江西贛南采茶戲的音樂特征與表演藝術初探

閆　浩（鄭州旅游職業學院，河南鄭州450009）

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江西贛南采茶戲的音樂特征與表演藝術初探

閆浩
（鄭州旅游職業學院，河南鄭州450009）

摘要：江西贛州地區的采茶戲是客家文化中重要的組成部分，它們通過采茶戲的劇目表演與創作將客家的人文精神、性格特征、情緒變化等進行了全方位的展示。他是贛南客家文化的精髓所在，同時也使地方戲劇的發展得到了滋潤；通過采茶戲多種多樣的藝術形式與表演內容，為客家文化、風土人情的傳播提供了基礎。

關鍵詞：采茶戲；音樂特征；表演藝術

江西贛南地區的客家人與采茶戲世代相依為命，采茶戲的發展隨著客家文化的興盛與變革，一起走上了繁榮與發展之路。在采茶戲中表現的勞動人民生產、斗爭、愛情糾葛等成為劇目的主要內容，這些內容大多來自現實生活，反應了該地區的實際生活狀況，所以受到當地百姓的喜愛，同時也使采茶戲的發展獲得了堅實的群眾基礎。

1　贛南采茶戲的音樂特征

1.1民歌小調入戲腔

江西贛南地區的人民喜愛唱山歌，在茶山勞作、平常趕路等都會唱唱山歌，為自己消除疲勞、振奮精神等。其中，十二月的茶歌是比較有代表性的，從正月唱到十二月的叫順采茶，反過來則是倒采茶；唱一年四季的就叫四季采茶歌。有些歌曲往往以勞動活動的名稱命名，比如“割韭菜”等；有些則會以花鳥樹木的名字命名，比如“數麻雀”、“牡丹調”等。茶歌與采茶燈等組合而成的燈影，在數代藝人的努力與改良中，已經戲曲化、人物化、地方化，并逐漸的形成了贛南采茶戲中獨有的舞臺唱腔音樂。

1.2“三腔一調”的民歌曲牌

贛南采茶戲曲流傳至今已有280多首，大致可分為“三腔一調”。首先是茶腔：茶腔是贛南采茶戲中音樂的主要腔調，在大部分劇目中基本上都適用茶腔曲牌，并且其曲牌一般都是從贛南的山歌等民間歌謠轉變而來的。其中常用的有《工尺調》、《勸夫》、《反數板》等。這里曲調大多使用Re一La五度定弦，只有反調例外。一般來說，茶腔類曲調都帶有濃厚的田園山野味道，具有贛南地方特色，其風格高亢、甜美，對勞動人民的生活情感進行了細致的表達。在伴奏中，一般使用“勾筒”為主要演奏樂器，通過正反弦進行伴奏組合，伴奏中的打擊樂也是其采茶戲音樂中的一大特征。

其次是燈腔：他包括了九龍山摘茶劇目中的全部音樂以及贛南的擺字燈、大堂花鼓等燈彩音樂曲牌。也有部分從“大班”中引進來的。現有曲牌大約90余種，如《雙牽手》、《問茶名》、《倒采茶》等。燈腔類曲牌的音調一般雄渾熱鬧、節奏感十足、具有較強的舞蹈性，其主要以嗩吶加一套鑼鼓（四件頭）為伴奏的樂器，其氣氛一般比較火爆，曲調多為征調、少用羽調。燈腔絕大部分都有襯詞，其種類繁多，比如“咿呀咿呀喲”等。

第三種是路腔：其部分曲牌來自湖南，老人都稱他是“湖南調”。其打擊樂點子屬于贛南采茶戲中獨有的鑼鼓經。此腔有50多首曲牌，比如《開四門》、《老補缸》、《補皮鞋》等。該腔曲調輕松有趣、幽默、快活，一般與茶腔進行配合使用，其中在歌舞劇中更是常見。他主要使用“勾筒”加嗩吶為演奏的樂器，同時還配有打擊樂。采用的曲牌調多以商調為主，其次使用宮調。路腔的另一大特征就是大量使用了襯詞，比如“喂是喂”等，從而表現出一種未盡之意。

