論紫砂陶茶器設計的借鑒及其藝術特征

蘇亞飛（武昌工學院，湖北武漢430065）

?

論紫砂陶茶器設計的借鑒及其藝術特征

蘇亞飛
（武昌工學院，湖北武漢430065）

摘要：藝術能夠反映文化以及審美，其發展史就是在其他藝術類型影響下不斷進步和完善的，紫砂陶茶器也不例外，其發展過程中借鑒了多種藝術類型，同時，也受到了我國社會文化的深刻影響。本文對紫砂陶茶器設計對其它藝術類型的借鑒及其藝術特征進行了簡要分析。

關鍵詞：紫砂陶茶器設計；借鑒；藝術特征

1　前　言

根據資料記載，紫砂陶茶器最早出現于北宋末年。隨著朝代更迭與民族融合，古代人的品茗方式也隨之改變。宋朝時期盛行的“點茶法”，逐漸演變成“沖泡法”，到了明朝時期，品茗更為注重簡約化以及自然化。伴隨著這種變化，茶人對于茶器的要求也在不斷改變。紫砂陶茶器由于具有無釉、胎色柔和等典型特征，與當時人們品茗追求中的自然和質樸相一致，再加上其藝術特征與當時人們崇尚的品茗意境不謀而合，紫砂陶茶器的產生就有了一定的“需求基礎”。遠至明清時期，近至當代，不少文人雅士都參與了紫砂陶茶器的設計，使得這種類型的茶具備受青睞，成為了一種閑雅的象征[1]。茶器造型中借鑒的藝術類型，包括青銅器以及古代玉器等許多種，也正是因為這樣，紫砂陶茶器才能取得不斷的發展，樣式豐富且廣受歡迎。

2　紫砂陶茶器設計對其它藝術類型的借鑒

2.1瓷器

宜興是紫砂陶茶器的產地之一。就造型來講，紫砂陶茶器設計中借鑒了不少的傳統藝術類型，其中，尤以瓷器最為明顯[2]。以“僧帽壺”為例，江西明朝時期的景德鎮御窯廠出土的文物中，該類瓷器多達五十多種，根據相關資料記載，僧帽壺出現在明朝永樂之前。對于僧帽壺，有一種比較流行的說法是瓷器之所以設計成此種樣式，是當時的皇帝為了賞賜一位德高望重的法王而專門下令燒制的。宣德窯出土的文物中，也存在不少的僧帽壺瓷器，整體造型與紫砂陶非常相似。而紫砂陶僧帽壺和瓷器僧帽壺出現時間分別為萬歷年間、永樂之前，前者比后者約晚100年，所以，很顯然是前者借鑒了后者。另外，紫砂陶“包袱壺”首次出現是在萬歷年間，與其造型極為相似的瓷器包袱壺目前收藏于我國故宮博物院，該瓷器出現在南宋時期，因此，結合兩件包袱壺的制作年代來講，必然是紫砂陶借鑒了瓷器。上述例子均可以證明，紫砂陶茶器設計中借鑒了瓷器的造型，并且有一部分只對細節做了改動，是對瓷器造型的模仿。同時，還有一部分紫砂陶茶器設計中模仿痕跡相對較輕，比如清朝時期的紫砂“掇球壺”，與元朝“將軍罐”造型有一些相似之處，在制作過程中，對瓷器造型進行的是加工之后的借鑒，壺蓋連接壺身的部位借鑒了明式家俱的處理手法，這樣一來，二者之間連接效果更佳。因此，從某種程度上來講，紫砂陶茶器設計中對于瓷器的借鑒是比較直接的。

2.2青銅器

青銅器藝術屬于典型的中國傳統藝術類型，其對于紫砂陶的影響非常深刻。舉兩個例子來講，比如紫砂陶“筋紋器”，借鑒的藝術類型就是青銅器藝術，“四足方壺”是其中最典型的代表，其借鑒的主要是青銅器中的“鼎”，造型非常優美、端莊；再比如“回紋小水盂”，其對青銅器進行了直接模仿，“秦權壺”就是其中的代表作，“權”是一種青銅器，主要應用在秦朝時期，屬于度量器具。紫砂陶茶器設計者對青銅器造型進行了模仿和借鑒，并逐漸學會了更好的把握“體”。以清朝晚期的“高柱礎”為例，表面看起來其形式與建筑“柱礎”較為類似，但是，就其整體來講，“高柱礎”中“面”、“體”的處理手法與明朝時期的“宣德爐”極為相似，是典型的間接借鑒。

