陶瓷藝術中的吉祥紋飾運用研究

孫平

吉祥紋飾作為陶瓷藝術設計中重要內容，具有歷史傳承性和連續性。中國是陶瓷的故鄉，璀璨的民族瓷器喚醒了中國的文化自信，也成為構建中華民族偉大復興的傳統品牌。在中國陶瓷藝術設計中，吉祥紋飾占據重要地位，縱觀中國陶瓷史，而不同歷史階段所呈現的吉祥紋飾又各具特色，并成為中華陶瓷藝術寶庫中的豐富的文化遺產。

中國的陶瓷藝術具有鮮明的民族特色，吉祥紋飾作為陶瓷藝術設計的重要內容，在幾千年的歷史演變和發展中，一方面滿足了藝術審美需求，另一方面從推進技術進步中來為工藝裝飾提供了載體，更為中華民族自尊和自信，傳承中華陶瓷裝飾藝術賦予了深刻的文化內涵。吉祥是對美的追求，也是先民對平安、順利的祈求，象征著祥瑞與愿望，承載著人們的信念與對傳統習俗的敬意。如喜鵲、牡丹、桂樹等吉祥信物，在裝飾陶瓷及營造藝術審美中積淀著豐富的寓意。

吉祥紋飾與陶瓷藝術

吉祥代表美好幸福，吉者，福善之事；祥者，嘉慶之征，預示著對美好事物和喜慶的征兆。紋飾作為藝術設計中的紋理或現象，在陶瓷藝術中主要承載美化功能，突顯陶瓷實用與審美的完美統一。吉祥紋飾作為一種美術形式，在裝飾陶瓷器物的過程中，被用來寄予對生活和生命的熱望和祝福。如半坡遺址中石斧、石刀上雕刻的花紋，成為中國傳統吉祥紋飾的重要物化形態。陶瓷藝術中的裝飾，是先民在陶瓷器物制造中輔以藝術創造的各類紋樣，如將自然界的物象表現為瑰麗的圖案，以表現陶瓷器物的藝術審美性。吉祥紋飾源自“裝飾”概念，并從營造吉祥氣氛中來修飾陶瓷造型設計，表達對生命、生活的一種感知與智慧。吉祥紋飾在陶瓷藝術設計中的運用十分普遍，在中國陶瓷藝術發展歷史中具有重要價值。

陶瓷藝術中對吉祥紋飾的運用歷程

吉祥紋飾源自吉祥觀念的物化與表現，最早可上溯到原始圖騰崇拜，用以表達人們心中的美好愿望與希冀。對于陶瓷藝術設計中吉祥紋飾的運用，主要分為三個階段。第一階段為周及以前，以原始社會和奴隸社會為主的時期，陶瓷制作技法相對落后，對吉祥紋飾的運用，顯得笨拙和簡單，裝飾題材在選擇上多以生活為主。如半坡彩陶中的祥云紋、夔紋、饕餮紋、蟬紋等，以對稱、不對稱圖形組合為主；第二階段以秦漢以來至清末封建社會時期，這一階段對吉祥觀念的認知更加鮮明、更加豐富，對吉祥紋飾的表現形式、題材內容也更為多樣化。如漢朝時期對神仙題材紋飾的運用，流云、博山等形象；對“方位神”中的白虎、青龍、玄武、朱雀形象的運用，以及佛教中葡萄、石榴、胡桃等紋飾的運用；三國兩晉時期，在陶瓷紋飾題材的選擇更加廣泛，如飛天、四神、忍冬紋、蓮瓣紋等；唐宋時期我國的陶瓷藝術獲得了快速發展，在吉祥紋飾運用在紅，既有造型豐滿的富麗風格，也有活潑、開放的紋飾。如青瓷中的秋葵、牡丹、荷花、鳳凰、龍、仙鶴等，既講究結構的均衡，又突顯圖案的細致入微；宋朝的五大名窯，定、汝、官、哥、鈞窯，在吉祥紋飾的使用中更加廣泛，取材也更趨多樣化；如陜西耀州瓷器中的菊花、長春花、鴛鴦、雙魚等，在造型及花紋上輕巧細膩。明清時期的陶瓷吉祥紋飾進入鼎峰，無論是在表現技法還是吉祥紋飾藝術感染力上都精美絕倫，在吉祥紋飾生動性上，以自然流暢、寫意用筆風格來構圖，濃淡簡約各異。第三個階段為近代以來，陶瓷藝術設計中的吉祥紋飾并未有太大的發展，多從中國傳統繪畫、傳統文化、傳統書法等藝術中進行表現，如山、水、龍、鳳、鳥、獸等傳統吉祥紋飾得到繼承和發展，在裝飾技法及取材上，一方面是對傳統裝飾的挖掘與豐富，另一方面滲透現實生活題材，推進吉祥紋飾的豐富與發展。

