宮崎駿電影模式研究

[摘要]宮崎駿是日本最著名的動畫電影導演，他作品的影響力已經遠超出動畫的領域，達到了世界級水準，即使不熟悉宮崎駿的人看過他的作品后也會被他作品的內容、風格、主題、角色塑造等深深地吸引。本文通過作者從事動畫教學十余年的經驗來對宮崎駿的動畫電影模式進行全面的分析，從動畫電影《風之谷》開始到退隱作品《起風了》，他的作品始終保持著“宮氏模式”。本文將通過宮崎駿動畫電影中的相關元素來對其動畫模式進行分析與研究。

[關鍵詞]宮崎駿；電影模式；作品主題；文化

一、“宮氏模式”——主題

宮崎駿導演的動畫電影作品題材廣泛，涉及范圍較廣，人文關懷強烈，無論是在動畫創作者還是動畫導演里都不多見。他的作品不僅包含人類亙古不變的主題“愛”，還涉及自然、戰爭、人性、復仇、毀滅、希望、家庭、人生、童真等，并通過這些主題表達自己普世的價值觀，其作品想象力豐富，邏輯嚴謹，故事完整，充滿了理性的光芒和引人深思的力量。在宮崎駿的作品中，以環保和反戰題材為主題的作品，成就尤為突出。

作為電影的環保主題，宮崎駿的動畫電影中始終反映出人—自然—人之間的微妙關系。從第一部作品1984年的《風之谷》中這些特點都反映出來，雖然《風之谷》是宮崎駿不太滿意的作品，但是作品公映時卻獲得了極大的好評，其作品的主題引起觀眾環保意識的廣泛覺醒。宮崎駿本人是一位環保主義者，因此他平時注重對環境的愛護，他想通過自己的作品呼吁全世界的人們行動起來，愛護環境，珍惜自己的家園。在他的環保主題里始終在強調著人與自然的問題，在理想的狀態下人與自然應和諧相處，才能達到生態的平衡，但是在現實生活中人們為了滿足自己的物質或者精神的需要而不斷地破壞環境，這些都被宮崎駿看在眼里，自己沒有過多的力量去改變現實，就借助于電影這種形式來讓人們覺醒。

宮崎駿作品中還有一種主題就是反戰類主題，這種關注和平的強烈人文關懷與宮崎駿成長的經歷有關。宮崎駿成長過程中親身經歷了第二次世界大戰，從戰爭中他深刻地認識到戰爭給人類帶來的災難，戰后親人的離去，環境的破壞，對和平生活的渴望，都對他之后作品的創作產生了一定的影響，這些因素綜合起來便形成了他獨有的作品主題模式。

二、“宮氏模式”——拯救

在宮崎駿的動畫電影作品中拯救成為他另一個主要的模式特點，通過拯救增強受眾的責任感、正義感，他從首部作品《風之谷》開始就在劇情上加入了拯救這個特點。《風之谷》中的娜烏西卡拯救著王蟲、拯救著腐海、拯救著庫夏娜、拯救著整個風之谷的族人，這些看似不是一位十三四歲的少女能做到的事情，在宮崎駿的筆下卻完成得淋漓盡致。他的另一部作品《幽靈公主》中同樣上演著拯救這一戲碼。

《幽靈公主》中野豬神受到詛咒發瘋地攻擊著阿西達卡的部落，嚴重地威脅著族人的生存，阿西達卡用盡全力阻止了野豬神的進攻，同時卻受到了野豬神的詛咒，部落里的巫師分析了發生這一切的原因，為了拯救自己解除詛咒，也為了保護整個部落，阿西達卡開始踏上了拯救的路程。隨著情節的深入阿西達卡和幽靈公主拯救了他塔城的人民，拯救了自然，拯救了麒麟獸，拯救了整個人類，整個劇情都是圍繞著拯救這個話題展開的。

還有許多電影中都充滿著拯救，《天空之城》中的希達通過自己的努力感化海盜，來拯救自己的城市和人民；《龍貓》中只有姐妹兩個人才可以看到的龍貓，它們利用特殊的能力，拯救了姐妹兩個人；《千與千尋》中的千尋，小小的年紀就可以拒絕很多誘惑，通過自己的努力，利用常人所不具備的能力，克服種種困難來拯救她的父母，同時也在拯救著人性等，很多作品也都在延續這一話題。

由此看來，拯救成為宮崎駿動畫中的一個看點與亮點，最終也成為他作品的一個重要的模式而存在著。此后，他的作品中雖然都在重復著拯救，但劇情的巧妙設置卻能使觀眾感受不到重復，而是能讓觀眾在重復中收獲到許多，這也是大師導演的技巧所在。

