在中學美術教學引入民間美術

王愛東

【摘要】民間美術是實用性與審美性有機結合的一種傳統民族藝術，它在滿足人們生活需要的同時，也具有陶冶情操、美化生活的審美功能，更具有長期被人們所忽略的教育功能。將民間美術引入中學美術教育中豐富了中學美術教學資源，有利于學生的全面發展，并促進本地民間美術的傳承和發展。

【關鍵詞】民間美術 中學美術教學

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）01-0216-02

藝術源于生活，民間美術又是藝術這個大家庭中非常重要的一員，是中華文化的瑰寶。民間美術是實用性與審美性有機結合的一種傳統民族藝術，它在滿足人們生活需要的同時，也具有陶冶情操、美化生活的審美功能，更具有長期被人們所忽略的教育功能[1]。2011 年中華人民共和國國家教育部在《義務教育美術課程標準》（簡稱《新課標》）中再次著重強調“關注文化和生活”。闡述民間美術是中國民族文化的重要組成部分，其文化內涵是深刻的，學生應對中國文化加深理解，既有助于拓展美術學科的學習范圍，也有助于民間美術的交流與傳承。將其引入中學課堂，為中學美術教育所利用，并且為中華傳統文化的保護和傳承起到積極的作用[2]。

一、民間美術在中學美術教學中的內容和實踐的意義

1.民間美術引入課堂豐富了中學美術教學資源

國家教育部《義務教育美術課程標準》建議各地要利用當地自然和社會文化資源，開發地方美術資源。現階段在理論方面還是西方美術理論占主導地位，由于中學生平時對美術接觸較少，加上東西方文化的差異，要一下理解的確很難，民間美術則是我們日常生活中常常能看到接觸到的東西，同時我們又是每天生活在其中耳濡目染，斌不需要刻意學習和理解，潤物于無聲，這是一種自然的浸潤文獻[3]。同時民間美術內容很豐富，如寧夏民間刺繡，民間剪紙，民間彩塑等等都可以作為學校的教學內容，可以通過各種民俗活動，如滿月禮，結婚禮，喪葬禮，節令，廟會，也可走出課堂，走入鄉間，走訪民間藝術傳承人，了解民間美術的歷史，特點，藝術特色，了解民間美術背后蘊含的深厚的文化底蘊和人文內涵，這么多的途徑，這么多的渠道，這么多的方式極大的提高了學生對美術學習積極性，我們常說興趣是最好的老師，相信學生在興趣的驅使下，在快樂游玩的過程中愉快地接受教學。教學效果自然不在話下。

2.民間美術教學有利于學生的全面發展

民國時期，我國早期著名教育家蔡元培先生，在《美育》中指出，教育要以德育為中心，強調德育的重要作用。民間美術是中華傳統文化的載體，中華傳統文化中有關中華民族傳統美德方面的內容很多。美術教育又處在教育的大范籌中，而促進人的全面發展是教育的最最根本目的，尤其是的德育的提高和發展。在義務教育進行之前，我國民間藝人是身處社會最底層的普通群眾，文化水平不高，他們的創作題材多來源于生活與先祖們代代相傳的故事，所以民間美術作品在構思與創作過程中深受中華文明與傳統道德的感染。民間藝人通過匠心獨運的制作，將中華文明與傳統道德的精粹融入到民間美術作品的制作中，我們可以在民間美術作品上常常見到： 象征“孝”的臥冰求鯉，象征“悌”的孔融讓梨，象征“信”的曾子殺豬，象征“敬”的程門立雪等題材。這些民間美術作品蘊含中華文明傳統美德，使人在欣賞的同時受到中華文明與傳統道德的熏陶，起一定宣傳教育作用。民間美術以圖畫、剪紙、皮影等形象生動地描繪了中華文明傳統美德，具有教化作用，使學生在欣賞、娛樂之余能夠更直觀的了解中華文明[4]。羅丹說美隨處可見。對于我們，不是沒有美，而是缺乏發現。為了發現、認識、創造美，就需要培養審美意識和審美能力。也就是說我們要通過學習掌握對世間的真善美丑的正確的認知力，鑒別力和判斷力。