第四種是雜調：一般在贛南采茶戲中的民歌小調中出現，有38首左右，比如《九連環》、《孟姜女》等。這些曲牌都具有溫文爾雅、優美抒情等特點。其曲牌中風格布丁，在贛南采茶戲中主要用于打彩等場合，一般不會單獨使用。其曲牌名稱也往往會根據表演名、劇目名等進行命名，有別于其他劇種。

1.3勾筒正反弦的伴奏形式

勾筒是江西贛州采茶戲的主要演奏樂器，與二胡的音色、風格等有幾分相似，是贛南人民自己制造、創作的一種樂器。勾筒主要由竹子制作而成，琴桶的一端蒙有蛤蟆皮，比二胡稍大。他的音色也比較渾厚，具有濃重的鄉土味道，能夠將勞動者的樸實與堅強的性格表現出來。在演奏時主要使用“切”、“啦”等方法，并配以食指進行弦的按動，其操作比較困難。所謂的正反弦就是說，對著唱腔的就是正弦，反之則是反弦。而反弦的使用必須比正弦低一度，只有這樣才能發揮出演奏的效果，形成互補之勢，使唱腔的表現力得到提高。

1.4曲牌的唱腔與潤腔

首先是唱腔的風格特點：唱腔是贛南戲曲風格特點的重要組成因素，由“河東”“河西”兩大派別組成。河東派中帶有說唱性，其旋律沒有較大起伏，抒情之意明顯，而河西唱腔的波動就比較大，而且比較慷慨激昂。由于實際劇種存在差異，所以唱腔的長發也往往不同，加之演員自身因素，這就導致一個唱腔有很多拍派系分支。其中“三句板”就是贛南采茶戲中的一個典范。第一，它屬于茶腔的代表性曲牌，其旋律十分平穩優雅，在傳統的曲目當中時常使用，以四分音符為一拍，過門和演唱在內，共計42小節。屬五聲征調式。一般采用bB調演唱，嗓音條件好的，也可用C調。第二，在贛南采茶戲歌舞表演的過程中打擊樂所發揮的作用不可忽略，在民間常有“半臺鑼鼓半臺戲”一說，從而可見其價值非比尋常。在所有的曲牌過門中大多伴有打擊樂，他就像是文章中的標點符號一樣，讓戲劇的脈絡變得更加清晰。打擊樂能夠強調演員的外形動作，將表演中看不見的情緒表達出來，提升感染美麗。第三，其使用的語言大多以客家話為主，唱腔的旋律與地方語言進行了結合，可謂是一脈相承，從而將整個場次的襯詞配合使用得完美無瑕。

其次，是曲牌潤腔的特點：他的自身特點也是比較復雜，并在發展中形成了自己的獨特藝術魅力，經過世人的總結大致為以下幾點：①潤腔各有特點，唱法技巧意不同。②適應劇情和人物，自如靈活實踐中。③由表及里聲情茂，喜怒哀樂悲驚恐。④演員關鍵在表現，表達不出白費功。

最終是唱詞音樂的特點分析：他的主要特點是在劇目中的曲牌主要以詞為根基，所用的唱詞多數是七字句曲詞，在贛南采茶戲中也出現了一些五字、九字的詞句，但是其中大部分是表達男歡女愛的作品內容的。

1.5創腔手法

在贛南采茶戲中創腔手法以“主調選擇”與“主題貫穿”為主。所謂的主調選擇，是指在采茶戲的曲牌當中，找到與劇目內容任務性格相一致的曲調當作角色的基本腔調。主題貫穿則是指，將基本強調進行變化發展后進行不斷的使用，在整個劇目中反復使用，貫穿全劇。這種創腔做法，有效的使贛南采茶戲劇種的風格得到了保留，又達到了結合時代精神創新的目的，適應了社會的發展需求。雖然贛南采茶戲唱腔的音樂主要是套曲，但是在時代文化的影響下，這兩種創腔手法必然會取得更好的應用成績。

