音樂綜藝邁入3.0時代？

唐瀟霖

毋庸置疑，2016年進入了音樂節目“豐年”。3月伊始，除了當下正在熱播的《中國好歌曲3》《蒙面歌王2》《我是歌手4》《音樂大師課2》等大型音樂節目外，浙江衛視于3月6日推出一檔懸疑推理音樂綜藝《誰是大歌神》，這是韓國版《隱藏的歌手》在中國授權的唯一正版節目；江蘇衛視則在3月20日推出《看見你的聲音》，同樣是一檔推理音樂秀。再加上今年夏季回歸的《超級女聲》，以及經歷了年初版權風波的《中國好聲音5》等，音樂綜藝節目市場競爭格局，將在今年變得更加激烈。

走過了《超級女聲》音樂選秀的1.0時代，經歷了《中國好聲音》《我是歌手》等現場演唱會版的2.0時代，音樂綜藝是否已經進入樣態更為豐富的3.0時代？

音樂綜藝市場大盤仍在增長

“音樂綜藝節目市場還會增長，市場飽和的臨界點還沒有到來。”優酷土豆音樂中心總經理李宇告訴記者。

燦星文化副總經理、《中國好聲音》宣傳總監陸偉對此認同，“目前來看，音樂類綜藝節目市場發展空間仍然很大，節目類型更加多樣化，不再是單純的選秀、比賽型。整體音樂類節目有從專業性向娛樂性過渡的趨勢。”他解釋說，這種過渡是從更注重專業唱功及音樂本身的感染力，逐漸轉向以音樂形式為載體，實際以純娛樂化內容為核心的節目形態，“這一趨勢較為明顯。”

李宇將這種現象總結為“綜藝音樂”，“以《誰是大歌神》《看得見的聲音》等幾檔新節目為例，它們都不再是純粹的音樂節目，而是變成了帶有綜藝屬性的音樂節目。所以更準確的說法不應該是‘音樂綜藝，應該叫‘綜藝音樂。”

華策集團旗下天映傳媒總裁、《誰是大歌神》總導演兼總制作人高軍表示，《誰是大歌神》等懸疑推理類音樂節目，能否定義為3.0時代不好說，但可以認為是2.5時代。“超女選秀是音樂節目的第一代，那時選的是pop star（流行偶像），不一定非要唱功好，也可以出現曾軼可那樣的綿羊音，畢竟選的是達人。之后便進入真正的音樂時代，像《中國好聲音》《我是歌手》等，選手必須唱得好，甚至是專業歌手。進入2.5時代后，其實就是綜藝與音樂的結合。”

陸偉認為，真正的音樂類節目核心，還應是好音樂和具有優秀唱功的人才，而所有以音樂為載體的娛樂屬性節目，實際是在這個主類型節目之外衍生出來的一些“跨界”節目。“跨界”節目的成敗，主要依靠創意；專業類音樂節目的成敗，主要依靠“音樂性”，這兩類節目不盡相同。

按照這種發展思路，音樂變成節目伴隨品、唱歌成為體現綜藝的手段后，節目模式發展前景廣闊。“這種變化是必然趨勢，為了給觀眾帶來更好體驗，需要不斷創新。對行業來說，這種改變沒有好壞之分。但這種改變在今年能否打造出一款爆品，我不是很看好。無論節目模式、歌手還是歌曲，在2016年的表現，總體趨勢都將是量多但質不高。”李宇判斷。

業內人士均表示，2016年的音樂綜藝節目依然會呈上升趨勢；在新時代的綜藝節目競爭格局中，音樂型綜藝仍是主流。

從音樂產業的發展趨勢來看，也印證了這一結論。根據中國音像與數字出版協會、音樂產業促進工作委員會去年底發布的《2015中國音樂產業發展報告》顯示，音樂產業的市場總規模約為2851.5億元。與上年相比，數字音樂市場規模增長了11.5%；網絡音樂用戶規模4.78億人，同比增長5.5%；網絡音樂企業的數量更是激增至1034家，增幅49%。

音樂節目的“Insight”

