歌唱是一種藝術,也是音樂學習中的基本內容。如何調動起學生歌唱的興趣?如何讓學生發自內心快樂地學習歌唱?這些都是教師需要深思的問題。尤其是在學生處于利用多種設備學習歌唱的時代,教師更應挖掘多種途徑,讓學生感受到歌唱的快樂,從而愿意主動參與課堂學習。下面將結合小學音樂教學實例,緊扣小學生興趣需求,全面優化小學音樂中的歌唱教學。
一、利用聽賞,激發學生歌唱學習熱情
美妙的歌聲從來都以聽覺傳達第一感官,唱法技藝締造歌聲的動人,聽感鑒賞成就唱法的磨礪,因此,要培養學生的歌唱基礎,一定不能忽略聽賞環節。打開學生的聽賞意識,提升學生的鑒賞審美,能夠讓學生以直接感官為橋梁,切身感受到歌唱的美妙,從而愿意主動聽,喜愛多聽,并從聽的過程中融會個性感知,以愉快的心境去學習唱法。感官觸發的開放、人性,更能吸引學生的關注中心,讓學生因興趣而學,因快樂而進步。教師可以利用現代化多媒體的優勢,讓學生的聽賞學習擁有更開闊的空間,讓聽賞學習渠道更加多姿多彩。
例如,學習小學音樂四年級下冊《憶江南》時,古語式歌詞難免晦澀,婉轉悠揚的唱腔也無法被學生充分掌握。教師于是利用聽賞手法作為教學切入口,著重由多媒體綜合呈現的方式展開教學,教師不僅配合《憶江南》原曲播放了小橋流水、園林景致、山寺古跡等江南獨特的風景視頻,讓學生視覺與聽覺結合欣賞;還額外加入了經典蘇南歌曲《太湖美》的聽賞環節,隨著太湖風景映入眼簾,耳邊回蕩著吳儂軟語,學生對“怎能不憶江南”有了更深層次的理解,對江南獨有的唱腔也更能模仿到位。
聽賞是由感官到心靈的自然升華,但聽不是單純的音樂入耳即止,還要從眼、耳、心的綜合渠道去對學生進行啟發觸動,讓學生在新鮮的感知中吸收歌唱精華,磨煉歌唱技巧。
二、歌舞結合,全面增強學生課堂參與
音樂是多元化的,歌與舞的結合能夠全面呈現音樂的藝術美感。歌唱的是音樂的節奏音色之美,舞動的是音樂的肢體韻律之美,歌舞結合的教學能夠讓學生拓寬學習視野,增強多維度感知,令學生激發歌唱靈感,隨性延伸,深度體驗,提升整體的音樂感官,盡情抒發情緒,歌唱的效果也因而更加自然、投入。此外,以舞助歌的學習形式能夠調動學生的課堂參與度,符合小學生天真活潑的天性,亦能讓課堂爆發快樂的燃點。教學中,教師要精心制造歌與舞的結合時機,舞蹈動作,唱歌教材要充分契合,符合學生的認知興趣。
例如,在教學小學五年級下冊《草原贊歌》時,按照引導學生用明亮清脆的童聲,激情滿滿完成唱歌的教學計劃,教師圍繞富有聯想的歌詞內容,和民族風情十足的歌曲背景,設計了易模仿、易發揮的蒙古族舞蹈動作。揚鞭趕牛羊、擊鼓慶祝、旋轉踢腿抒發熱情,等生動的動作元素,讓學生紛紛主動釋放自我,在模仿之余,不少學生還即興加入了自己的舞蹈發揮,伴隨著歡快的音樂節奏和舒展自由的舞蹈演繹,學生很快便學會了歌曲并準確調整了節奏,把握好了發音特點。
唱歌離不開情感的投入,而舞蹈恰恰能有效激發情感,二者結合在一起,不僅讓課堂平添歡樂,讓學生全心投入,也讓歌聲擁有了更多內涵,更多共鳴,同時還讓學生的歌唱體驗更加有趣,更加豐富。
三、歌唱活動。有效促進學生快樂歌唱
音樂是快樂的藝術,具有真正美感的歌聲是來自靈魂的爆發,只有讓學生感到由心而發的快樂,才能有效培養學生的唱歌技巧。反復叮囑唱腔唱法,不足以讓學生燃起唱歌的真正興趣,還需要從個性化的活動體驗中提取更切實的感知,引導學生合作、互補,積累超越自我的唱歌經驗,汲取多角度的感知意識。活動是學生個性發揮的牽引,可以讓每個學生都參與到開放的創造空間,充實、快樂、創新就是學生提升唱歌能力的動力。教師對活動的設計開展要富有新意,要留有余地,更要觸動主動的參與積極性。
例如,學習小學音樂六年級上冊《七色光之歌》時,教師安排學生分組編排音樂劇,演、唱、舞結合演繹歌曲。跳出尋常的表演模式,教師特別設置了表演條件,要求學生假設面向各大洲的國際兒童、還沒來得及感受新中國幸福生活的舊社會兒童、想了解祖國過去歷史的未來兒童,等特殊的對象,設計出新意十足的表演。新鮮的要求,巨大的想象空間讓學生懷著興奮的情緒開始編排,前所未有的投入讓學生發揮異常令人滿意,除了激情到位的演唱,還創新融入了英語、詩歌、對白等元素,讓整堂活動熱情洋溢,充滿歡笑和收獲。
別開生面的活動不僅推動唱歌教學進入高潮,更為學生提供了難得地展示挖掘自我的機會,創造型的活動促進學生以唱為核心,以思維、表演為輔助,綜合提升了感知體驗,在奇趣、快樂中迎來進步。
音樂帶給人快樂,快樂的音樂須快樂地投入,優美動聽的歌聲不僅需要好嗓子,好曲調,更需要心靈的契合。只有在愉快的心境下,才能進發出最美好的情緒,才能更完美地演繹。歌唱教學不能將學生引向“為唱而唱”的學習潛意識,不能讓學生機械地復制,而要站在學生的角度,為歌唱添加豐富的元素,讓學生多樣嘗試,多樣結合,快樂為引,興趣筑基,釋放出個性真我。