2　贛南傳統采茶戲的表演藝術

2.1表演風格

在江西贛州地區的采茶戲發展中，其表演藝術的風格主要以歌舞戲并重發展為主。其唱、念、舞逐漸融為一體，并成為采茶戲中的重要表演要素。贛南采茶歌以客家方言為主，其曲牌主要以茶腔與燈腔為主，然后結合了路腔與雜腔等唱腔，享有南方二人轉之稱。他的曲牌體唱腔一般比較輕松，能夠將人物的內心情感變化淋漓盡致的表現出來。其所使用的客家方言也是戲曲的核心所在，為人物的塑造以及性格原型的刻畫起到了至關重要的作用。由于其是土生土長的客家方言劇種，所以其成為贛南獨有的靚麗景象。贛南采茶戲大多從民歌中改變而來，其音樂節奏及舞蹈性較強。其次是采茶歌的舞蹈，贛南采茶歌主要來自農民百姓日常的勞動工作，并衍生出扇子花、矮子步等，這些舞姿造型獨特，變化種類繁多。在進行扇花的變化中就是利用手、肘彎等力量進行扇子的搖晃，從而刻畫了真實的贛南采茶戲舞蹈形象。由于矮子步是贛南采茶戲舞蹈的主要舞步，其基本功嚴格、舞步規范，更是被尊為東方芭蕾舞。第三是采茶歌的念：贛南采茶戲中的念對丑角與旦角的區分主要在藝術表演特征方面，如果其含有音律性質語言，并帶有沉重的節奏感與有償的韻律，則被稱之為念白。念白的要求極高，需要做到順口、美音，是一種在對音律加工后的優秀藝術語言。

2.2角色特征

江西贛州采茶戲主要由生、旦、丑進行主演，被稱之為三角班。他所演繹的劇種大多屬于喜劇與鬧劇，劇目中心也是圍繞下層農民的勞動、男女感情為內容重點。在戲曲中角色的基本特征主要是裝束、聲腔、舞蹈等表演為主，通過角色的扮演，將角色的情感表現在舞臺上供觀眾欣賞，從而達到情感交流的目的。他所具有鮮明形象與突出個性對藝術高端品位進行了沖擊，使其存在的欣賞價值得到了提升，從而得到了群眾的認可與喜愛。

江西贛州采茶戲的中心結構主要是丑角，他代表了贛南采茶戲的文學特征，在表演中將情緒表現的十分到位，營造了良好的舞臺氛圍，取得了優異的表演效果。在贛南采茶戲中的丑角并沒進行細致的劃分，他采用了丑行俊扮的方式，其中正丑主要表現為淳樸大方、機智有趣的青年漢子，在語言動作中多為歡快、幽默。而反丑則多為丑行扮丑，主要扮演一些浪蕩子弟、紈绔少年等，其表演是語言動作十分滑稽且夸張，二者之間存在明顯的對立性，并形成了鮮明的對比。而戲曲中的小旦一般都是單純可愛的少女，其表演風格一般比較獨特，有別于其他角色，加之其動作優美、華麗，多為觀眾所喜愛。

3　結束語

綜上所述，江西贛南采茶戲的音樂特征藝術表演形式，均是在客家文明與地域文明的影響下發展形成的，他體現了客家文明的人文精神理念，是客家文明對外的表現與延續，值得后人對其進行深入的研究與分析，從而使流傳至今的藝術文化得到有效的保護，將其所具有的優秀文化內涵在社會上進行廣泛的推廣以及普及。

參考文獻

[1]歐陽紹清.贛南客家采茶戲研究現狀及啟示[J].大舞臺，2012，（2）：158-160.

[2]藍文，張宇俊.論贛南采茶戲的“扇子”藝術[J].文藝生活：下旬刊，2011，（12）：137-137，148.

作者簡介：閆浩（1977-），男，河南平輿人，本科，講師，研究方向：聲樂教育、音樂史學，在校主要從事音樂教學。