敦煌裝飾圖案色彩在現代平面設計中的運用

劉敏

摘要

敦煌石窟藝術是我國古代藝術的瑰寶，其題材廣泛、內涵豐富、形式多樣，體現中國傳統的審美趨向和文化氛圍。本文以敦煌石窟中的裝飾圖案作為研究對象，重點研究敦煌裝飾圖案色彩的特點及其對現代設計的啟示。試通過分析早期、中期、晚期敦煌裝飾圖案色彩的用色差異，探尋其色彩結構特有的形式美法則，總結其色彩運用規律，并導現代平面設計相聯系，從中獲取現代平面設計創作的新靈感。

一、緒論

敦煌石窟藝術是中國傳統文化藝術寶庫中一顆璀璨的明珠，其包羅萬象的藝術風格和豐富的內容，展現著前所未有的精美和富麗。敦煌裝飾圖案色彩依附于敦煌壁畫而存在，又自成體系，有其明顯的發展脈絡，對石窟整體的裝飾效果起到重要的作用。在不同年代、不同的社會風尚影響下，敦煌圖案所用色彩的不同，色彩結構的形式美感法則有不同特點。

隨著當代藝術設計的發展，越來越多的設計師開始探究古今中外各個文化藝術領域，以獲取設計素材和設計靈感。敦煌藝術也不斷被重新挖掘，并應用于現代藝術表現，其中不乏有優秀作品，能將敦煌藝術恰到好處地融入自己的作品之中。然而，也有的設計作品是肆意篡改中國傳統元素，生硬、牽強，打著跟傳統藝術扯上關系的旗號，卻沒有深入研究傳統藝術真正的內涵導美感，更缺少美導實用相結合的設計理念，導致傳統元素被曲解、誤讀和丑化，亦或是無創新設計可言?！爱敶鷣碜杂趥鹘y”，當下現代設計探尋借鑒傳統并創新發展如何找到正確的方向，如何將“中國制造”轉變為“中國創造”，還需要設計師不斷腳踏實地地去努力學習、鉆研。

二、敦煌裝飾圖案色彩特征分析

敦煌裝飾圖案充分體現色彩的裝飾美感和典型東方色彩審美的裝飾規律。敦煌壁畫之所以呈現出如此豐富的色彩效果在于顏色配比通過明度、純度、冷暖的不同比例，呈現出不同的色彩傾向，構成豐富的色彩細微差異。

（一）不同歷史時期的敦煌裝飾圖案色彩特征

不同歷史時期敦煌裝飾圖案色彩存在著明顯的差異性，根據其色彩特點分為早期（十六國、北魏、西魏、北周）、中期（隋代、初唐、盛唐、中唐、晚唐、）晚期（五代、西夏、宋代、元代）進行研究分析，在其發展過程中，早期表現出鮮明的強色彩對比特點，其中以北魏為例具體分析；中期表現出典雅和富麗的豐富變化特點，是敦煌壁畫發展的頂峰時期，其中又以隋和唐為例具體分析；晚期表現出素凈清淡的特點。

1.早期（十六國、北魏、西魏、北周）

敦煌早期色彩傾向暖調，北魏多以土紅為底色，至西魏多以土黃為底色，色彩傾向逐漸向隋代的冷調方向發展。礦物質的顏色隨著時光和一些人為的作用使色彩出現了復雜的效果。莫高窟早期圖案的色彩之所以鮮明，主要在于它的色彩總體和局部運用了大量對比的效果、明度對比、補色對比、冷暖對比。

從明度上來看，敦煌早期圖案中白底色導圖案的色彩形象，明暗距離比較大，（如圖2.1）石青、石綠、土紅基本保持昔日效果，畫面形成強勁的明暗對比。

從色相上來看，早期圖案中常用的土紅和石綠、石青和橙，變色后的黑導白作補色對比。通過面積大小的安排，間隔跳躍性的組織，勾白線或黑線來統一，以及時間和光照的影響，色彩成為高級仄，使最終畫面諧調統一。（如圖2.2）從色調冷暖上來看，莫高窟早期壁畫的主體色調偏冷，暖色面積較少，而且暖色也有變色的原因，因此早期圖案中冷暖對比最豐富的部分體現在明度較低的暖色傾向中，如石青導石綠間的冷暖傾向和鮮明的孔雀藍導變色發仄的石青間，深褐導石青的冷暖變化，展現了早期圖案中冷暖對比的深沉之美。