對于音樂節目模式的新變化，世熙傳媒副總裁、曉映傳媒總經理、《音樂大師課》總導演姚小瑩并不認為這是一種升級。

“我不認為音樂綜藝進入了3.0時代，任何一類節目都需要Insight（洞察力），并由此衍生出一個idea，最終變成具體的節目形式呈現給觀眾。”姚小瑩表示。她在國外專門學習過節目模式研發，對節目模式的本質更加重視。何為“Insight”？即最貼近大眾生活的潮流趨勢，“Insight就是跟老百姓息息相關的吃住行玩，要能夠洞察民眾的流行趨勢和熱點現象。大的Insight只有幾個，但從這幾大類中又可以細分出很多小的Insight，最終演化為各種多元化的節目模式。”

“為什么當年《爸爸去哪兒》這檔節目會突然火起來，它的Insight是80后、尤其是80后的爸爸們對孩子照顧比較少，很多家庭依靠爺爺、奶奶照顧孩子。而當爸爸的角色是明星時，由于工作繁忙，他們對孩子的照顧更少。因此，采用明星爸爸照顧孩子作為模式，節目就會迅速火起來。“任何一個節目形態的‘火，都來源于抓住了一個Insight。”姚小瑩稱。

那么，音樂節目的Insight是什么？“為什么2016年市場一股腦兒地做音樂節目，因為從大眾心理需求看，音樂是跟大眾生活最息息相關的領域。人們在娛樂時，最喜歡、最常見的方式是卡拉OK。音樂是最貼近民生的內容，這就是音樂節目的Insight。只不過大家的切入點不同，模式不一樣而已。”姚小瑩告訴記者。

以《音樂大師課》為例，它的Insight來源于兩點：節目組調研時發現，小朋友們現在喜歡唱流行歌曲，比如《小蘋果》類的口水歌，或是情情愛愛的歌曲，音樂老師教唱兒歌或老歌時，他們會認為很土或者沒意思；另一方面，目前很多家長會把小朋友送去藝術培訓，學習聲樂。“將這兩種Insight結合，我們決定從音樂教育角度切入，于是就有了《音樂大師課》這樣一種模式。”姚小瑩說。

因此，她認為音樂節目的模式變化不能稱為升級，但可以認為是電視人勇氣和創新的升級。《超級女聲》時，電視人采用了觀眾最容易接受的比賽形式，到《中國好聲音》又是一種新的突破。其實國外很早就開始流行真實娛樂節目（即戶外真人秀），但國內電視人早先認為，這一類節目不可能在國內流行，因為當時仍然以演播廳節目為主。“很多案例表明，是觀眾的審美水平發生了巨大改變嗎，當然有這種因素，但更主要的原因，還是電視人更加敢想、敢做了。”

綜藝與音樂，誰消費了誰

近幾年，優秀的原創音樂作品嚴重缺失，音樂節目也面臨反復翻唱經典、曲庫匱乏的狀況。如果不能產生更多的原創歌曲，僅靠選手和模式的翻新，音樂綜藝能否獲得長久的生命力，有待商榷。

高軍告訴《綜藝報》，“我們必須承認一個事實，音樂節目在消耗音樂產業。不斷翻唱經典歌曲，也確實面臨曲庫匱乏的狀況。但本質上我們無法代替音樂產業，因為音樂節目沒有承載創作歌曲的能力。”

換個角度，越來越多的音樂綜藝出現，也對音樂產業發展起到了促進作用。高軍舉例說，幾年前做音樂節目請樂隊伴奏，給吉他手的酬勞，拿一個信封裝點錢就可以，但現在肯定不行了。“音樂綜藝正在幫助音樂產業完善其產業鏈，給音樂人提供更多養分，讓他們有更多機會搞創作。”高軍表示。

李宇認為，未來音樂綜藝會向原創類方向發展。“從整體來說，音樂綜藝對產業的作用是良性的，音樂節目至少起到宣發、推廣的作用，如部分歌曲就是經過《我是歌手》節目的翻唱才重新火起來的。此外，《中國好歌曲》也是一個非常好的載體，它的思路就是挖掘原創。”

陸偉表示，音樂類節目從專業性向娛樂性轉變，某種程度上是因為歌手資源和素人資源日積月累的消耗所致。但從另一角度來說，專業性音樂節目非常依賴成熟的音樂產業，目前國內音樂產業整體底子還比較薄弱，這也是音樂類節目開始走娛樂化路線的深層原因。

