淺析在建筑題材中欣賞繪畫的形式感

朱震

（湖北美術學院，湖北 武漢 430200）

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淺析在建筑題材中欣賞繪畫的形式感

朱震

（湖北美術學院，湖北 武漢 430200）

摘要：建筑在人類歷史上可以追溯至7000年前，建筑除了它所具有的實用性功能外，還被賦予藝術審美、藝術觀賞的功能。基于建筑的實用性所寓意的安全感、歸屬感以及審美、欣賞性所帶來的內在美感、宏偉、壯麗感，更為藝術家帶來創作靈感。藝術家們的創作思維方式，日趨偏向于主觀化、理性化，強調自己的創作風格語言。

關鍵詞：建筑；形式感；繪畫；美感

在畫面中形式都是由支撐畫面的線來決定的，也就是在畫面中抽離出來的形體結構對主體的審美所產生的主要影響。從微觀上來說，就是構成整個畫面的線條關系、色彩關系和由這兩種關系所組成的各類形體結構本身和它們之間的相互關系。這種互相間的關系就是形式的對客觀主體審美的感染力。正是這兩種原始的因素在畫面中的支撐作用就構成了我所說的畫面的形式感！

建筑這一題材在藝術中的出現，也是緊隨人類的發展而發展的，在繪畫中發揮的作用更是如此，也經歷著一些角色的轉化，起初建筑這一素材的應用是作為陪襯的配角出現在畫面之中，隨后慢慢的開始以風景畫的方式單獨呈現出來，如維米爾的《德爾夫城景色》、《小街》就是或對整個德爾夫城的細細描繪或是對溫馨和睦的街道所進行的刻畫繪制。直到近代建筑這一題材才慢慢地從中脫離出來，成為藝術家進行創作的獨立的、不可或缺的題材之一，更是完成了配角到主角的這一偶然或必然的轉化。這也正說明著建筑本身所固有的魅力所在。而正是在這一轉化的過程中，在繪畫的形式上也發生了多種繪畫形式的轉化與藝術語言的轉化。起初，建筑在畫面之中的形式感只是單純的尊重與客觀性的真實性，或簡單描摹、或細細勾勒，或更大范圍的概括，以此達到襯托畫面，交代地點場景的作用，形式感不強，也談不上獨特之處。再緊隨其后，作為獨立的風景畫呈現出來，而人成了可有可無的了，建筑便成為了畫面的主要承載者，形式上開始考慮到畫面的節奏感，建筑的外形與內形之間的幾何關系，開始成為畫面的首要主題，建筑的客觀真實性開始不再左右畫面。岳敏君的油畫作品《開國大典》的出現更是體現了這一特征，在董希文的《開國大典》作品的基礎上更是抽掉了其作品上的全部人物，呈現出空蕩蕩的天安門的景象，更說出了內心的一種物是人非的時間觀。而今天，建筑的客觀真實性已經不是首要考慮因素了，形式感是畫面的主宰。整體的畫面的唯一遵旨就是客觀尊重于主觀，主觀性占據畫面主導地位。畫面的形式感從這才真正意義上的成為了畫面的主宰。藝術家面對畫面，主要考慮的就是內在的觀念與畫面形式感的完美結合。形式感成了畫面內在觀念的承載者。而形式感反映在畫面中，就是內在的各個形體要素之間、各個色彩要素之間與各個幾何要素之間的種種的變化關系。就是這種種的關系，一種千變萬化的錯綜復雜的系成為了藝術家面對畫面的首要考慮的因素。

再者，建筑在繪畫形式感中的體現還具體表現在以下的三個方面的轉化：1.空間關系；就是說光影關系、明暗關系、透視關系、大的形體關系這些三維的因素開始向二維的方向轉化，使畫面更加突出畫面的平面性，亦即更加強調畫面的形式感；2.維度關系；這方面的關系轉化是三維空間向二維空間轉換的必然結果，三維到二維的轉化是主觀性的徹底摒棄上面所述的四大關系，是一種超提煉概括的必然使然。3.主客觀關系；客觀性的對事物的描摹刻畫，開始遵從于藝術家的主觀思維性，藝術家的主觀性在畫面開始發揮主要作用，客觀的建筑只是藝術家創作的一種參照。這三方面的關系緊密相聯，前者作為后者的必然過程而存在，而后者又以前者的必然結果而產生關系間的互相轉換。

建筑在繪畫中的應用不僅是數不勝數，形式更是多種多樣，卷軸、冊頁、扇面等等都有所涉及，而且在繪畫歷史中所發揮的作用更是遠遠超出了它所固有的藝術價值、文化價值。就中國畫的歷史來看當時的繪畫成就，更令我們望塵莫及。畫面氛圍的營造、灑脫不羈的用筆亦或是色彩的渲染，功底的深厚更是深不可測。但我認為古代的繪畫作品之所以具備其本身所固有的屬性——藝術文化價值外，額外被賦予的歷史以及相關聯的禮儀、日常的場景的研究價值都因遵循南北朝時期謝赫的《畫品》中的六法。

在六法中，應物象形——寫形、造形； 隨類賦彩——著色要分類別甚至要分季節及氣候條件； 經營位置——構圖 ；傳移模寫——寫真。這四點無一不在說明著繪畫的真實性、客觀性，也正是根據于此，讀畫讀出前人的生活習慣、日常禮儀、建筑群體面貌等等的真實性便毋庸置疑了。

建筑在繪畫中的作用，我想最具有說服力的就是著名的《韓熙載夜宴圖》和《清明上河圖》這兩件作品，前者可以說是對宮廷室內的描寫刻畫，后者是對室外的大場景的繁榮再現。這兩件作品的藝術價值自然不必說，我們可以從另一角度看這兩件作品。其實從南唐顧閎中《韓熙載夜宴圖》中看出，室內的陳設以及桌椅床帳常以黑灰、深棕等凝重的色彩進行渲染刻畫，當然在當時所起的作用只是畫面上的陪襯，亦或是畫面的豐富，地點位置的交代，并不是作為單獨的繪畫題材來呈現在畫面之上的。但也正是當時作者的這種有意或無意地室內的精心描繪，成就了今日對歷史、禮儀及日常生活的研究了解的最具價值的文獻資料。北宋張擇端的《清明上河圖》更是從室外的大場景展開，精心的布局刻畫，生動的再現了北宋汴州市井生活的繁榮景象，也是城市的經濟發展狀況的真實寫照。更是刻畫出了日常的社會生活狀況和北宋的人文風情習俗。通過《清明上河圖》這幅畫，更是可以了解到北宋的城市建筑規劃面貌和當時各階層人民的生活情況，具有極高的歷史文化價值。

建筑題材在繪畫中形式感越來越強，也影響著人們的欣賞觀的轉變。當建筑多樣性表現在繪畫中越來越強的時候，也說明這種貼近生活的繪畫方式將越來越多的呈現在人們眼前。

作者簡介：朱震，男，湖北武漢人，漢族，湖北美術學院藝術管理專業研究生。

中圖分類號：J202

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2016）01-0221-01