2.3明式家俱

就造型藝術來講，明式家俱的成就足以令世界矚目，其對紫砂陶茶器設計產生的影響則是深刻而長遠的。以“方形器紫砂壺“為例，其成型手法中對明代家俱成型手法的模仿痕跡極為明顯。方形器紫砂壺在制作的過程中，先是將需粘接的斷面切成斜角，之后將它們進行對角相接，此種成型方法使得成品中不會存在接縫。此種成型手法與明代家俱非常相似。另外，紫砂陶茶器設計中還借鑒了明代家俱處理線條的手法，提升了紫砂陶茶器的完整性與藝術性。以“上方橋壺”為例，其處理“云肩線”的方式以及壺蓋的“凸線處理”，都是對明代家俱的借鑒。此種借鑒使得紫砂茶器更具層次感以及生動感。再比如“蛋寶壺”，其處理壺口至壺蓋線條、壺頸的方式，均模仿的是明代家俱的線條處理手法，這些手法當今仍在沿用。因此，明代家俱對紫砂陶茶器設計的影響是十分長遠的。

2.4古代玉器

玉器藝術具有一定的代表性，是我國傳統藝術的重要部分。對于古代的人們來講，玉往往代表著“德”，因此，我國古代有“謙謙君子，溫潤如玉”的說法，古人常說“以玉養性”，有著很深“玉器情結”。這種情結對紫砂陶茶器設計也產生了一定的影響，主要體現在審美方面。紫砂陶茶器設計中不僅模仿了古代玉器的形態，還借鑒了一些其它的東西，比如，人們在模仿玉器進行紫砂茶器設計、制作過程中，經過不斷探索，掌握了部位過渡的處理手法；模仿打磨玉器的手法，紫砂陶茶器制作中使用了與之相似的岈光技術，經此技術處理的茶器具有與玉器類似的潤澤效果，這也是為什么紫砂陶也叫紫玉的原因。縱觀紫砂茶器的發展歷史，玉器藝術在其中的貢獻極為顯著。

3　紫砂陶茶器藝術特征分析

3.1造型生動

紫砂茶器形態不一而足，樣式豐富，包括多種實用造型，是藝術的“資源庫”。就造物形式來講，紫砂陶茶器可以分為下面兩種：一、自然形。自然形中包括對蔬菜、樹木、飛禽等的模仿。二、懷古形。懷古形主要指的是對于傳統藝術類型的模仿，主要指的是玉器、陶瓷等。依據形式結構，紫砂陶茶器可以分為自由形、幾何形等許多種；依據表現手法，紫砂陶茶器可以分為寫實、意象再造等。紫砂陶茶器設計中雖然借鑒、模仿了多種藝術類型，但是，結合紫砂器具精品不難看出，其對這些藝術類型并不是單純的照搬，而是在現有的基礎上進行了一定的加工和改造，其中融入了新的內容，因此，結果更為豐富。無論是借鑒青銅器，還是模擬自然界的事物，紫砂陶茶器設計中均是把原有形態作為基礎和表現方式，并加入了設計者、制作者的藝術想法，具有強烈的個人風格，實現了自身文化與藝術技巧的完美融合。在這樣的情況下，紫砂陶茶器就成為了藝術家的語言和個性標簽。以“提壁”紫砂壺為例，其設計者與制作者分別是中央工藝美院的高莊教授、美術名家顧景舟，屬于典型的意象再造優秀作品。其造型沒有直接模仿玉器藝術，而是以玉器藝術中對于點、線、面的合理運用為基礎，將紫砂壺特點融入其中，是對玉器藝術的意象再造。與此類似，紫砂茶器中借鑒自然事物的本質是設計或制作者對自然景物的理解和認識，作品表現的是作者心中所想。以“東陵瓜壺”為例，壺上的題款使用了東陵侯種瓜的典故，故事出自《史記》，其中記載了一位安貧抱樸的東陵侯（邵平）。因此，借用邵平這一人物形象，傳遞出了作者想要表達的意思。因此，東陵瓜壺表面上看起來是在說瓜，但是，實際上卻是在說東陵侯。由此可見，紫砂茶壺能夠借物抒情，這也就使得茶壺本身更具文化與藝術氣息。

