晉劇的又一力作：《布衣于成龍》

譚志湘

晉劇的又一力作：《布衣于成龍》

譚志湘

一出《傅山進京》，讓謝濤譽滿菊壇。這可以說是她的一個創作高峰，超越，談何容易？就是抵達同一高度，也非易事。我在心里希望她十年再磨一劍，塑造一個有分量的新的藝術形象，可以與傅山媲美。讓人沒想到的是，八年之后，她把一個嶄新的藝術形象——布衣于成龍，立在了晉劇舞臺之上。我不敢說謝濤在《布衣于成龍》中的表演超越了傅山，至少可以說是雙峰對，或是雙璧交輝吧。

謝濤與康熙有緣，她塑造的傅山是一位扛著“反清復明”大旗走來的文人，最后，他接受了清王朝，不再“反清”，不再“復明”，而是走一條“和而不同”之路，體現的是文人的睿智與風骨。此次的布衣于成龍依然是康熙王朝的一位賢臣，因為不肯行賄，丟了四品官職。戲，就從于成龍還鄉開始。被貶謫的于成龍，摘去頂戴花翎，脫去朝服，穿一襲白色長衫，提一青花酒壺，小舟孤帆，夜披星斗，帶著一個隨從蘇小憨，全部家當就是一點散碎銀兩，兩箱書籍……除此而外，別無長物。為官十三年，如此離開官場，可謂是清廉至極。此時的于成龍站立船頭，滿心喜悅，憧憬著未來的生活，自釀老酒，陪伴老娘，煮長山藥，熬小米粥……同樣是文人，同樣有著文人的風骨襟懷，但二者的表現卻不同。年近花甲的于成龍，眉、發、須皆成花白，被貶官為民，不惱不怒，不羞不慚，沒有艾怨，沒有惆悵，他已參透人世，少了些火氣，多了些文人的散淡無爭……這一切盡從謝濤舒展灑脫，處理極為精致，頗有韻味的演唱中表現出來。謝濤的唱很有特色，別具感染力，我稱之為“濤腔”。“濤腔”美而多變，自由灑脫，該舒展時，悠遠綿長，加之小腔花腔點綴其中，讓人心動；該昂揚處，奔放激越，噴口有力，吐字清晰，快而不亂，節奏把握很是恰當，讓人有熱血沸騰之感。此刻，通過唱和表演，加之人物與蘇小憨從容風趣的對話，輕快的步履，臉上淺淺的笑容和發自心底朗朗的笑聲等，顯現了人物不同一般的襟懷氣度。

應該說于成龍的戲比傅山的戲份更重一些。傅山面對的是與康熙皇帝一人的矛盾，而于成龍要面對的有貪官——大將軍尚善，有蠹吏——縣衙捕頭鄒克忠，還有自己的同知——反上東山的山寨首領劉君孚……從而也產生了一場場好戲。為斗蠹吏，于成龍扮成小酒館的老掌柜，他肩搭一條飯館跑堂常用的白布巾，手拿一把大蒲扇，這意味著他既是掌柜，又身兼跑堂的雙重身份。從儒雅文人轉化成“草根”小老兒，謝濤把人物的又一面演得恰到好處。面對蠹吏，為得到真憑實據，他殷勤斟酒勸酒，懵懵傻傻地提問題，完完全全是一派生意人的舉止，完全不懂官場的平民老頭。從于成龍充滿智慧的提問，虛與委蛇的斡旋，看似無意，其實是下餌釣魚，引得鄒克忠說出魚肉百姓，殘害鄉親的真相。聽到蠹吏“抓一千，殺五十”的兇狠殘暴，他再也抑制不住憤怒，這時謝濤的表演是甩袖，拍案，怒目而視……知道自己失態，謝濤用低沉的聲音說出：“兒媳婦，倒酒！”作為掩飾，表現了人物的拳拳愛民之心，由衷的，發自心底之真愛。