三、“宮氏模式”——機械

在宮崎駿電影作品中充滿著大量“冰冷”、超前而又有新意的機械設計，這種超前的機械設計往往能抓住觀眾的眼球，使人從內心能感受到他的想法非常奇特，特別是他所設計的飛行器及怪異機械類的設定，也為觀眾提供了一場視覺的盛宴，從而更好地突出主題。1984年《風之谷》中娜烏西卡的飛行器在當時的科技條件下是達不到制造出來的水平的，但是卻能在動畫片中得以實現。《天空之城》中則大量地描繪出機械的特點等等，還有大量的電影中充滿著機械的味道。

當然，宮崎駿電影中機械的出現也絕非偶然，這跟他的成長經歷有很大關系。宮崎駿的家族從事飛機制造業，從小就接觸機械的他比其他人對機械有了更深的認識。隨著宮崎駿導演動畫的出現，在第一部作品《風之谷》中娜烏西卡的飛行器、庫夏娜軍隊的飛船等便融入超現代化的機械設備中來表現，也成為他片子中的一個看點。之后的作品中經常出現令人匪夷所思的機械元素，一點一點的機械就成為宮崎駿動畫模式中的一個特點。

四、“宮氏模式”——對立

宮崎駿創作的電影中劇情設計中的人與自然、人與人之間的對立關系成為他電影模式中的一大亮點。最為典型的就是人與自然的對立，人破壞自然，自然給人的報復在他的作品中反復地存在著。《幽靈公主》中幻姬所領導的他塔城人們為了自己的生存不得已開始煉鐵，從而來換取生活的必需品。煉鐵就需要木材，人們為了生存只好破壞森林。而狼養大的人類珊，雖身為人類但她在劇中扮演著自然的守衛者，與破壞環境的人類做斗爭。繼而又將對立關系發展到人與人之間的對立，其實總結出來誰對誰錯都沒辦法進行判斷，都是為了自己的生存而進行的活動。《風之谷》中又重復出現了人與人、人與自然之間的對立，娜烏西卡與庫夏娜之間的對立，庫夏娜與烏王之間的對立，人與腐海、王蟲之間的對立，這些對立關系都是宮崎駿要反映的主題思想。

《千與千尋》中將對立提升了高度，就是將對立分成了正義與邪惡。正義的自然就屬于千尋這個角色，面對一切誘惑千尋都可以拒絕，邪惡就直接指向了人類的貪欲，正是由于人的貪欲繼而使千尋的父母變成了豬，千尋才在不得已中抵制誘惑，沖破艱難險阻最終戰勝了邪惡的一方，營救出父母。此后的作品中正義與邪惡的對立就成了宮崎駿作品中主要的對立關系。

正是由于這些對立關系的存在才能使劇情更加曲折、更加豐富。不難發現片子中的每一次對立都是一個矛盾點，許多的矛盾點綜合在一起就使整部片子充滿了矛盾沖突點，也只有這樣才能抓住觀眾觀看的興趣與思路，更重要的是觀眾在觀看的過程中能將宮崎駿的思想全部接受，能有所收獲。

五、“宮氏模式”——線索

線索是作為影視作品來講必不可少的一種因素，正是有了線索劇情才得以發展，整部作品才能完整地呈現在觀眾的眼前。宮崎駿大部分作品中的線索會有兩條，一條是主線，一條是副線，通過主線的安排發散出副線，在副線的安排中又重點加強主線的特點。

影片中的主線能使劇情更加緊張，在某種程度上能達到吸引觀眾的目的。副線則是在主線的基礎上發散出來的一些線索，這些線索出現的目的都是為主線服務的，一般來講副線的節奏比較輕松、詼諧，讓觀眾在放松的狀態下更好地領悟主線內容，兩者只有這樣相互襯托、交叉，才能將劇情更好地展現給觀眾，從而使觀眾在觀看作品時沒有了單調之感，反而從視覺上得到了享受。

《幽靈公主》中主線是阿西達卡保護著人類與自然，副線則加入了他與幽靈公主間的情感。《千與千尋》中主線是千尋抵制任何誘惑、沖破各種阻撓最終來解救父母，副線中卻交代了她與白龍之間的淵源。《哈爾的移動城堡》中主線是哈爾用自身的超能力與邪惡勢力相抗衡，副線中又加入了他與蘇菲之間的情感糾葛，等等。正是這些線索的反復存在、來回交叉出現才使作品更加吸引觀眾。在他導演的作品中幾乎都存在這種關系，這也就自然地形成了他的模式特點。