3.2工藝細致

工藝細致是紫砂陶茶器最典型的特征之一。紫砂茶器成型工藝相對復雜，主要技法是“泥板鑲接＋拍打成型”。就形態而言，紫砂茶器具有結構嚴謹、線條優美等表面特征[3]，茶器的各個部位搭配的比較協調，對于細節的處理非常的細致，茶器整體極具美感，體現了設計者和制作者一絲不茍的態度與精神，是紫砂藝人嚴格要求制作工藝的結果。得益于高超的制作工藝，紫砂陶茶器具有濃厚的藝術氣息。在造型方面，線條形式多種多樣，不僅有凹線、碗口線、竹葉線，還有云肩線、圓線等；在壺蓋形式方面，不僅有壓蓋、平蓋，還有嵌蓋、盆地蓋等。豐富的形式，均昭示著茶器工藝的細致，工藝美在紫砂陶茶器形式上體現的淋漓盡致。經細致工藝處理過的紫砂茶器，可以給使用者帶去心靈上的愉悅感和視覺上的美感享受[4]。以“一粒珠壺”為例，其整體呈現圓形，為了與此種造型相襯，壺蓋使用的是嵌蓋。所謂嵌蓋，指的是將壺蓋隱含于紫砂壺整體中，這樣一來，紫砂壺的樣式相對簡潔，具有比較純粹的美感。

3.3材質樸實

以宜興紫砂壺為例，其燒制溫度約為1170℃，使用的是當地特有的天然泥料。紫砂土顆粒比較大，內含大量鐵、硅。在高溫燒制之后，胎體孔隙有內外兩層，顆粒分別是團形、鱗片狀，具有透氣性但是不具有滲水性。顏色可以分為紫泥、段泥、紅泥三種，將上述三種泥依照比例配置而成，再加入熟泥沙等材料，經過燒制的過程，即可獲得極具美感的顏色。

3.4美感與功能相得益彰

紫砂陶茶器之所以長盛不衰，流傳至今，與其造型優美、功能合理、材質特殊有著密切的聯系。從紫砂陶茶器的長期發展來看，其大多用于日常生活，制作是為了滿足品茗需求，為觀賞而燒制的器具數量并不算太多。茶器一般由口、身、蓋、底、把、嘴等組成，茶器之所以呈現此種結構，與其功能是分不開的。真正的大師和藝術家并沒有受到功能的約束，而是將其作為了參照和依據，構思過程中通過合理的創造性設計，能夠實現茶器功能與美感的統一，既保障其實用性，又使其具有觀賞和藝術價值。觀察紫砂壺精品不難看出，經過合理設計，茶壺的功能與形式美總是相輔相成的。

4　結　語

綜上所述，紫砂陶茶器設計中借鑒了瓷器藝術、青銅器藝術、明代家俱藝術、古代玉器藝術等多種藝術類型，模擬、借鑒、加工了各種藝術類型中的精華內容，使得紫砂陶茶器獨具一格，呈現出造型生動、工藝細致、材質樸實、美感與功能相得益彰的藝術特征。也正是因為這些特征，才使得中國紫砂陶茶器文化源遠流長，享譽國內外。

參考文獻

[1]許息根.宜興紫砂茶壺的文化藝術價值[J].陶瓷科學與藝術.2015，(03)：98.

[2]葉永平.宜興紫砂陶茶器的主要類型及形成的原因[J].大家.2012，(03)：61-62.

作者簡介：蘇亞飛（1982-），女，武漢人，碩士，講師，研究方向：視覺傳達。