近幾年，優酷土豆推火了很多“口水歌”，例如《小蘋果》《大王派我去巡山》等，李宇對此很有感觸，“目前，行業環境偏浮躁，很少有人靜心去寫一些好歌。能寫好歌的原創音樂人，苦的時候有創作靈感，現在生活富裕了，創作的動力和保持的高度都在下降。近5年冒出的新原創音樂人，往往只有第一張專輯好聽，后面基本回歸平庸。”

“這并非音樂領域的獨有現象，與整體社會環境有關。”樂視音樂首席執行官尹亮說，“這不是一個高產并且盛產經典作品、大師級人物的時代。”他認為，在這樣的產業環境下，創作者需要更多的理想與情懷支撐，需要更努力地摒棄浮躁，需要比常人更耐得住寂寞。

音樂創作需要有洞察力和藝術功底，二者缺一不可。中國缺乏日韓、歐美成熟的音樂產業體系。“中國音樂產業鏈不完整，斷點太多。”李宇表示，“《超級女聲》《中國好聲音》都是造星類節目，后續藝人的包裝、運作、發行等環節沒有跟上，導致鏈條是斷的，所以很難走得長遠。”

音樂原創歌曲不僅僅是量少的問題，更重要的是產業整體比較孱弱。“這里當然有知識產權保護的原因，導致原創的智慧投入和實際收益不成正比。但音樂產業本身難以實現新生力量源源不斷地推出和消化，難以實現像影視產業那樣巨大的影響力，都是問題所在。”陸偉認為，音樂綜藝如果能夠推廣新人、普及新歌、引導觀眾去欣賞和接受一些全新音樂類型的節目，那就會對音樂產業有促進作用。如果消耗的都是老人老歌，那本質上還是一種資源消耗行為，對產業本身無利好。

音樂綜藝的未來趨勢

隨著音樂綜藝數量增多，市場競爭加劇，2016年能否出現新的“爆品”節目，業內人士看法不一。

在李宇看來，音樂綜藝未來一定會出“爆品”，但2016年很難。“如果音樂綜藝市場的盤子是100%的話，或許優質節目會占據10%以上的份額，弱勢一些的節目占據3-5%左右，很難再出現幾年前2-3家獨大的情景。像當年《我是歌手》和《中國好聲音》兩家獨大的局面，不會再出現。”

姚小瑩也認為，未來音樂節目有可能產生“爆品”，但首先要有好的制作團隊，另外需要新穎度很強的節目模式。

未來幾年，88后至00后會成為音樂市場的主流消費群體，“他們的審美和70后、傳統80后完全不同，他們聽的音樂類型是電子、獨立、嘻哈。音樂綜藝未來一定會出爆品，如果玩法夠牛，再加上好的原創音樂、好的歌手、好的創作人，一定會吸引眼球。”李宇說。

目前，音樂綜藝市場不是進入了成熟期，而是進入了瓶頸期。各大衛視如果為了收視率而不敢顛覆創新，那么或許很難有大的突破。未來優質的原創類音樂綜藝節目，很可能出自網生內容。互聯網的屬性是拉近觀眾和內容的距離，首先可以在賽制上保持全透明；其次，網生音樂節目具有幾大天然能力：第一，長期運營的能力，節目開播前，候選歌手就可以通過微博、微信、視頻網站、A站、B站等陣地自我營銷，擁有大量粉絲。如果再有好的歌曲，其關注度會更高。第二，網生內容最強的屬性就是互動，用戶參與度高，可以完成造星的整個過程，節目的爆發力也會非常強。

“我很看好今年的超女回歸，因為超女的品牌價值非常大。具體表現有多好現在很難下定論，但超女的回歸一定會對音樂綜藝市場帶來較大沖擊。”李宇表示。

“一直以來，我們制作的音樂節目都比較偏向專業性，《中國好聲音》主要發揮尋找優秀歌手的作用，《中國好歌曲》主要發揮尋找原創歌曲的作用。而《中國之星》是嘗試做一檔風格相對上更小眾化的專業音樂節目，《蒙面歌王》則是走大眾化娛樂路線。我們希望嘗試音樂領域全類型節目的制作和銜接。”陸偉說。

現在判定音樂綜藝進入3.0時代還為時過早，數量越來越多的音樂節目，能否與音樂產業良性互動，產生更多更好的原創作品，才是音樂節目與音樂產業能否持續發展的關鍵。