詩性篤放 純凈淡定

關于當代學者、文藝評論家、書畫家沙鷗的評論，筆者已在相關的書籍報刊中傾心拜讀，其作者多是大名鼎鼎、造詣高深的藝術家或學者，他們或寥寥數語、或長篇累牘、或條分縷析、或感性韻昧地介紹了沙鷗先生在書法、繪畫、文學創作、文藝評論等諸多領域的成就與影響。

沙鷗于1963年生于安徽當涂，自幼對藝術有著一種天生的敏感和癡迷。他七歲癡迷對弈，八歲習武健身，九歲自習吹笛，十歲始練習書法，十二歲時跟隨著名畫家張仲則先生學習繪畫。此后，又得名師鄭孝通、邢齊山、尉天池等先生耳提面命，書畫之藝漸有長進。除此，最為酷愛的還是讀書，所讀之書涉獵極廣。十六歲時已通曉格律，十七歲時開始嘗試進行詩歌創作。之后，沙鷗堅持詩歌創作近二十年，1991年便有散文詩集《愛的鐘聲》與讀者見面；1999年2月，又有詩集《觸摸玫瑰》問世。這些文字皆是作者對自己在三十歲之前真誠熱愛生活經歷的一種紀念，也是為當時沉寂的詩壇搖旗吶喊。后來，沙鷗考入了南京大學主修漢語言文學。在大學學習中，觀文藝之史，見大師所成之跡，并牢記導師卞孝萱先生的二句話“板凳坐得十年冷，文中不寫一句空”的學術精髓，真的十年足不出戶，安心讀書十余載。其中感悟很深。他向讀者奉獻的文藝隨筆集《紙上殘墨》，可以看出沙鷗先生對文藝所悟所思，文中或詩、或書、或畫、或美學、或人物品鑒、或文壇劣跡皆一一述之，其中不乏精辟的論斷。如關于文藝創作，他認為“當你踏入藝術殿堂時，首先想一想是否具備了藝術家的素質，素質的主體即是豐富的想象力和創造力，其次是厚實的學養，它才是你創作的支點。”最有見地的還是那句“文學藝術造就了一批人，也毀了一批人……文學藝術的殿堂容易進去，卻無法讓你有插足之地，你必須在擁擠的縫隙中創造無限的空間，才可以立于不敗之地……否則就被窒息毀滅。”

正是在這種創新思維的支撐下，沙鷗先生潛心于十余年的甲骨文研究，也隨著他的思考與創作的結合，水道渠成地向讀者推出一本文字清新、圖文并茂、適合熱愛甲骨文創作學習的基礎性學科專著——《甲骨文書法創作導論》。這本書共十余萬字，作者收集了豐富的文獻資料，認真概括了百年甲骨學的研究成果，辨析和區分眾多相近甲骨文字，為喜愛甲骨文創作的書法家或愛好者提供了自學的捷徑。之后依然厚積薄發，不輟筆耕，先后出版了《正在舒展的畫卷——蕭云從評傳》、《蕭云從詩文輯注》《蕭云從從考》、《蕭云從與姑孰畫派》。正如已故國學大師卞孝萱所云：（甲骨文書法創作導論）“是中國第一部甲骨文書法創作基礎性專著”。（蕭云從評傳）“是一部藝術價值、文獻價值、審美價值兼備的藝術理論專著……是目前國內較為全面研究畫家蕭云從的專著”，（蕭云從詩文輯注）

“洵可謂集蕭氏詩文及研究資料之大成，足以填補文獻學領域一個空白”。著名翻譯家詩人屠岸先生在看了《蕭云從評傳》之后認為沙鷗為“中國美術史做出了卓越的貢獻”。著名學者傅璇琮說：“二十一世紀以來，蕭云從與‘姑孰畫派’的研究，做出貢獻者，應首推安徽學者沙鷗先生”，而“《蕭云從評傳》、《蕭云從詩文輯注》、《蕭云從叢考》三部重要專著，將蕭云從的研究推向一個高峰”，“《蕭云從與姑孰畫派》……結構完整，邏輯思維縝密，論據充足有力，完整立體地再現了蕭云從的藝術成就和人格魅力”。2013年，沙鷗先生為了弘揚姑孰畫派的精神旗幟，又創建了安徽省姑孰畫派研究會，得到業內人士的高度好評。大家們的恰如其分的評價，使得沙鷗先生成為國內蕭云從研究的無可爭議的領軍人物。