六、“宮氏模式”——角色塑造之魔法

在宮崎駿的電影中角色的塑造成為一大特點。總覽他的作品，絕大部分以女性為主要角色，而且在這些作品中主角往往都是以雙重身份而存在著，這些角色既是平凡的角色，又是具有超能力的角色，阿西達卡、希達、幽靈公主、哈爾等都有著超人的能力，用自己的生命來拯救自己的家園、維護和平，甚至加入了魔法的使用。魔法的使用在歐美的動畫片中經常出現，如女巫、仙子等，宮崎駿動畫作品也將魔法融入其中，這樣做既能簡單地理順情節，簡化沖突，又能方便觀眾理解。

《風之谷》中的娜烏西卡，只有她才能駕駛飛翔器、與王蟲接觸，甚至用生命保護著整個部落；《龍貓》中的姐妹兩個，雖然只是孩童，但也只有她們才能跟龍貓進行接觸；《魔女宅急便》中的琪琪最為典型，充分地引用了歐美常用的魔法——騎掃帚，這樣的情節植入使觀眾首先從視覺上達到了滿足，更有利于影片主題的突出。

七、“宮氏模式”——色彩風格

看過宮崎駿作品的人都不會忘記電影中宮崎駿式唯美的畫面，宮崎駿動畫電影中絕大多數采用了水彩的風格特點，整體色調統一。水彩風格的清新淡雅能夠給觀眾帶來不一樣的感官刺激。《龍貓》中大量運用了此風格。黃、綠色是宮崎駿動畫中尤為重要的兩種色彩，這兩種色彩又是能畫出生機勃勃畫面的典型代表色。在他的作品中，樹木、森林占據了絕大多數的作品。森林在日本是受到尊敬的，猶如中國的圖騰。日本人認為森林是萬物之源，沒有了森林也就沒有了人類，這也是為什么宮崎駿動畫中對森林的描繪都是生機勃勃的畫面。要想描繪這樣的畫面，黃色與綠色就成了基本的顏色，再加入顏色色相與飽和度的調節，最終形成大家所看到的畫面，仿佛只有在世外桃源才可以有的顏色被宮崎駿以動畫的形式搬到銀幕上來，創造出讓人心動、為之向往的理想居住場所，從某種程度上達到宮崎駿呼吁環保的用意。

八、“宮氏模式”——音樂

宮崎駿動畫電影中的音樂也成就了許多的經典，音樂在動畫片中雖然只是具有輔助作用，但在宮崎駿的動畫中，即使是一個簡單的音調、聲效不合適，他也會反復地進行修改。正是這種對動畫一絲不茍的精神才使得他的作品能被世界所喜歡與接受。其動畫電影音樂所追求的是引導觀眾感受情節發展，而并不喧賓奪主。

1984年《風之谷》誕生，在此作品中宮崎駿就與當時日本小有名聲的音樂制作人久石讓進行了合作，沒想到此影片的播出受到了極大的歡迎，從此在宮崎駿動畫電影中就總能看到他的御用音樂制作人久石讓。久石讓的音樂讓人聽了之后能在快節奏的生活中慢下來，慢下來尋找真正的自己，音樂的穿透性則加強了片子的感染力。宮崎駿的導演技巧加上久石讓的音樂使他的每一部片子都受到了極大的歡迎，音樂也在無形中形成了他的模式特點。

九、結語

通過以上的分析與研究，我們不難發現宮崎駿動畫模式的特點，在宮氏模式里可以看出不同動畫電影的影子，這種模式讓人即使不看導演的名字也能知道是他導演的作品，在模式里已經形成了宮崎駿導演的影子。也正是由于這些獨特模式的存在，才能更好地將作品的主題一一呈現在觀眾的眼前。如今，宮崎駿雖然退休，但他的電影作品仍是我們應該重點研究與分析的對象，只有對動畫大師的作品進行反復的研究，才能真正發現國人動畫欠缺的所在，才能更快、更好、更準地將自己的動畫制作技術及藝術風格提升到另一個水平，而不是大家一提到中國動畫就只會想起《小蝌蚪找媽媽》等老一輩制作的動畫。只有不斷認真地學習，中國的動畫才能達到世界先進的水平。

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[作者簡介] 高群（1983—），女，遼寧大連人，碩士，大連科技學院講師。主要研究方向：影視動畫研究與創作、動畫設計與制作。