋漓盡致，扣人心弦。從中國人的藝術審美心理來看，可用“女性化”來形容，性格是含蓄、內蘊、謙和的，在審美上也追求儒雅的精神境界，欣賞含蓄中和之美。故較為含蓄委婉的表達方式是此片配樂的一大特色。比起西方文化的直白與坦率，中國傳統音樂更注重點到為止或是弦外之音，言外之意需要聽者的揣摩與探索，強調內在與寫意，運用抽象與概念化的表達方式來營造出一種意境的美感，同時還借助畫面來完成其不能展現的復雜情感，使觀眾體味到意猶未盡的感覺。戴思杰巧妙地運用自己的民族風情風格，將二胡這一民族樂器作為影片的背景音樂，哀怨綿長，清新動人，與電影主題相呼應。

只要兩人在一起表達情感的畫面，二胡音樂便出現。二胡將兩個人的故事娓娓道來，音樂由引子進入行板接而推向高潮，有長短、力度的變化，像是一首華麗的管弦樂曲。溫婉細膩的表達，將女性與二胡音樂相結合，可謂妙不可言！但同時，二胡的音色中帶有一股天然的凄涼，這也似乎冥冥之中映射了電影的悲劇色彩。在傳統觀念主導的社會下，兩個弱勢女性的結合必然遭到社會的批判、唾棄、斥責甚至毀滅。以二胡為主奏的背景音樂終結，接踵而至的一系列悲劇發生了：父親因撞見兩人親熱的場景，復發心臟病身亡；兩人被法院雙雙判處死刑；而這個家唯一剩下的哥哥，恍若隔世，偌大的植物園只剩自己，孤單、落寞、悲痛、凄涼……

中圖分類號：J617.6

文獻標志碼：A

文章編號：1674-8883（2016）10-0191-01

作者簡介：陳培佳（1992—），女，河南鄭州人，鄭州大學文學院碩士研究生在讀。