究其言，竟其情

范劍萍

摘 要：根據詩歌“持也”和“陌生化”的語言特點，現代詩教學應從字詞所表達的意義和它的詞典意義的差別，讓學生體味詩歌語言的表現力或張力?，F代詩教學內容確定的途徑是：究其“詩家語”，定目標；解密“反常語”，悟其情；在吟誦中還原，以聲悟情。

關鍵詞：現代詩；教學內容；意象

一、現代詩教學內容確定的依據

（一）詩者，持也

劉勰《文心雕龍·明詩》中說：“詩者，持也?！盵1]持，就是控制、節制的意思，也就是有所控制、節制地表情達意。詩歌是情感、志向的藝術表現，它以極凝練精致的語言喚起極豐富的意象和情趣，這就是“含蓄”。詩歌語貴含蓄，言有盡而意無窮。劉勰所論，雖是針對古代詩歌而言，然同樣適合現代詩。

現代詩之別于其他文學體裁，在于其語言之對規范語言的變異。詩歌語言既不同于日常語言，也不同于散文語言、小說語言?，F代詩常以獨具特點的“詩家語”編織文本，音韻諧暢，且不直接說“言志”“言情”的話，而用意象或意象組合說話。俄國形式主義理論認為，詩歌王國的語言是日常語言的變形，是把日常語言“陌生化”了，以重新喚起人對事物的審美注意?；诖颂攸c，筆者以為，現代詩的教學應讀出陌生化語言背后的詩意。

（二）學情，始也

研究學生所需，研究學情，是教學的起點。學生對現代詩說不上喜歡，也說不上不喜歡。學生自有一套網絡用語，他們喜歡用他們自創的語言交流，而對凝練的詩歌語言則缺乏耐心和感悟。然而，他們又喜歡挑戰，喜歡文藝腔，而現代詩誦讀正好符合這種需求。所以把握學生學情，診斷學生對一首現代詩的初讀感受，尤為重要。

二、現代詩教學內容的確定

（一）究其“詩家語”，定目標

常說“書讀百遍，其義自現”，“書讀百遍”容易實現，但“其義自見”還需要靠“研”與“究”，需要教師和學生浸入語言，去發現文本中語言創造的妙處。文本中我們最容易忽略的東西，極有可能是最巧妙之處。江河的《星星變奏曲》是一首朦朧詩，詩人沒有刻意去追求個人化的意象與詞匯，“朦”而不“朧”，“現實的黑暗”與“理想的光明”的差別在審美情懷的觀照下無限擴大。怎么讓學生領略不怎么朦朧的“朦朧”詩和朦朧之外的“變奏”？在教學中，筆者引導學生先靜靜地讀《星星變奏曲》，學生提出了一系列問題（多關于語言的陌生化）：

● 為什么是“星星變奏曲”？“變奏曲”是什么意思？是怎么“變奏”的？

● 怎么理解“每個字都是一顆星，像蜜蜂在心頭顫動”和“每一首都是一群顫抖的星星”？

● 為什么說“鳥落滿枝頭，像星星落滿天空”？

● “閃閃爍爍的聲音從遠方飄來”，是什么聲音閃閃爍爍？

● “風吹落一顆又一顆瘦小的星”，風怎么能吹落星星？

筆者與學生一起素讀詩歌，追究語言特點：這些語言為什么要這樣組合排列？這樣陌生化的語言后面有怎樣的用意？筆者認為，教學應把陌生化的字詞還原到生活中，聯系閱讀經驗比較，再聯系全詩和上下文意境啟發學生想象、感受、理解：比如“星星”是黑夜里的光明使者，是引導者，星星力量微弱，柔和溫暖，有方向而充滿希望，天上的星星有時是地上眾人的象征，星星映在湖中，閃閃爍爍，非常動人，而風暴來臨星星被遮蔽不見……

基于此，《星星變奏曲》的教學目標可確定為：

1.細讀批注，理解“星星”這個核心意象的多變內涵，讀出“變奏”味；

2.還原聯系，品味意象，讀懂詩中“反常的語言”表現的張力；

3.誦讀想象，讀出現實和理想距離遙遠及理想不滅的情感。

（二）解密“反常語”，悟其情

解密“反常的語言”，就是把語言還原，還原到文字的源頭，還原到古典詩詞中，還原到生活的真實，那么詩人故意轉個彎含蓄表達的詩家語，才會顯現藝術魅力。

1.把名詞還原，感悟意象組合傳遞的內蘊

詩歌語言產生陌生化效果的方法有很多，意象就是其中不可或缺的一種方法。意象是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象，它運用于詩歌的隱喻當中，來實現對生活語言的陌生化，達到關注和審美目的。比如在“誰不愿意/每天/都是一首詩/每個字都是一顆星/像蜜蜂在心頭顫動”中，“詩”“星”“蜜蜂”是名詞，是賦予了情感的物象，即意象。理解了這些意象的內蘊，才有可能真正理解詩意。筆者在教學中把這些名詞還原到生活中，還原到學生的已知經驗中，來理解意象內蘊。請看如下教學片段：