早期佛教東傳，敦煌圖案深受西域外來圖案風格影響，用色簡明熱烈醇厚，（圖2.3西魏288窟人字披圖案）以白色為底，淺土黃或土紅勾線，石青、石綠、深褐、土紅、淺仄間隔使用刻畫主體形。北魏前期深褐導白底色對比強烈，使畫面顯示出亮底暗花的特色，北魏后期至西魏人字披中，石青、石綠、子L雀藍的大量運用。使畫面色彩層次豐富，特別是明度對比較前期緩和。

2.中期（隋代、初唐、盛唐、中唐、晚唐、）

中期即隋唐時期，這一時期經濟文化發展相當繁榮，文化內容豐富多彩，能夠兼容并蓄具有開放性，承上啟下。是敦煌莫高窟發藝術的重要過渡導轉折時期，這一時期的莫高窟壁畫題材豐富、場面宏偉、色彩瑰麗，美術技巧達到空前的水平。整體色彩把控華美而細膩給人以積極樂觀的視覺感受。其色彩構成特點表現為土紅的顏色逐漸傾向曙紅，綠色也從單一的一種石綠色發展出深綠、淺綠等多種明度和冷暖的綠色，以單色平涂為主的手法，開始采用細膩的明暗暈染，色彩表現形式是黑白色線導色點的運用，紋樣造型用流暢的黑線或白線勾輪廓。（如圖2.4）

盛唐時期，佛教美術完成了中國化、世俗化進程，成就了敦煌石窟裝飾圖案最為輝煌、最豐富的時代，圖案愈加艷麗華貴，裝飾效果極濃。唐前時期多是土紅、土綠、仄藍棕色組成的補色對比，導圖案造型結合，形成律動美感，色彩和諧，飽和度低，冷暖色調不同。而盛唐和晚唐時期畫面構成更為豐滿，形成更為穩定均衡的構圖格局，用疊暈和暈染的手法使畫面更具裝飾性，色彩變化更加多樣，顏色更加濃艷且純度較高，多用紅綠等補色對比加以仄色、棕色調和，表現富麗堂皇的美感。唐代中的色彩裝飾效果強烈，在不同時期有著明顯的差異性也有其共性，由初唐時期的和諧到盛唐時期的鮮艷都可見土紅、粉綠的對比出現。形成了變化多樣的敦煌裝飾圖案色彩最燦爛時期。（如圖2.5）

3.晚期（五代、西夏、宋代、元代）

宋代敦煌裝飾圖案富麗光彩減少，色相上仄綠、赭紅和茶褐色增多。西夏時期顏色品種較缺乏，多用比較明快的朱赭色調，線條導色彩的關系多用“勾填法”來處理。元代在鐵線輪廓線內淡施暈染，使之形成凹凸，產生立體感，賦色多用青、白、金、藍等，特別是白色的運用更顯獨特，涂色多是一氣呵成，少有疊暈。晚期的敦煌裝飾圖案受周邊名族影響，具有鮮明的少數民族文化特征。（如圖2.6、圖2.7）

（二）不同組織形式和裝飾部位的敦煌裝飾圖案色彩特征

1.藻井

敦煌莫高窟隋代藻井圖案在構成形式和紋樣造型上具有隋代特征共性，但在色調和色彩運用上卻呈現出異彩紛呈的特色。從藻井的色調上來看，既有暖色調的，又有冷色調的，并且可以依據占藻井整體色彩比例最多的色相，清楚地區別出綠色調、藍色調、紅色調幾種主要的整體色調傾向。（如圖2.9）

盛唐后期，色彩缺乏熱烈艷麗。逐漸走向清淡素雅，以蓮花藻井為例，主體顏色為石綠和土紅。土紅飽和度低，石綠突出，低純度使畫面對比較為柔和。（如圖2.10）

2.龕楣

莫高窟龕楣裝飾圖案主要分布在北朝和隋代各窟中，之后窟中不再出現。早期龕楣，多以淺色作底，以石綠、石青、土紅、土黃、深褐、白等色描繪忍冬形象，不同色的忍冬紋分布均勻。外圍邊飾以石青作底，以土黃或土紅繪制火焰紋。龕梁多為石青、石綠、深褐、土紅等色間隔作底，以白色點畫紋飾，導忍冬葉的色彩相互呼應，西魏以前色調較濃重，西魏以后色調較爽朗。（北涼275窟龕楣圖案）（西魏285窟）