民間美術是各種學科的綜合體，例如民間剪紙中有數學，幾何知識，紙要折疊，折疊之后圖案會成倍數增加，展開之后的圖形有會是如何，我們要有一個空間概念的理解；剪紙中的民間傳說，神話故事又是歷史文化知識；剪紙中的戲曲人物臉譜，又是中國傳統戲曲文化知識；各地不同的民間藝術形式都有其形成的不同地理特征這是地理知識；面塑的立體造型方法又涉及力學，幾何，雕塑的知識；皮影有是光，電，色，影的藝術，又有很多物理，化學，美術的知識等等，民間美術是藝術的重要組成部分，民間美術又是文化的組成部分，民間美術與很多知識之間存在很多內在的密不可分的聯系，民間美術教學把多種學科融會貫通，有利于培養學生在德智體美綜合的全面的素質。

3.民間美術的教學使學生深入了解打當地的歷史文化，并促進本地民間美術的傳承和發展

文化是民族的靈魂，是任何一個國家發展的不竭動力。民間美術是中國民間傳統文化的重要組成部分，它是我們的祖輩留給我們的珍貴藝術遺產，它的身上儲存了一個國家一個民族一個地域的文化的、歷史的、宗教的、審美的、倫理的種種信息。在經濟開發的大潮中我們不能不加干預的任她自生自滅，傳統文化的缺失，將造成民間美術的日益消亡。失去了具有民族特色的傳統文化之后，我們也將失去中華傳統文化的精髓，那么我們今后的發展更是不敢想象的。在當下需要我們重新認知、了解，繼承和發揚它。所以我們必須盡快采取行之有效地保護措施加以防范， 否則民間美術一旦失傳，我們將無以為繼， 原生態的民間美術也將一去不復返了，這樣的后果是令人不寒而栗的。因此，作為傳承和保護當地傳統民間美術的民間美術教育工作勢在必行、刻不容緩。

二、民間美術與課堂教學創新融合

1. 欣賞課中

在剪紙和花饃的造型表意中都注重象征性，不僅看重生動形象外在的表現形式，更重視造型蘊含的象征意義。象征性是指通過某一特定的具體形象以表達相似或近似的概念、情感和思想，其造型特點通過諧音與寓意得以實現。諧音象征是民俗文化力較為顯著的特征。在民間藝術中都可以看到諧音象征的影子。在面塑的造型中諧音象征的運用隨處可見。如“鹿”，諧音“祿”，象征著加官進爵，高官厚祿；“雞”，表“陽”諧音“吉”，“羊”，為“祥”，兩者結合象征吉祥如意；“蓮”，諧音“連”，“魚”，諧音“余”，將蓮與魚放到一起象征連年有余。佛手象征福。 寓意象征較常見，主要有形象，意義，意象寓意等。形象寓意是以事物的形象來寄托一定的含義，如蓮花寓意“女”和“陰”；意義寓意是比如用果實累累的葡萄，石榴多子來寓意“多子多孫”。用鴛鴦是成雙成對來表達婚姻美滿，出雙入對，常用魚戲蓮的造型形象來寓意愛情甜蜜。而在人教版美術八年級上冊中的中國畫欣賞課中的第二課借物寓意中說，借物寓意是通過對客觀事物的描寫，來表達作者的情感、抱負，志趣。在表作者的“意”時，就借以具體“物”體來表達。使作品更巧妙，更充分，更有感染力。這是寫意畫非常重要的特征。例如在齊白石《祖國萬歲》中描繪一株生機盎然的萬年青，枝葉飽滿茁壯，花色鮮艷奪目，來表達作者對祖國繁榮昌盛，萬年長青的美好祝愿。再如宋代鄭思肖的《蘭花圖》用墨作蘭，花葉蕭疏卻不畫土地，表達國土被奪，憂傷屈辱，寓意宋人如無本之木，無源之水。這就可以把民間剪紙，花饃和國畫一起加以欣賞。就可以更好的利用日常所見的通俗易懂的民間美術，加深對國畫中抽象的借物寓意的理解。endprint

