試論“性格化”對舞蹈演員表演的意義

張力戈

【摘要】隨著人們對娛樂生活的重視程度逐漸提高，舞蹈成為人們生活中的一種重要的藝術形式，很多人開始從小進行舞蹈練習。本文對舞蹈演員在訓練過程中的個性化發展進行分析與探討，旨在提高舞蹈演員的水平。

【關鍵詞】舞蹈演員 舞蹈訓練 性格化 訓練要點

【中圖分類號】J712 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）05-0217-01

引言

舞蹈表演是一種以人體為媒介，通過有節奏、有組織、有審美特性的肢體動作來表達思想與情感的一種文化藝術，通過人們的動作可以對各種形象或者情景進行塑造，從而將觀眾進入到一個特定的情境中，感受舞蹈本身的美，給人帶來一種美的享受。在這個過程中，需要舞蹈演員高超的表演技術，需要他們對各種人物形象以及情景進行有效地塑造，因此舞蹈演員在整個舞蹈表演中具有十分重要的意義。“性格化”是舞蹈演員創造角色，塑造人物性格的重要途徑，提高舞蹈演員對“性格化”的認識，可以使得他們在表演的過程中更好地表達情緒與情感。

一、“性格化”對舞蹈演員的重要性

（一）有助于舞蹈演員在表演中達到情與舞的和諧

舞蹈是人的情感和情緒的表達方式，是肢體語言與音樂之間的和諧與統一，舞蹈演員將自己的喜怒哀樂通過肢體語言表達出來，從而引起觀眾在情感上的共鳴，達到陶冶情操、提升個人修養的藝術境界。“性格化”不僅能夠促進舞蹈演員表演動作的流利、連貫，還能將舞蹈演員內心的情感轉換成為一種具體的視覺形象，從而將其傳遞給觀眾，這種“性格化”就成為情緒與舞蹈之間實現融合的一個關鍵。比如《千手觀音》這個舞蹈使得人們記憶深刻，在表演過程中，各個演員都很好地融入到舞蹈的主題、音樂中，從而實現了舞蹈動作與個人情感之間的融合與統一。

（二）有助于舞蹈演員將個人素質與表演觀念有機融合

舞蹈演員在進行表演的時候，不僅要有身體素質，還要具備內部素質，實現表演過程中的內外兼修、內外統一。將演員個人素質與表演觀念融合起來，可以產生良好的藝術效果。舞蹈演員的身體素質包括很多方面，比如柔韌性、可塑性、節奏感、協調性等，內部素質則指的是舞蹈演員自身的心理情緒狀態以及對這些狀態進行平衡和表達的能力。“性格化”使得舞蹈演員在表演的過程中能夠將個人的心理狀態以及思想情感釋放出來，有助于實現舞蹈演員的身體素質與內部素質的融合，根據演員自身體驗和感受，對舞蹈動作進行適當調整和補充，從而產生讓人震撼的藝術效果。

（三）有助于舞蹈演員提升個人氣質

任何一個舞蹈演員，都應該要具備個性特征，才能在眾多舞蹈演員中脫穎而出，“性格化”使得舞蹈演員能夠在舞蹈表演中體現出自己的氣質，通過個人氣質對觀眾進行吸引，從而實現精神上的交流。對于舞蹈演員而言，基礎不夠扎實、表演經驗不足，則會傾向于對別人進行模仿，沒有自己的特色，也不能達到震驚觀眾的效果?！靶愿窕笨梢允沟梦璧秆輪T根據自身的氣質特點，去適應角色或尋找角色氣質中與自己相近的因素，從而實現與眾不同的表演。

二、舞蹈演員如何加強“性格化”練習

（一）加強對心理與生理特征的了解

在進行舞蹈演員舞蹈的引導練習時，教師應該要掌握舞蹈演員的心理和生理的特征，根據其具體的狀態來進行選材。舞蹈演員在日常練習過程中，應該要對自己的生理和心理狀況進行了解，找到一種最適合自己的舞蹈練習方式。比如有的演員適合演繹一些節奏感較強的舞蹈，有的則適合演繹一些比較柔美的舞蹈，而且對于舞蹈動作中的各個要點要掌握一個平衡點，從而使得舞蹈動作更加優美。長期的練習可以使得舞蹈演員養成良好的習慣，從而在舞蹈表演中表現得更好。

（二）激發舞蹈演員舞蹈練習的興趣

舞蹈演員在進行表演的時候，必須要對學會對外界保持一種極高的興趣愛好，才能激發自己的動力，實現高水平的表演。興趣可以分為直接興趣以及間接興趣，在培養舞蹈演員進行舞蹈練習時，一定要抓住舞蹈演員的直接興趣。在“性格化”培養過程中，舞蹈演員的興趣活動會直接影響其表演的個性化水平，比如有的舞蹈演員比較喜歡古典柔美的舞蹈，有的演員則比較喜歡現代豪放的舞蹈，因此，不同的興趣，將成為激發舞蹈演員潛力與活力的關鍵。為了要培養舞蹈演員的興趣，舞蹈演員可以在平時加強練習的時候，加強對各種生活場景的利用，從生活中取材，將生活中的元素應用在舞蹈練習中，比如根據自己喜歡的舞蹈類型，到當地取材，從而可以對不同類型的舞蹈藝術有更深的了解。

（三）豐富舞蹈練習作品的類型

舞蹈演員舞蹈練習可以選擇的題材有很多，“性格化”的舞蹈練習需要有不同類型的作品，能夠讓舞蹈演員對舞蹈藝術有更全面的理解，不同的作品可以給舞蹈演員帶來不同的情感體驗，而舞蹈練習中的情感體驗則是整個舞蹈成功的關鍵。為了不斷培養舞蹈演員在舞蹈練習中的情感，可以盡量選擇多種類型的舞蹈練習作品，豐富舞蹈演員對舞蹈的認識。比如民族舞演員可以對新疆舞、蒙古舞等不同舞蹈類型進行學習，對于不同舞蹈中的動作要點進行領悟，從而可以加強對舞蹈藝術的理解；再比如，還可以選擇一些節奏不同、主題不同、情感不同的舞蹈嘗試聯系，使得舞蹈演員可以體會到不同的旋律、不同的歌詞帶給舞蹈演員的心理體驗，從而能夠將多種情緒進行融合，形成自己獨特的舞蹈風格，更好地表達出多種舞蹈藝術，對觀眾進行吸引。

（四）把握情緒

無論是日常練習還是舞臺表演，舞蹈演員都必須要加強對情緒的控制和把握，一方面是對自身的情緒進行控制，另一方面是對舞蹈中的情緒進行掌握。在進行舞蹈表演之前，就應該要對作品中的人物形象進行分析，最好是可以結合人物的生活背景進行理解，從而加深對舞蹈情緒的把握。

結語

綜上所述，舞蹈是一種表演藝術，舞蹈的藝術效果與演員自身條件、表演技巧以及性格特征都有很大的關聯?！靶愿窕睂τ谖璧秆輪T的發展有十分重要的意義，可以幫助舞蹈演員對舞蹈藝術進行理解，對舞蹈中的人物性格以及主題有所了解，從而更好地表達出舞蹈的藝術特征，引起觀眾的情感共鳴。對此，舞蹈演員在日常的練習過程中，應該要積極加強對自己的興趣愛好、心理和生理特征的掌握，并且加強對各種舞蹈作品的練習，從而深入分析舞蹈藝術的本質，實現個性化表演。

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