生1 “每天/都是一首詩/每個字都是一顆星/像蜜蜂在心頭顫動”，寫得好奇怪，這樣無理由的比喻就是詩嗎？為什么讀到這句詩，心里會有一種別樣的感覺，好像是喜歡、溫暖的感覺。

師 有這種感覺，說明你的語感不錯。讀詩首先要讀到感覺，再去語言背后探尋這種感覺。

生2 我讀到“像蜜蜂在心頭顫動”這句時，自己的心好像也顫動了一下，那么平常的8個字，那么熟悉的8個字，像8顆星星在我面前跳躍。為什么會有這種感覺？

師 好感覺。那么就從熟悉的字詞開始。這句傳遞出別樣情緒的有兩個名詞——“星”和“蜜蜂”。咱們還原這兩個名詞的含義和常用語意，再聯系詩句，看看有什么發現？

生3 星，天上星，亮晶晶。一顆星，發著光，指引方向，如北極星，帶著希望，還總會帶來遐想。

生4 “每個字都是一顆星”，許多的字就是許多顆星星，就是繁星滿天，多美好的夜晚啊。

師 好，再說說“蜜蜂”。說到蜜蜂，你會聯想到什么？把“蜜蜂”還原到真實的生活中去。

生5 小蜜蜂嘛，采花釀蜜，非常勤勞，讓人想到好吃的蜂蜜。

生6 蜜蜂，總是和春天在一起，總是和百花在一起，總是和芬芳在一起。

生7 哦，真美啊，春暖花開，蜜蜂嗡嗡，穿梭于花叢中，在花的枝頭上采蜜，花枝顫動?！跋衩鄯湓谛念^顫動”，心就像花兒一樣開放著，美麗喜悅。我想起讀過的小說中，主人公收到他意中人給的字條時百看不厭，每個字都在心里甜蜜發酵，每個字都在顫動，都有光芒。

把“星星”“蜜蜂”還原到生活中，還原到已知的生活場景中，還原出生活經驗中的感覺，就可以打通這個名詞背后伴隨的畫面、場景、感受。詩中如“星星”“蜜蜂”這樣的名詞還有許多，如“春天”“夜晚”“湖”“睡蓮”“螢火蟲”“白丁香”……要理解這些名詞的暗喻，用還原想象法就比較容易感悟到物象背后的意蘊：那是一個富有詩意的世界，一個像夏夜般柔美的世界，一個像春天般溫馨迷人的世界。詩歌正是通過運用由平凡意象構建的奇特比喻， 喚起人們想象，這也正是陌生化理論所提倡的審美過程。所以詩的語言就是引導我們的密碼、鑰匙，我們跟著它走就可以看到平常景致中更美麗的一面。

2.把動詞還原，感悟意象創生的意境

現代詩除了選用生活中常見的意象引起審美關注外，還會選用反常的動作，用出乎意料的動詞創生出廣闊的想象空間，帶來別致的意味。如在教學中，“誰不喜歡春天，鳥落滿枝頭/像星星落滿天空”一句中的“落”字引起了爭議：

生1 “落日”“落花”是詩歌中常用的意象，總是和“悲涼”“不舍”“時光無?！甭撓翟谝黄?。星星怎么可能落滿天空，星星從哪里來？

生2 鳥兒落滿枝頭，就像樹上滿是花兒，而且是活潑的花兒，有生命的花兒，那是一幅生機盎然的畫面。每當夏日傍晚，老街旁濃密的梧桐樹上就會傳出沸沸揚揚的鳥叫聲，每一棵樹都歇了許多許多鳥兒，所以，詩句寫的是視覺，但是仿佛聽到嘰嘰喳喳的群鳥叫聲，悅耳動聽，讓人喜歡。

師 聯系生活所見所聞來理解詩句，讀出的就是你詩意的生活，很好。這里用的是“落”字，不是“歇”也不是“?！?，“歇”帶有擬人化，“?！北容^常規，這兩個字有尋覓一個地方好歇息或者暫時停靠一下的意思，而“落”字說明什么？繼續讓我們用還原語言的方法來讀，“落”本義是什么？

生3 掉下來，降落，落下。自由落體。

師 記得蘇東坡的詩句“縹緲孤鴻影”“揀盡寒枝不肯棲”，一只鳥孤獨無依，又不肯隨隨便便停歇下來，因為它卓爾不群，所以它不可能隨隨便便“落”在枝頭?！肚f子》中鹓鶵“非梧桐不止”，不是梧桐不會停歇，說的也是不肯隨隨便便停歇下來，更不用說隨便“落”了。那么這里用“落”字的言外之意是什么呢？

生4 自然落下，鳥兒不用挑選枝頭，說明鳥兒悠閑自在隨意，無所謂好的枝頭或不好的枝頭，隨便落在哪個枝頭就是最好的。正如公交車上不用去搶位置，每個人都有，而且都是好座位。