2. 寫生造型課中

花饃供品是人們內心意緒情感的物化表達，而非直接復制。供品的制作過程中，人們根據自己的內心情感對事物本身進行了加工改造。以概括的手法展現出事物的本來面貌。造型概括大膽取舍，強化特征。夸張、提煉、達到神似。在嵐縣花饃中的面老虎為例，將老虎獸中之王加以提煉概括，突出強化一個大大的王字在老虎的額頭上，而對于老虎的四肢以簡化處理。再如做兔要突出紅眼，長耳；鹿要夸大鹿角；獅要突出大嘴和鬃毛等等。這樣的造型就使對動物的一種高度的提煉概括，過程式，先造大的形狀輪廓，再慢慢加入細節，最后畫龍點睛。這與素描的造型是不謀而合的。在七年級上冊人物寫生的素描教學中就可引入以上這些民間美術的造型方法，從中化解素描教學的造型練習中，概括起型的難點問題。使素描教學變得輕松自如，游刃有余。

3.設計課中

剪紙是寧夏民間最常見的民間美術之一，隨著時代的變遷， 剪紙也在悄然發生著變化。已不在限于單純的裝飾圖案“喜字”和“窗花”，伴隨著新的設計理念的發展并與當代設計結合在一起，呈現不同的面貌 ，衍生出更多新的使用功能。有運用剪紙的剪刻技法創作出各種創意獨特的圖案，如北京奧運會火炬傳遞中使用的圖案。也有把剪紙的紋樣加以提取并同生活用品相結合的日常用品圖藝。為了是設計作品有所突破，一些設計師在鏤空藝術的視覺特質中找到設計的靈感，創作家居設計作品；也又在服裝設計融入剪紙團的。上海世界博覽會里有很多的剪紙元素，波蘭館的龍，澳大利亞館的蝴蝶飾物等，這是大的方面。小的方面，我們可以在人教版八年級下冊中的二單元第二課設計紋樣中也可以民間剪紙的內容，比如，在剪紙團花的制作的過程是先將紙折疊，再將圖案畫于紙上，剪好后展開，但我們所畫案，好不好看，符合不符合你預先的設計，這是很難說的，這就要求我們在展開后觀察圖案，并進一步做修改，并在此折回原樣，重新畫圖再剪，循環往復，經過多次我們才能設計制作出漂亮的剪紙作品。而紋樣設計也同樣是這樣的過程，先寫生后變化，變化中還可以象剪紙一樣添加紋樣，就如剪紙中，剪好動物大輪廓之后可以在動物身上加如一些圖案，如漩渦紋，鋸齒紋。而圖案也為了裝飾效果，可以大膽添加紋樣，這也是圖案設計中最常用的方法等等，通過這樣的教學從中了解掌握紋樣的實際的設計制作過程，也使晦澀難懂的創新設計變得水到渠成。

三、總結

本研究從民間美術融入中學美術課堂教學作為切入點提出一點方向進行淺顯的探討。無奈人力、時間的有限，研究很不深入，離課堂教學實踐還有很大距離。地方民間美術應用教學是一項系統工程，需要多方配合，僅憑數人之力，遠遠不夠，由此看來本研究更是滄海一粟，所以如果要進行深入研究，必先有一個較詳盡細致的統計，需要有更加全面、廣博的知識和教學經驗作為基礎，更為嚴謹的教學過程及評價總結。總之，盼望能有更多的同行加入到此項研究中來。

參考文獻：

[1]靳之林.論中國民間美術[J].美術研究，2003，（03）.

[2]楊先讓.民間美術在美術教育中的位置[J].美術，1988，（07）.

[4]尹少淳.美術及其教育[M].長沙：湖南美術出版社，1995.150.

[4]安琪.群體精神的美學體系——民間藝術的理想、功能與價值[J].文藝研究，1990，（01）.endprint