縱觀沙鷗的文藝創作生涯，在有限的時間內競涉足文學、書法、繪畫、甲骨學、文獻、校勘等諸多領域，出版專著十余部，填補國內學術研究空白就有四部。如此高水平、高產量的創作，無不讓人驚嘆。眾所皆知，自古以來講究“術有專攻”，而藝術更是一門綜合性學科，它包括文學、戲劇、音樂、美術、舞蹈、攝影、影視、建筑與園林等多個小門類。雖然各門類之間存在著相互融通的交叉關系，但任何一小門類又是一獨立的藝術領域，要想在其中任何獨立的領域中取得成功已屬不易之事了，可沙鷗卻打破了這個魔咒，一人精通書法、繪畫、文學并顯有建樹。這似乎只能用一個理由來解釋，那就是天生的慧根所在。試想，若沒有這難得寶貴的天分，他怎能無師自通地通讀甲骨文，又怎能輕松高效地涉足不同藝術門類并學有所成？

記得沙鷗先生所說：“余寫文章，若無創新之處或無價值所言，絕不動筆。余不作趨時應景之作！”聽君一席話，再聯想到沙鷗所出版的十余部專著的價值與創新之舉，無不讓我們這些初涉文藝領域的晚輩肅然起敬。也為他嚴謹的治學態度和求實的科學精神所折服。

讀沙鷗之書，茅塞頓開；聽沙鷗之言，如沐春風。生活中的沙鷗衣著簡單，生活低調。與其交流，你能真正讀懂“淡泊名利”、“單純正直”的內涵。他在《觸摸玫瑰》中曾言“詩人本身就意味著清貧，詩人不應為清貧而悲哀，而應為清貧而自豪。清貧意味著清清白白，我愿意為詩而清貧，為詩而清白，清清白白地做人。”筆者與其交流時曾在不經意中流露出對身邊同事換大房子的艷羨之情，沙鷗望而生笑，輕描淡寫地說“你要那么大的房子干什么？”當時筆者還以為他是能力所限而說的“酸”話。后來通過多次交流，才發現自己錯得離譜，因為按他目前的身份與社會地位，他有足夠的經濟能力未追求物質享受。但是，在這個物欲橫流的社會里，沙鷗幾十余年如一日地守住寂寞，不為市場經濟的高速運轉所動，在自個兒感興趣的文苑藝壇里培育出一朵朵嬌人的藝術之花。他用自己的實際行動向世人詮釋著中國當下文人身上難得的清白與純凈！

自古以來文人總是難以去掉“文人相輕”的垢病，可沙鷗作為一名“喜歡涂抹水墨而尋找遠古文字內蘊的狂士”，作為一名“詩性篤放，琴棋書畫劍都愛把玩調弄的具有江南才子氣的文人”，在他身上卻絲毫找不出文人的“狂”和“酸”，相反表現更多的是豁達的胸襟和寬容的情懷。在《無痕囈語》中就對“批判余秋雨現象”發表評論，他認為，人非圣賢，孰能無過？余秋雨先生即使文革有錯，也不影響他以后成為文化散文的一面旗幟，那些抓住余秋雨先生過去污跡不放之流，是否能保證自己永不犯錯，永遠清白？在書中，還對那些罵魯迅、罵齊白石、罵艾青、罵入土的大師之流做出還擊，認為他們這樣做一方面暴露出自己的無知和幼稚，同時也暴露出他們想借機“顯擺自己”的庸俗目的。他不單單表現出對大師們的敬仰和寬容，對生活中那些稚嫩、真誠的文學青年也是憐愛有加。他有句口頭禪就是“我愛有才的人”！這句話使得他身邊那些不管是真有才還是空負其名的人都備受鼓舞，而毅然決然得走上了文藝創作之道。也許會有人納悶，這么一位“狂士”、一位“詩性文人”，竟如此內斂、自律，那骨子里的“狂”與“文人氣”都釋放到哪里去了？其實，這個看似矛盾實不矛盾的命題很容易解答，只要讀他的書籍，觀摩他的書畫，你會發現所創作品中無處不張揚著一個“狂”字，寫書法如此，作文章如此，題文書畫亦如此！他在《無痕囈語》中曾言：“余書有七不書：情不到不書；氣不足不書；詩詞不合意者不書；天氣不佳者不書；不識書者不書；臭味不投者不書；無新創意者不書。”他常說詩書畫印在古代，是衡量文人基本素質的一個標準，因而對當下只懂一技而狂妄自大、自我膨脹者，常常是深惡痛絕。

詩性是藝術的根，是藝術家從事創作的根。詩性篤放的人，就有追求藝術的自由，他們不追求名利，不在乎社會的窮達毀譽，執著地在自己藝術空問里往深里究。沙鷗大致就是這樣的人。