生5 哦，星星也一樣，自由自在，沒有刻意，沒有尋找位置，落滿天空，它們自有自己的位置。這樣的生活該是多么悠閑自在！

師 搜尋記憶庫，有沒有含“落”字的古詩句，能表現自由自在悠閑之意的？

生6 “人閑桂花落，夜靜春山空”，桂花“落”襯出人之閑，正有此意。看來，非用這個“落”字不可啊。

師 還有“落英繽紛”“葉落歸根”，是生命的自在和自然。

一究“落”這個動詞，竟然有這樣豐富的詩意。我們讀詩，需要關注這樣的動詞，把動詞還原，還原到它在詞典中的意思、生活中的用法、古詩詞等閱讀中的含義，這樣就會創生出帶有情感畫面的某種意境出來。

3.解密結構語，悟深情

現代詩的結構形式，和古體詩相比更自由，不受字數、句式、韻的限制。自由的形式和表現的情感相得益彰。內容決定形式，形式為了內容能更好地展現。所以現代詩的學習，不能忽略詩歌的結構形式。

《星星變奏曲》分兩節，共同以“星星”為主要意象來表現追求光明的主題，結構對稱，基本句式、修辭手法和一些用語也是相同或近似的，因而具有同樣的韻律。下一節與上一節相比，情境、意味發生變化并形成強烈對照，基本句式和一些用語也有所變異。這種情形就如同音樂，既保持基本旋律又有變化，使上、下兩節構成主題與變奏的關系。

首先，是意象的變奏。我們可以來看“詩”和“夜晚”兩個意象的對比。第一節詩人用“詩”表現理想的生活，“詩”中的每個字都是一顆星，每天生活中的細節都如星星一樣閃耀著希望的光芒。第二節詩人用“詩”來表現現實生活。現實卻總是如“苦難的詩”一般，苦難得每一天如一群將要掉落的“顫抖”的星星，如厚厚的冰雪讓人絕望?！耙雇怼币幌盗幸庀鬆I造了截然不同的意境。理想生活的夜晚柔軟得像湖水一樣充滿柔情與嫵媚，像螢火蟲和星星在睡蓮叢中游動那樣自在悠閑，像春天一樣充滿生機與希望，像鳥兒落滿枝頭一樣自由自在。而現實生活卻如“凍僵的夜晚，僵硬得像一片土地”，沒有生機，沒有生命活力，苦難的“風”把本已渺茫的希望之星一次又一次地吹落。通過意象意境的對比，我們可以感悟情感的“變奏”。

其次，是句式的變奏。詩人借助于不斷重復的“誰不愿意”和“誰不喜歡”“誰愿意”句式，復疊強化著一片沉積已久、不可宣泄的情緒。“誰不愿意”強調了詩人對理想生活的極度渴望，用“誰愿意”再次反問，則表明殘酷的現實生活是每個人都不愿意看到的。句式上“誰不愿意”與“誰愿意”的對立反問表達，既進一步拉開了理想與現實的距離，又讓我們更清楚地看到這種遙遠的距離在詩人心中造成的矛盾掙扎，而末句的“誰不喜歡”凸顯詩人越是掙扎時越能超越和對詩意生活的執著。透過現實與理想距離遙遠的探討，《星星變奏曲》在呼喚一個古老的哲學命題：人應該詩意地棲居。

（三）在吟誦中還原，以聲悟情

究竟詩家語，有一經久不衰之法，那就是吟誦。傳統詩教一直重視學生的吟誦，究其原因就是讓學生通過直接觸摸語言、素讀涵泳而達到自悟。故學詩以讀為本，從讀得準確到讀得爛熟，再到讀出疑問，進而讀出情味，如此詩的語言與內蘊就不知不覺地滲透進學生內心，積淀為語文素養。

在語言文字上“究其言”品味之后，那些文字對學生而言就不再飄忽，而是成了豐富情義的載體。此時誦讀，更容易想象還原語言表現的場景、畫面，容易和詩人詩境聲氣相通。如讀“誰不愿意/每天/都是一首詩/每個字都是一顆星/像蜜蜂在心頭顫動”時，仿佛在春暖花開中甜蜜地微笑，聲音是恬靜含笑出來的。吟誦詩歌，不僅有技巧，而且是一種“還原”。還原再現直觀的詩意，并合理演繹，可以豐富學生的審美感覺力。

誦讀想象，還可以進入自我“物化”的境界，猶如“采菊東籬下，悠然見南山”，仿佛自己也是春天里“落滿枝頭”的自在的鳥，是“落滿天空”的調皮的星星；還可以想象自己就是詩人江河，就是那個在殘酷的現實面前依然執著詩意追求的江河，在吟唱著“星星變奏曲”。教師要在輕重音、節奏、停頓等外部技巧上點撥指導，通過吟誦，讓現代詩語言的含蓄魅力通過聲音直擊學生心坎，讓他們悟到文字背后的豐富情感。

參考文獻：

[1]向長清. 文心雕龍淺釋[M].長春：吉林人民出版社，1984：78.