音樂新元素 綜藝進課堂

徐荔婷

（江蘇省南京市雨花臺區實驗小學東校區 江蘇南京 210000）

音樂新元素 綜藝進課堂

徐荔婷

（江蘇省南京市雨花臺區實驗小學東校區 江蘇南京 210000）

[案例背景]

隨著課程改革的不斷推進，《音樂課程標準》中強調學生經驗與學科知識與社會發展三方面內容的整合，表明了突破傳統上以（學科知識）教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發展為出發點，培養學生藝術能力和人文素養整合發展的新局面。

伴隨著以真人秀為主要形式的電視節目的興起，各種音樂綜藝在學校中逐漸風靡起來。小學中高年級的音樂課堂中，但凡老師提到《中國好歌曲》、《中國好聲音》、《我是歌手》等這類音樂類綜藝節目的時候，他們熱情高亢，興趣盎然。課后調查發現，高年級小學生對這樣的音樂類綜藝節目十分追捧。對于這樣現象，是一個很好的教育契機，我思索，音樂教學活動如能找到與這些音樂類節目二者的契合點，則會給音樂課堂帶來新鮮的血液，給音樂課程改革帶來新的元素，讓音樂課堂教學的實際效果有一個質的提高。

[案例事件]

案例1：

師：“《中國好聲音》大家都看過，同學們，下周我們將在全校進行第一季‘X小好聲音’的選拔，有哪些同學愿意參加的?“

同學們立刻興奮起來，都踴躍舉手！

生：“那么我們有導師嗎？”

師：“有啊，我們邀請了我們學校四位‘權威’的音樂老師來當導師。”

生：“歌曲的選擇有要求嗎？”

師：“積極向上，樂觀奮進，曲風任意。”

班級沸騰起來……

“我要唱《我要飛的更高》”

“我要唱《Maps》”

……

案例2：

課間1：

學生A：“老師，你看這一期的《我是歌手》了嗎？你知道HAYA用了什么樂器？”

師：“什么樂器？你能介紹一下嗎？”

學生A：“馬頭琴。”

學生B：“對，還有上一期，他們樂隊用了印第安笛，很好聽的。”

學生A：“關喆還用了艾介克和熱瓦普”

師：“你們能和同學們介紹這幾種樂器嗎？”

生：“好啊，我特意上網了解了一下這幾個樂器，很酷的。”

課上，同學們聽的很入神，對這兩位同學也有了新的認識……

課間2：

生：“老師你知道嗎？四年級我們學的《四季歌》是劉胡軼譜曲的。”一位五年級的學生像發現新大陸一樣，興奮的告訴我。

師：“我知道啊，怎么了？教你們的時候我就說過啊。”

生：“你知道嗎？他上《中國好歌曲》了，就是那首《從前慢》，今年還上了《春晚》，劉歡、朗朗、呂思清老師合作演出的。”

此時的我才恍然大悟，我都沒在意的事情，學生竟然發現了，學生在關注電視節目的同時也將課堂中所學的知識內容結合起來。

[案例反思]

一、巧妙設計，學生學習由“被動”變“主動”

興趣本身不屬于音樂能力，但能對學生進行各項音樂實踐活動產生積極地動力。學生只有發揮主體性，才能使其學習更有創造性成分，從而主動地獲得發展。《全日制義務教育音樂課程標準（實驗稿）》中指出：在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。托爾斯泰曾經這樣說過：“成功的教學所需的不是強制，而是激發學生學習的興趣。”因此，音樂教學的內容應豐富多彩，注重內容與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系，使得學生對教學內容感到親切，真實、有吸引力。教師在教學過程中，應該根據內容及不同年齡學生的心理特征設計靈活多樣的教學模式，生動活潑的教學形式，恰當運用各種想象的教學媒體。應該引導學生積極主動參與音樂實踐活動，在有限的音樂實踐活動中體驗創新的快樂，更好地發揮自己的潛能。

課堂教學中，教師將學生熟悉的音樂綜藝節目片段與課堂教學中相聯的內容自然、巧妙的融合在一起，激發了學生的學習熱情，和學生進行有效互動，在較短的時間就能營造出一種積極、快樂的學習氛圍，這種新鮮的元素，不僅全面地增強了學生學習信心，同時也使得師生之間的互動發展更為默契。

二、創新評價，樂理教學由“難學”變“活用”

音樂理論基礎簡稱“樂理”，包括讀譜記譜以及和聲、調式調性等內容，通過對簡單的音樂理論基礎知識的掌握，用以提高對音樂的感受性，提高學生在音樂學習中對音高及樂譜的理解能力。

一直以來，小學生音樂課樂理知識的教學，被大多數師生認為像一口枯井：枯燥而又深不可及，井旁的枯草，毫無生機，弱不禁風，就如小學生對樂理知識淡忘和興趣遞減的現象，不得不讓音樂老師們擔憂。小學生既不如中學生那樣有相當的邏輯思維和記憶力，可以較快的掌握一定的樂理知識，并觸類旁通的運用它們，又不像學齡兒童對音樂的感知只停留在歌唱和舞蹈的感性表現中。小學生經常處于兩者之間游走的狀態，他們有對音樂知識的好奇探究心理，又厭倦老師單向灌輸樂理知識。如何讓學生輕松、高效的掌握這些樂理知識，是我們小學音樂教師一直探索的問題。

我發現，很多音樂綜藝節目中，音樂導師在每首歌唱完之后都會做非常專業的音樂點評，強調了對歌曲音樂性的理解和推崇，這些點評中頻頻出現樂理中的音樂名詞。每檔節目欣賞完，學生不僅欣賞了音樂，還提升了對音樂知識的掌握能力。也許學生在觀看時對某些詞匯不理解，但會對一些樂理名詞有所印象，這些熟悉的“印象”給音樂中的樂理教學帶來了很大的預習和推力作用。

三、精心創編，讓“會唱”變“會創”

音樂創編教學是指學生在教師的啟發和指導下，主動參與、體驗、探索、讓每位學生通過二度創作或即興表演的方式，大膽創新的表現自己創編能力。

目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質。

《音樂新課程標準》中提出：“鼓勵音樂創造”，“中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發學生的創造性潛質”。新課程是一種理念，更是一種行動，需要教育工作者不斷學習、不斷 探究，《音樂新課程標準》指出：創編是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。如何讓學生在實踐中發展音樂創編能力，做好學生音樂創編的引路人呢？ 巧用音樂綜藝節目的一些創編環節，提高學生學習熱情，引導學生發散思維，鼓勵學生大膽創作。學生的思維就像電腦內存一樣，需要你不斷查找與搜索，只要用對了鼠標，點對了地址，便可激活他們的思維。

綜上所述，當今社會是信息的社會，學生對新生事物有著濃厚的興趣和求知欲望，音樂娛樂節目作為內在精神需要的求知欲一經形成，就成為構成學生學習動機的一個重要心理因素。音樂教師應該很好地利用學生的這些特點，巧妙地將音樂娛樂節目引入音樂課堂，將這些節目中合適的內容和片段，巧妙、創意的移植到音樂教學中，堅持新課程理念，一切以學生的健康成長為出發點，將節目內容與書本音樂進行有機結合，音樂課堂一定會放射出奪目的光彩，綻放出創新之花。