吉祥紋飾在陶瓷藝術裝飾中的運用

吉祥紋飾作為陶瓷藝術設計的重要內容，在保持“實用、審美”綜合價值中，其表現視覺形式也呈現出多元化。如以純粹審美形式為主的，在于從精神情感上來塑造視覺效果；也有以寓意為載體的，用以傳遞吉祥觀念和愿望。總體來看，吉祥紋飾在陶瓷藝術中的大量運用，既是社會價值觀念的滲透，又受社會審美心理的影響。

1.造型中的吉祥涵義

造型是陶瓷藝術的基礎，也是陶瓷藝術美感的具體形象。從造型分型來看，傳統陶瓷將生活需要與器物美觀融而為一，講究實用、美觀。如傳統造型中的對稱性、穩定性、規范性紋飾輪廓線，廣泛應用于陶瓷的口、嘴、把等部位。對于傳統陶瓷的容器功能，遵循“飾必應型”的規律，從造型與裝飾結合中來修飾陶瓷器皿。如壺類陶瓷，主要對壺體進行紋飾，表達祝福與祈愿。現代陶瓷藝術設計對造型功能的消隱，更趨向功利性價值，在現代陶瓷吉祥紋飾上，仍然保持“實用、審美”相結合的價值范疇，但功利性特征滲透在視覺審美形式中。如現代陶瓷突破傳統陶瓷的浮雕、圓雕、堆雕、鏤雕技法，在造型上大膽采用泥條盤筑，泥片鑲嵌等技法，以構造不規則形體，增強陶瓷的藝術形態，同時輔以色澤豐富的吉祥紋飾，來表達對現代審美的深層思考，寄寓某種社會、文化心理。

2.構圖中的吉祥涵義

對于構圖也叫“經營位置”，主要是根據繪畫章法來布局和調整形象，以突顯藝術作品的整體效果。在陶瓷藝術構圖中，裝飾構圖與陶瓷造型融為一體。對于吉祥紋飾在構圖設計上的運用，多采用展開式、重疊式、開光式等表現。展開式是立足陶瓷器型來形成左右橫向延展，飾以豐富的表現元素，以突出器物的主題情節。如現代陶瓷裝飾中多以繪畫來突顯現代人的主體意識，利用吉祥紋飾來構成傳統圖式，虛實結合，既有對比又有統一，極具現代感和民族特色。重疊式是利用紋樣結構，以器物中間部位為主題來輔以多層次的圖案映襯。如元青花陶瓷多采用重疊式構圖，幾乎密不透風，對吉祥紋飾的構圖很好的表達了對美好愿望的希冀。對于重疊式構圖，在現代陶瓷藝術設計中，多趨于簡化，以簡潔明快手法來對吉祥紋飾進行提煉和概括，強調疏密有致、虛實相生。開光式是吉祥紋飾常用的形式，如扇形、方形、圓形、菱形等結構。開光式構圖利用紋樣的分散性，既要突顯局部裝飾性，又能夠形成統一的氣勢，發揮紋飾的錯落有致、疏密結合。在吉祥紋飾運用上，主題更加鮮明，對吉祥寓意的表達更加直接。

3.釉色中的吉祥涵義

陶瓷藝術設計在第一感覺上往往不是造型，也不是形式，而是陶瓷的色彩。對于色彩與人的情感是相通的，陶瓷藝術的色彩呈現也是視覺藝術表現的重要內容。釉作為陶瓷藝術設計的重要材料，與吉祥紋飾共同構成了陶瓷特有的藝術語言形式。對于釉與紋飾，都具有吉祥觀念的指代功能，以趨利避害，表達豐富的寓意。如青色是對生命的象征，黃色是對天地的象征、赤色是對太陽的象征；吉祥紋飾在視覺表達上，同樣需要借助于釉色的強化來營造視覺心理。如色彩濃郁的釉色更有助于對吉祥紋飾的主觀心理表現，表達豐富的藝術感染力。

結語

隨著現代裝飾理念的發展，對于傳統吉祥紋飾的運用也日益廣泛，不拘常規。陶瓷藝術設計中對吉祥紋飾的表現，無論是在造型、構圖、還是色彩上，越來越多的將現代藝術審美心理融入其中，一定程度上弱化了吉祥紋飾的寓意效果。相反，在追求藝術個性表達上，運用吉祥紋飾來營造現代藝術觀念，從傳統民族文化藝術繼承中改進和創新，為吉祥紋飾的運用和發展創造廣闊的發展前景。

（作者單位：開封大學）