《紅樓夢賦》的文體特點及思想內涵

向雙霞

蕭山青士沈謙創作的《紅樓夢賦》共二十篇，作于嘉道之際，選取了《紅樓夢》中二十個經典場景作為描寫對象，兼具審美性和抒情性。從文體上看，《紅樓夢賦》歸屬為駢賦，四六句式為主，賦體韻律和諧。“詩言志，歌永言，聲依永，律和聲”，聲音的高低和長言相配合，突出詩的意義。因此，韻律不僅不會成為強加給文章的負累，反而會讓賦的體志抒情功能得到更好的發揮。以賦寫小說，在當時實屬少見。賦抓住事物的某一方面大肆渲染，踵事增華，可以彌補小說之不足。《紅樓夢賦》不僅僅是單純的“紅評”，也不只是“一部圖解‘色空‘夢幻的書”，更具有豐富的思想內涵。

一、沈謙和《紅樓夢賦》

《紅樓夢書錄》云：“沈謙，字青士，改名錫庚，蕭山人，諸生。”據趙春輝考證，沈謙實為官名，是嘉慶十三年（1808年）中舉及之前所用之名。嘉慶十三年舉順天鄉試，次年參加會試落榜，道光三年（1823）考取國子監學正，道光十年（1830）欽派天津南新倉監。

據《自敘》所言，紅樓夢賦二十首，創作于嘉慶己巳年（1809年），適值沈謙鄉試落榜之際，因此，自敘中寫道：“時則孩兒繃倒，綱官貢歸。而退鷁不飛，縮龍誰掇，破衫如葉，枯管無花。”另有附于《秋夜制風雨詞賦》后自記：“奈十年來一領青衫，而燈影蟲聲，猶是天涯作客。”可推斷，作者因為科考，已經多年羈旅在外。科場失意，對人生會比普通人看得更加透徹，因此“沁愁入紙，擇雅閹題。鄉寫溫柔，文成游戲”。《紅樓夢賦》共二十篇，眠琴書屋刻本的《紅樓夢賦》每篇賦后附評語，評論者包括俞霞軒、周文泉、陳石卿、徐稚蘭、鐘小珊、施瘦琴、何拙齋、熊芋香、蔡笛椽、陸晴廉及孟砥齋。

二、《紅樓夢賦》文體特征

第一，從文體的角度看，《紅樓夢賦》是典型的駢賦。《紅樓夢賦》作者沈謙在自敘中如此界定其文體：“兒此駢四儷六，妝成七寶之樓”。駢四儷六，即駢賦。二十篇賦作，每篇賦字數在五百字左右，句式多為整齊的四字句和六字句，間雜三字、五字和七字句，對偶精切，音韻和諧，典故豐富，但在韻律上比較寬松，不似律賦有嚴格的限韻。

第二，《紅樓夢賦》是具有詩化傾向的駢體賦。馬積高先生在《賦史》中將賦分為三體：文體賦、騷體賦、詩體賦。詩體賦同時也屬于駢體賦的范疇。漢末，受到東漢文人詩的觸發，賦開始借鑒新興文體即詩歌的優勢，“賦的詩化”開始，抒情小賦的出現就是代表，漢末的抒情小賦承楚騷之情，而一改其制，既能“隨物賦形”，也能觸情而發。“賦的詩化”一方面代表著賦的體制由長篇巨制變成短篇，抒情性更強；另一方面從語言上也開始借鑒詩歌，多用四字句，極似四言詩，某些四言句式的賦，讀來與四言詩無異。如“春魚春風，夢醒樓中。憑闌小立，滿地殘紅”（《葬花賦》）。在“八股取士”盛行的清代，《紅樓夢賦》的出現猶如清水芙蓉，給文壇吹來一股清新空氣。

詩體賦包括兩類，一類是馬積高先生在《賦史》中所界定的四言體詩體賦，另一類是五七言體賦作。四言詩體賦是承《詩經》而來，四言句為主，雜有六言、三言，并保持著《詩經》質樸而典雅的風格，具有小品賦的特性。五七言詩體賦，形成于南朝，清人許梿曰：“六朝小賦，每以五、七言相雜成文，其品致疏越，自然遠俗。初唐四子，頗效此法。”《紅樓夢賦》二十篇包括四言體詩體賦，譬如，《醉眠芍藥茵賦》中描寫湘云的句子：“眼迷秋水，眉暈春山，粉融素頰，絲顫青鬟。釵斜影亸，袖濕痕斑。癡立花下，巧離席間。”還有一部分賦尾直接附七言詩，如：滴翠亭邊四望空，花枝冉冉隱墻東。春風無意透消息，驚煞推窗林小紅（《滴翠亭撲蝶賦》）。