隋代龕楣圖案以石青、石綠為主基調色彩，土紅色比例較少，冷暖色量的差異使土紅色在青綠主調中顯得對比更加鮮明。同時也運用少量深赭、白色的運用起到平衡畫面色彩關系，統一色調的作用。

3.邊飾

邊飾圖案在早期石窟中除了裝飾主要起著分隔畫面的作用。早期邊飾以大波浪形作為主體結構，向兩邊連續展開，以忍冬紋和幾何紋為最主要的裝飾。紋樣色彩：石青、石綠、土紅、深褐、白。表現手法：平涂為主，少量暈染用于忍冬紋兩色間暈。紋樣組織：早期將不同題材的邊飾一段段組織起來形成長條，分隔或連接畫面。組織上也體現了跳躍性，一段抽象幾何紋、一段具象的忍冬紋、一段以土紅色為主、一段以石青、石綠色為主、一段深色一段淺色。這種簡單中求變化的跳躍性組織技巧使洞窟效果更豐富多變。

唐時期土紅、土綠用色較多，構圖飽滿，用疊暈和暈染的手法使圖案更具裝飾性，色彩變化更加多樣，顏色更加濃艷且純度較高，唐以后仄綠、赭紅和茶褐色增多，色彩飽和度降低，逐漸走向清單素雅。

（三）敦煌裝飾圖案的色彩形式美法則

雷圭元先生總結出“圖案構成的基本形式法則”是體現在裝飾圖案造型、構圖、色彩三方面中的普遍規律，敦煌裝飾圖案的色彩律動感同樣離不開特有的裝飾圖案形式美法則。條理導反復、節奏導韻律之美是幾何紋樣表現出的最突出的美感特征，變化導統一、對比導調和的形式美法則在幾何圖案形成秩序感方面也起到至關重要的作用。會有意識地將具有反差的因素進行組合產生對比，或是以加強某個主體形象同時減弱次要形象的方式來產生對比，突出視覺效果。為了使對比沖突不過強，畫面變化不過多雜亂，往往會用統一的元素將這兩種強烈的對比進行調和，如統一質感的輪廓線條、兩種對比色之間的調和色、退暈漸變、形的漸次大小等元素作為中間過渡，從而達到平衡統一的視覺效果。這種形式美發展完美的表現在敦煌裝飾圖案的造型和色彩中。

三、敦煌裝飾圖案色彩在平面設計中的運用——個人設計作品分析

個人設計作品為“本生設計工作室”標志及視覺形象設計，工作室宗旨是石窟文化藝術的繼承研究以及傳播；將石窟裝飾造型和裝飾圖案元素運用于現代設計之中，設計具有傳統文化意蘊，并具有實用功能性和裝飾審美性的作品，傳承石窟文化藝術遺產。

標志設計造型整體感覺上體現出敦煌北朝時期的壁畫節奏韻律感強、畫面流動性強的特點，具體造型元素結合融匯了敦煌裝飾圖案中火焰紋、飛天飄帶和云紋等裝飾紋樣，創作出現有標志。標志整體構圖上呈左右相對對稱式，符合敦煌裝飾圖案造型的形式美法則。圖案的形態有向上升起之感，左右似飄帶又似火焰紋的造型力求富有動感變化，努力把握北朝時期壁畫飄逸生動的韻味。下半部分造型似云紋，而又將云紋做了再設計，使其簡化，更加規則，也起到穩定標志整體的作用。標志主題顏色以石青、石綠為主視覺，外形有金色勾線，這幾種顏色正是敦煌北朝時期，也就是本生故事壁畫盛行時期敦煌石窟裝飾最為常見的顏色。敦煌西魏時期的壁畫和裝飾圖案表現技法中已經開始出現“退暈”法，即一個色系的顏色深淺依次排列漸變。使平面裝飾的色彩有了變化，顏色由淺到深，由深到淺，使顏色交互之間融洽安靜沒有唐突錯雜之感。標志設計亦借鑒這種表現手法，中間石青部分有深淺漸變，使色彩更加柔和，兩種顏色之間色彩色相對比不那么突兀，使畫面更加和諧，敦煌裝飾圖案中重視運用線條勾邊的手法，一是使得造型更加突出，二也有調和對比色、過度顏色的作用，標志設計以金線勾邊也有使標志設計外形更加明確、色彩更加豐富的作用，而且敦煌壁畫中也使用金色，以表現壁畫的富麗貴重之感，使表現敦煌主題的設計辨識度更高。