淺談在音樂學習和創作中想象的重要作用

【摘要】：想象是音樂學習的心理過程的一個組成部分，在音樂學習和音樂創作中有非常重要的作。本文主要從想象的特點、想象的種類以及在音樂學習與創作的作用，來論述音樂學習中想象有著非常重要的作用。

【關鍵詞】：音樂學習;想象;音樂創作;重要作用

前言

音樂學習是一個非常復雜的心理過程，它不僅有著一般學習下的心理活動，而且還包含了音樂這門學科學習時的特殊心理活動，這兩類活動相互交織在一起，兩者之間相互滲透、相互影響。音樂是非語義性、抽象性的藝術，它不同于文學作品有具體的描寫故事情節和人物的內心活動，因此在音樂學習中，對作品的想象就變得尤為重要，任何音樂作品都不是憑空產生的，而是對感覺、知覺和表象材料加工改造的結果。

一、想象的特點

想象是人們對已有的音樂表象進行加工改造而形成新的形象的心理過程;有以下幾個特點。

1、抽象性，想象是一種意識，是一種抽象的行為。

2、可創造性，想象不僅可以再現以前曾見過的場景，還可以在想象中以記憶中的表象為基礎，經過分析和加工，創造出過去沒有感知過的，甚至不存在的事物。

二、想象的種類及其作用

在音樂活動中的想象，可以根據有無自覺的目的將想象分為無意想象和有意想象。根據獨立性和創造性的程度不同又可以將有意想象分為再造想象、創造想象和幻想。

（一）無意想象

在音樂學習中無意想象隨著意境的出現，便可以產生出無限的遐想，既可以是荒誕無稽的，也可能蘊含著新意。而浮想就往往是許多音樂創作的前奏，在音樂學習的過程中，應該擴大知識領域，積累經驗，隨時迎接靈感的來臨。

（二 ） 有意想象

有意想象是創作，審美主體按照一定的目的、任務、方向，在以往的音樂經驗的基礎上展開的主動的，自覺的想象。

1、再造想象

再造想象是在音樂活動中，根據已有的特定對象的啟發和暗示，在創作與審美意識中形成的相應的音樂表象的過程。再造想象又可以分為三種;一是對自然界音響進行再造想象的模擬。如俄羅斯作曲家里姆斯基-科薩科夫的器樂作品《野蜂飛舞》（如圖1），就是運用半音的快速進行和強弱的不斷變化來表現出一群野蜂忽遠忽近的飛行時發出的聲音，使欣賞者很容易聯想到現實生活中的場景，像是真有野蜂出現。二是借鑒別人的描寫，敘述，融入自己的構思再進行加工整理的過程。如奧地利作曲家弗朗特-舒伯特的藝術歌曲《魔王》就是根據歌德的同名文學作品而改編和創作的。三是指二度創作（表演）與三度創作（欣賞）的過程。演唱者根據作品發揮自己的想象，和欣賞者在觀看和聆聽作品是的進行綜合的在創造性想象。

再造想象是音樂學習和音樂創作過程中不可或缺的心理活動，通過再造想象，我們可以生動直觀地感知更多的事物，極大地擴大認知范圍，它還能幫助我們將音樂作品中的聲音轉化為客觀世界的形象和意境，使我們對作品有更加深刻的理解。

圖1

2、創造想象

創造想象是指脫離開眼前知覺對象的情況下，根據一定的目的和要求，獨立地創造出音樂形象的心理過程。它不是依靠各種信息提示而在頭腦中形成相應的音樂形象，而是調集生動豐富的表象獨立地創造出新的音樂事物。如偶然音樂代表人物美國作曲家凱奇的音樂作品《4，33”》，就是一種創造想象下產生的。以及他的很多作品還需要演奏者也發揮創造想象，如不用有明確的音高的音符，而是近似的音高曲線記譜，在演奏時演奏者可以以前的感知和經驗加入自身過情感，充分發揮自己的想象來表演。

3、幻想

幻想是與個人愿望相聯系并指向未來的想象。幻想也有積極和消極之分;積極的幻想是中在正確的世界觀指導下，符合客觀事物發展規律的的幻想，它能激發人的斗志，克服困難。如自己想通過努力學習和刻苦練習可以成為音樂家。消極幻想是違背客觀規律的空想，如幻想自己一覺醒來就可以成為音樂家，這樣的想象是脫離現實的，也是不會成功的。

在音樂的學習與創作過程中，充分發揮幻想的積極作用，通過主觀努力，就能在音樂的道路上取得成功。

總結：

音樂是非語義性、抽象性的藝術，它所傳達的信息抽象、模糊、變化萬千。而在音樂學習和創作中，想象是一種非常重要的心理過程。正如舒曼所說“音樂家的想象力越是豐富，對事物的感受力越是靈敏，它的作品也就越能鼓舞人、吸引人”。豐富的想象力也是優秀演奏家必備的素質之一，僅僅具有高超的演奏技巧還是不夠的，只有豐富的想象能夠賦予樂曲鮮活的生命，只有通過廣闊的想象空間，運用豐富的藝術語匯才的詮釋藝術作品的內涵，是音樂更加具有感染力。

參考文獻：

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