詩化后的賦運用詩歌的意象和意境，融入了更多情的因素，文辭也更加優美，是對入宋以來尚理輕辭的反駁。如《瀟湘館聽琴賦》描寫黛玉月夜獨自撫琴的場景，就充滿了詩情畫意：

梅花三疊，月滿闌干。幽徑聲寂，小窗影單。新愁誰訴，古調獨彈。落落塵世，知音最難。維時竹下美人，橫琴小坐。葉葉淚斑，枝枝煙妥。影倩魂移，香如夢鎖。

這段描寫，四言句式，隔句相對。二節拍的四言句帶有很強的節奏感，節奏鮮明而略顯短促。表達上，借景和物來抒情，首句用“梅花三疊”奠定整篇賦的情感基調。《梅花三弄》和《陽關三疊》均為古琴名曲，又蘊含悲傷的情感，古有借物起興，這里作者借古曲起興，緊接著，通過對月、幽徑、孤影、斑竹、小窗等景物的描寫，烘托出黛玉的心理特征：愁和苦。境美而情深，是詩化的駢體賦帶來的美與享受。

第三，沈謙的《紅樓夢賦》中部分篇章體式上借鑒了時文八股的文章結構，賦在格式上表現為“破題”—“承題”—“起講”—“入題”—“束股”的格式，這和八股文的文章結構類似。譬如第一篇《賈寶玉夢游太虛境賦》，開篇即點名題旨：“有緣皆幻，無色不空。風愁月恨，都是夢中。”人生在世，一切皆是空和幻，因此不必朝怨夕啼。接著，轉入到對場景的描述中，這部分描寫融入了更多夸張和想象，具體情節與小說差別不大。結尾處以議論收尾，這些好茶好酒，紅粉青娥只是“眼前好景俱空，梁上余音猶繞”。再如，《滴翠亭撲蝶賦》，以一首詩“破題”：“楊柳陰中春色稀，餞春今日送春歸。惟有癡情蝶不知，雙雙猶傍花間飛。”然后轉入到對寶釵滴翠亭撲蝶的描寫中，結尾同樣以議論收尾，首尾呼應，為全賦作結：“滴翠亭邊四望空，花枝冉冉隱墻東。春風無意透消息，驚煞推窗林小紅。”

第四，賦寫小說。《紅樓夢賦》二十篇，開創了紅學史上以賦體形式評價《紅樓夢》的先河。賦與小說，在漢代幾乎同時產生，本應分屬雅俗兩個不同的文學領域，但在文學自身的發展中卻產生了錯綜復雜的關系。《文心雕龍·銓賦》曰：“賦者，鋪也；鋪采擒文，體物寫志也。”“鋪采擒文”意思是賦在創作上鋪排辭藻并極力渲染，“體物寫志”意思是指通過對具體物體的描寫表達作者的情志，賦相比小說，在對事物和事件進行鋪張渲染和虛構上更具優勢。

《紅樓夢賦》二十篇不是單純地對《紅樓夢》進行評論，沈謙自己開篇也說：“此又盛衰之理，古今同慨矣！于焉沁愁入紙，擇閹雅題。”可知，沈謙創作《紅樓夢賦》最主要的目的，是為了表達自己的情志，因此，在寫作的過程中，會不可避免地滲透許多他本人的思想。內容上比小說更豐富，想象更夸張。如《秋夜制作風雨詞賦》一篇，如此描寫黛玉在蕭瑟的秋天內心的孤寂：

仆嘗驚秋夢，擁秋衾，悲秋笛，感秋蛅。對秋燈之黯黯，數秋點之沈沈。即令秋河徹曉，秋月滿林，秋高入畫，秋爽披襟，猶然動我以秋怨，捻我以秋吟。

小說中的描寫如下：

不想日未落時天就變了，淅淅瀝瀝下起雨來，秋霖脈脈，陰晴不定，那天漸漸的黃昏，且陰的沉黑，兼著那雨滴竹梢，更覺凄涼。

沈謙《紅樓夢賦》中這段秋夜秋景的描寫堪稱經典，讀之讓人愴然涕下。將賦和小說二者進行對比，很容易發現，賦把黛玉的心理感受寫得更豐富。小說偏重敘事，對人物描寫是通過景物、對話、動作描寫讓讀者自己感受，賦以其鋪敘之能，可以彌補小說的空白，這也是《紅樓夢賦》之于《紅樓夢》，在評論之外的另一層重要意義。