于成龍冒著酷暑上東山，勸說劉君孚歸附朝廷，再一次展現了于成龍的愛民之心。

烈日當頭，一仆人，一衙役，一撐傘，一敲鑼，于成龍騎著跛騾，搖著蒲扇，腰間懸掛著酒壺，在山道上行走。這本是一件苦差事，于成龍卻視苦如飴，他自嘲著“這排場不輸道臺”，感覺是“悠哉，悠哉！”他和隨行的衙役仆人同飲一壺酒……此刻謝濤的表演盡顯人物的本色，本真、風趣、散淡、幽默、樂觀、豁達、平民草根、平易近人，充滿了人情味兒，人性之美。

在山上，見到往日的同知和鄉親，謝濤的表演是人物深情地看著每一個人，感慨萬千，繼而動情動容地唱出了：“一群荷鋤種田漢，……骨肉分離甚悲哀！”這段表演，這段唱有著豐富的潛臺詞，官逼民反，又要剿繳，致使百姓亡命山林。他仿佛看到，尚善的剿匪大軍頃刻就到，這里就是一派尸橫遍野，血流成河，慘不忍睹的景象。這讓他不寒而栗，心如刀絞，淚流滿面，他不由得從心底發出：“興也百姓苦！亡也百姓苦！你不回頭……毀了黃州千萬家！”的喟嘆。

當尚善迫不及待地要上東山剿殺時，于成龍不惜下跪，抓住尚善的馬鞭，哀告阻攔。這時謝濤伸開雙臂，單腿走跪蹉步，左攔右擋。清高的文人，不惜低下他高貴的頭顱，不惜屈膝，為的什么？為的是百姓免于涂炭，葬身于官家刀斧之下。

至此，我們看到的不僅是一個清廉能吏于成龍，更看到他一顆愛民之心。勤政清廉，是因為他心系百姓，有一顆布衣之心。在朝為官如此，在野為民亦是如此。為官一任，造福一方，這是清官的職責所在。身為布衣，已是無官一身輕，但為了百姓，甘愿涉足風險，不惜老頭顱，這就是于成龍的生命底色。

把江山社稷之安危落實到百姓的疾苦生死，使這部劇作超越了一般的清官戲。一個被貶謫的布衣于成龍的作為，使他區別于海瑞等清官，通過對他所思、所想、所為的戲劇展現，觀眾看到的是一個豐滿、鮮活、獨特、可信的藝術形象。

一枝獨秀不是春，一木獨立不成林。晉劇《于成龍》的成功是編、導、音、舞臺美術通力合作的產物。當各個創作部門都退居于幕后，演員就成了舞臺演出的中心，直接與觀眾進行交流。謝濤的于成龍自然是最為吸引觀眾眼球的，作為與謝濤演對手戲的演員，也是個個光彩照人。劉君孚的俠肝義膽、剛烈耿介；尚善的貪腐成性、飛揚跋扈、寡廉鮮恥、兇狠歹毒；蠹吏鄒克忠的卑鄙無恥、膽大妄為；小混混的得意猖狂；蘇小憨的純樸智慧、善良正直；小寡婦楊玉貞的聰明機警，她不屈服于惡勢力，柔而不弱，美麗堅貞……每個演員的表演都恰到好處，給觀眾留下了深刻印象。角色雖多，卻是多而不亂，原因就在于鋪排有序，形象個個鮮明生動。謝濤的這個團隊，片片綠葉青翠欲滴，使花兒更紅更艷麗，抵達了紅花綠葉相得益彰的境界。花兒為什么這樣紅？力作是怎么誕生的？從謝濤，從晉劇《布衣于成龍》似可窺一斑。值得我們思考借鑒。

好戲是需要打磨的，《布衣于成龍》剛剛立于舞臺之上，為時尚短，不足是難免的。戲中有一條于成龍與眇道士交往的戲劇線，有鋪排、有交代，戲的結尾是于成龍與眇道士乘舟而去，他們要“一起飲酒論道”。眇道士這條線本可以使戲劇得以升華與深化，可惜的是未達到兩個人物思想層面的扭結與碰撞，失之于表面化。

譚志湘：中國藝術研究院研究員

責任編輯：雍文昴

本文圖片提供：山西太原晉劇藝術研究院