淺談寫實性在高校美術創作中的重要性

【摘要】：寫實性繪畫表現現實生活，反映當下人們的生活狀態和精神面貌，具有及時性和再現性的藝術功能。寫實性繪畫不僅可以提高高校美術專業學生的繪畫水平，使得藝術創作更加自由具體。寫實性在高校美術創作中具有非常重要的作用，是高校美術創作的核心力量和美術專業教學的主要研究領域。

【關鍵詞】：寫實性;高校美術;藝術創作

寫實性繪畫表現現實生活，反映當下人們的生活狀態和精神面貌，具有及時性和再現性的藝術功能。從19世紀開始，寫實性來到了資本主義的歐洲，那時人們沒有所謂的相機、手機之類的可以拍照的工具，文人能記載和記錄生活中和社會上現象的只有手中的筆。早在宋代時，工筆花鳥寫實就已經達到了最高峰。到了20世紀，中國開始走出去接納外國文化，于是中國也就有了自己的本國的油畫寫實繪畫風格。時代在發展，寫實性在高校美術創作中的重要性也體現得更加明顯，主要體現在以下諸多方面：

一、寫實是繪畫基礎

曾經聽過有人說寫實性說白了就是一張照片的手工復制品，我并不這么認為，就像歌德說過“在限制中才能顯示身手，只有法則能給我們自已由”。就相當于限制自己畫一張寫實性畫作一樣，如果不限制自己去仔細觀察和認真探究，那么會由著自己的隨心所欲畫出一幅畫作嗎？寫實性繪畫并不是按實物抄襲，它是對物體的一種深刻的認識和觀察。比如說我院一年一季的畢業生作品展，多采用寫實性的手法。如《自由》作品，他的畫面人物形象表現的很細膩，大學生的典型表達方式。把人物能合理的安排在一個寫實的環境中，用背景襯托人物，使整幅畫面有強烈的表達感。又如《老人》作品，這幅作品充分的表現了一個經過飽經風霜的老人，其繪畫風格特別寫實，讓人過目不忘，空曠的背景體現出了現代很多空巢老人的真實感受。隨著寫實性繪畫的發展，現在很多高校大學生每當看到很多看到大師畫畫時就羨慕不已，覺得大師以出筆隨便幾筆就可以勾勒出一個惟妙惟肖物體，然后自己就會在繪畫過程中覺得達到型像、意境像即可，卻忽視了物體本該應有的形體和狀態，并不是說反對走著這種隨意路線風。寫實并沒有想象中那么難，這是我們的必經之路，由寫實過渡到寫意是一個漫長的過程，只有地基打好了，才能建造一棟結實的大樓，只有繪畫基礎打好了，才能在創作中把握各種比例畫出令人看著舒服的畫作。

二、行不行就看你型不型

記得我曾經在學畫畫的時候，每次到了速寫課時，速寫老師總是在強迫一個型字，那句“行不行就看你型不型，你型不行你就不行”。總是在以后的繪畫日子里隨時提醒著我，仿佛老師就站在我面前一樣提醒著我，一切繪畫最重要的基礎就是型。造型看著舒服了，人也就有了往下畫的欲望了，如果型都不準確，再怎么畫下去都是徒勞。寫實性繪畫創作更是對基本功和造型能力的要求更高更嚴格，只有積累了足夠的眼見和手上功夫才能畫出自己想要表達的東西。高校大學生想要練好基本功必須在除過課堂內所學的東西外，還得課外自己再一點點的消化、去理解、去吸收、去積累。然后可以有效去臨摹，臨摹時可以選一些大師的作品臨摹。比如《伯里曼人體解刨學》，里面全是有關人體正確比例的繪畫示范的，這本伯里曼很適合那些造型能力差的學生來臨摹，時間久了就懂了其中的道理。想要參透其中的精髓就要更努力的去畫和臨摹，這樣也是一條練好型的途徑。不過臨摹一次就要有一次的收獲，在臨摹中要經常反復去問自己別人為什么型會畫的這么準確而自己卻畫不出來？問自己為何別人會使用這樣的技法而自己卻不會？并且取其精華應用到以后的寫生中，就這樣，在寫生中發現問題，再回到臨摹中解決問題。無論是寫實油畫還是寫實國畫，都可以應用到里面來。寫實油畫的典型例子就是古典的油畫技法，畫中對人物的造型要求相當高。

三、要有一雙發現美的眼睛

寫實性繪畫是“實事求是”理論在繪畫藝術方面的一種體現，世界萬物皆在人的眼中，想要提高自身的繪畫水平就要留心一些平時生活中那些微不足道的小細節，往往這些小細節可以給予人一種靈感，所以要得有一雙會發現美的眼睛。然而在當代高校中大學生在繪畫創作中能做到這樣的沒有幾個人，好多人都在盲目跟風，不知道自己來求學是為了什么，不知道自己擅長什么，卻總是羨慕別人畫的好畫的與眾不同，哀嘆自己為何沒有想到這個點子或者那樣的畫法。只因他們不用心去體會身邊的每一個小細節，去感受身邊的每一個不搶眼的被人忽視的小風景，哪怕是生活中最常見的筷子和碗都可以成為一個創作的靈感和線索。哪怕是每天都要見到的食堂打飯的叔叔和阿姨們，只要用心去感受你就會發現生活中處處是美麗的風景，并且能夠“實事求是”肯定就會創作出自己滿意的作品。往往好的作品都來源生活中，就以米勒的作品《拾穗者》為例，三位穿著粗布衫裙和沉重木鞋的農婦費力的彎著腰，在收割過的麥田里尋找遺落的一點點麥穗。米勒沒有作任何的美化卻展現出了人類勞動的神圣，并且是對勞動者的最好的頌歌。

寫實性繪畫不僅可以培養一個人的耐心，還可以培養一個人敏銳的觀察力，更會對繪畫思維起到一定的積極作用。學會了觀察和耐得住性子坐得穩，再加上勤學思考，腦子里裝的東西就多了，你就會發現其實創作是一件非常有趣的事。因為很多大師的作品都是半創作出來的，比如郭北平的《東方紅》作品，他都是查找資料照片和自己的創作才畫出來的。所以有的時候需要參考一些歷史資料才能創作出好的作品，無論創作過程如何，我相信只要功夫深，鐵杵磨成針。（指導教師：魏波，渭南師范學院莫斯科藝術學院 ）