三、《紅樓夢賦》的思想內涵

關于《紅樓夢賦》的思想內涵，有學者認為這“簡直是一部圖解‘色空、‘夢幻的書”，還有人認為這是一部寫情炫情之作。個人認為，《紅樓夢賦》不僅僅是關于《紅樓夢》的評論，更多的是，作者借紅樓題材抒情寫志。文學在功能上有一種“凈化作用”，“有人說，文學的功用在于松懈我們被壓抑的情感。而觀看一出悲劇或閱讀一部小說，也被認為是心靈所經歷的放松和解脫的過程，因為觀眾或讀者的情感集中于作品上，在美感享受之余，留下了‘心靈的平靜”。《紅樓夢賦》的主旨，沈謙在自敘中已經說得很清楚，是“悁結彌深，郁伊未釋。爰假紅樓夢閱之，以消長日”，也是“沁愁入紙，擇閹雅題”。細讀這二十篇賦作，現將其思想內涵概括為如下幾個方面。

（一）“風愁月恨，都是夢中”——對人生的徹悟

作者為何獨獨假紅樓以消長日，因為《紅樓夢》是一部能夠讓人看透人生的作品。榮華富貴、才情、美貌和權利，終究不過是“白茫茫一片真干凈”。從悲觀主義的角度來看，這和人生極其相似，名和利不過是過往云煙，看透這一點，便不會對身外之物太過執著。這樣一種心靈的慰藉，此刻失意的作者是需要的。

《賈寶玉夢游太虛境賦》開篇即言：“有緣皆幻，無色不空。風愁月恨，都是夢中。”一切皆是幻和空，經歷挫折，不必太過痛苦。因為“眼前好景俱空，梁上余音猶饒”。《葬花賦》中，作者對《紅樓夢》中經典的“黛玉葬花”的場景進行動人的描繪，末尾評論曰：“波皆有恨，月不常圓。芳情繚繞，苦味纏綿。花容判雨，花骨埋煙。”從黛玉柳絮填詞、海棠結社般詩酒神仙的生活，到花容判雨、苦味纏綿的生活，作者發出了駒隙易過的空幻之感。

（二）沁愁入紙，鄉寫溫柔——伸秋士之悲

科場失意，加上長期在外漂泊，作者難免會有英雄末路之感，因此，會對同是天涯淪落人的黛玉感同身受，二十篇賦中有六篇與黛玉有關。《秋夜制風雨詞賦》寫黛玉創作《秋窗風雨夕》時的場景，感人涕下。章尾點明題旨：“三更寂寥，四壁澄淡。莼羹鱸膾，每縈旅客之情，斷雁濕云，尤觸騷人之感。”獨在異鄉為異客，遭遇不順之時便愈發思念故鄉，這讓作者更能理解黛玉，偏愛黛玉，因為作者此刻的心情和黛玉是一樣的，猶如一只失群的大雁，懷念那莼羹鱸膾。作者自敘也印證了這點：“昨宵秋雨滴階，孤燈如豆。同青士坐西窗下，共語旅況。寒蛩落葉，棖觸愁懷，因謂君宜賦秋窗風雨夜矣”。類似的還有《見土物思鄉賦》云：“心比蓮而尤苦，境非蔗而何佳……計拙兮客難歸，家貧兮親誰養。何當鱸膾莼羹，殊結秋風之想。”作者不僅僅是在描寫黛玉的思鄉之苦，更是在描寫自己的思鄉之苦。

（三）“是名士，洗盡鉛華氣”——對真善美的追求和自然天性的向往

沈謙寫《紅樓夢賦》，一方面是在這個詩意的世界中尋找精神寄托，另一方面也是借此展現自己的人格特征。這和蒲松齡《聊齋志異》假狐鬼花妖以寄托憂憤，具有異曲同工之妙。如《嬰寧》篇塑造了一個一派純真天性的狐女進入人世后，便不得葆其天真。蒲松齡通過塑造嬰寧的形象，寄寓著他對老莊人生哲學中所崇尚的復歸自然天性的向往。

《紅樓夢賦》中《滴翠亭撲蝶賦》將寶釵釋放天性、純真自然的一面寫得栩栩如生。《櫳翠庵品茶賦》寫寶玉在妙玉處品茶，“金爐細撥，石鼎新煎。銀絲縷縷，玉液涓涓……聽來松下之濤，清風入韻。”如此雅致的品茶場景，更突出了妙玉的高潔無暇。《雪里折紅梅賦》描繪了一幅琉璃世界、白雪紅梅的優美畫卷，讀過的人都不會忘記那畫中之人。《病補孔雀裘賦》寫晴雯的一片癡情，病骨難支，卻“是經是緯，或橫或縱。云霞閃閃，錦繡重重”。《醉眠芍藥茵賦》中的湘云是真名士的代表，她可以“夢隨鶴而俱酣，眠何云而不抱，捧出玉盤之樣”，大觀園里的每一個女子都在為自己活，黛玉為了愛情，寶釵為了未來，只有湘云是為了快樂。科舉制度讓人變得功利而虛偽，湘云這種真名士的人格特征，也正是沈謙所渴望的。梁花農評其曰：“是佳人，是名士。才調如卿，洗盡鉛華氣。”

（湖南師范大學文學院）