【摘要】:從基礎教學的角度講,一件好的寫生作品,應該是形象、結構、美感完美結合,并有自己獨特的表現手法的作品。雕塑基礎教育要培養學生審美意識能力和創造性思維能力,養成對形體認識的自主分析能力和塑造能力。增強制作興趣,學習與創作并重。
【關鍵詞】:雕塑基礎;審美能力;創造性思維
長期以來,在雕塑教學中雕塑基礎教學對于學生的發展有著重要的意義,基礎教學課程中素描、速寫、泥塑、小作品的創作等都為學生日后的學習打下了良好的基礎,提高了學生適應雕塑藝術多種表現形式的能力。同時在雕塑基礎教學中培養學生的主觀意識和思維形式,提高學生的創造性思維能力和審美能力也是必不可少的。
我們首先要肯定這樣一件事,從事任何一種視覺藝術得人,必須要有一定的審美基礎,一定的文化涵養,當然,創作中對生活體悟也是不能少的。提高審美和涵養與喝茶養壺頗為相似。大家肯定聽說過紫砂壺的故事,據說好的紫砂壺,冬天喝茶茶不涼,夏天喝茶茶不餿。更為神奇的是一把普通的紫砂壺,泡過十幾年、幾十年的茶后,再喝茶時倒入一壺白水,也能沖出香醇甘美的好茶來,且香氣裊繞,比一般的茶葉更多出幾分味道。在教學中經常遇到這樣的情況,很多學生一到上創作課,就開始抓耳撓腮,痛苦不堪,最后勉強做出個東西,意境平淡,那狀況就如一把新壺,裝進去白開水倒出來還是白開水。所以在平時我們就應該注重學生審美及內涵培養。作為一個藝術創作者,只有當自身具備一定的鑒賞能力之后,才能主動地去評判一件事、物,才能認識到自己在創作中的不足,而不是盲從,人云亦云。所以在平時的教學中,除了在課堂上教會學生學到基本的技法知識外,更為重要的是培養他們的審美能力。
培養具有較高審美能力的藝術畢業生才是高等教育要做的事。這一點從基礎教學的角度來說是非常重要的。當然有人也跟我說,寫實的時代已經過去了,很多現代雕塑,形體看上去沒有什么難度和復雜的呀!很好做。但我們經常遇到的問題是,在創作階段,一些塑造基礎薄弱的同學無法完成自己想象的形體,而一些基礎好的學生則可以較好的完成自己想象的形體。所以我認為練習扎實的形體塑造能力,并不代表要限制學生的發展空間,只是幫助他們更好的認識物體的體量結構、空間關系以及光影明暗等,從而幫助他們更好的表現自己的感情和想象。要想提高學生的形體塑造能力首先加強學生對結構和形體的認識。很多同學基礎薄弱不知道基本的骨骼、肌肉解剖知識,老師在講課的時候講到的一些專業術語,聽不懂,不知道是哪兒。所以,到了后面上泥塑寫生課的時候,空間結構散亂,比例不當,造型不準確,抓不到骨點。所以,要想將寫生課上好,必須要打好基礎,提高學生對結構和形體的認識是必不可少的。提高學生對結構和形體的認識,一方面要對學生嚴格要求,另一方面,教師在上課時也要同個多種方法進行講解。對解剖知識和形體的空間關系的認識是比較困難的,學生在剛開始接觸的時候會感覺很吃力,教師在上課的時候可以利用多媒體的方式將形體的比例及結構關系以圖示這種比較輕松方式進行展示。對于一些比較難理解的空間結構,可以結合骨骼教具或者模特進行闡述,以便學生快速理解。
雕塑基礎教學中,要注重學生基礎理論和技能的培養外還應該注重學生思維特別是創造性思維能力的培養。
在雕塑基礎教學中通過寫實技法的訓練,掌握了雕塑形體、空間的控制能力,但這時,便會面臨一個更大的問題:這種能力有什么用?雖然這項能力它只是一個基礎,要想搭建高樓,還要更多的努力、突破和創新。要有更廣闊的思想、更豐富的情感和更為敏銳的感悟力,便要有天馬行空的創造性思維能力。創新是我們發展的動力,在雕塑基礎的教學中,對學生能力進行提升是各大藝術學校的重中之重。所以在雕塑基礎教學的過程中,應該培養學生的創新思維。首要的是樹立信心和勇氣,創造能力的培養也是如此,在教學中,教師要重視學生自信心的培養,還要注意愛護和培養學生的好奇心,求知欲。在雕塑基礎教學中,教師應該有著敏銳的觀察力,跟進時代的步伐,跟隨時代的潮流,采取更有效率的教學方法帶領學生積極自主獨立的創作,鼓勵學生將自己的創造性思維內容以雕塑藝術的形式表現出來。在教學與實踐訓練的過程中,增加師生間的交流培養學生自主創新能力和養成創造性的思維習慣。
創造性思維活動,主要是在雕塑過程中,創造出一些獨具特色,與眾不同知識和理論,不斷產生新的思想、新的觀點、新的發明能力。創作出受到他人贊賞的作品。其主要包括創新的思維能力、敏銳的觀察能力、豐富的想象能力和扎實的實踐能力等。創造力是一件合格的雕塑的核心價值。雕塑作品里一定要有你想表達的東西,能符合大家的審美觀念,有新意的東西才能跟隨審美的步伐。因此在雕塑基礎的教學中,一定要加深學生自出創新的能力,具體的方法有:一是加大學生主體意識的培養,在雕塑教學的時間內。教師應當積極的去帶領大家仔細多多的觀察周圍事物的變化,教會他們如何獨立思考問題,熟悉事物本身的規律,使他們能夠自主的動手口腦,并去幫學生們自己掌握其思維能力,二是增強學生的空間造型能力的天馬行空的想象能力,培養學生自身對空間的把握,對雕塑它的大小、結構、形狀的理解和搭建,并且還要提升他們的想象能力用到雕塑當中,那些有代表、有價值、有社會性的東西,一定要表現在自身的雕塑中去。我們認識到創造性思維對于雕塑專業學生發展的重要性并將該種認識貫穿到基礎教學實踐中時,我們便會更加注重學生的主體地位,從學生的角度出發注重其思維和創作能力的培養,更加科學的設置相關課程完善教學內容,為學生的發展打下良好基礎。
綜上所述,只有打下堅實的基礎才有可能做出優秀的雕塑作品,才能為社會創作優美的藝術形象,這在城市建設快速發展的今天有著重要的現實意義。從最基本的做起,注重自身文化內涵的提升,提高審美意識、造型能力及動手能力,才有可能為后面的藝術創作奠定良好的基礎,才有可能創作出優秀的雕塑作品。因此,在雕塑基礎教學中,把創造性思維能力的培養放在教學中,合理、科學地規劃雕塑基礎教學方案,從而提升雕塑基礎教學的質量,培養出社會需要的、具有綜合性能力的專業人才。
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