和音符握手

摘 要：學習音樂可以使學生獲得良好的審美情趣和音樂素養，而識譜能力的強弱直接關乎小學音樂課堂教學能否順利而又高質量地開展下去。對于該如何提高小學生的識譜能力，提升學生的藝術素養，筆者略談幾點看法。

關鍵詞：識譜；趣味；視聽結合；欣賞

一、增強趣味，快樂識譜

小學生的形象思維能力比較強，而音符恰恰是比較枯燥乏味的，無法使學生的想象力得以充分發揮，學生對學唱歌曲比較感興趣，但是對識譜卻完全沒有興致。《小學音樂課程標準》中就指出，教師可以通過學唱樂譜的形式，激發起學生的識譜興趣，增強課堂的挑戰性，使學生在熟悉的歌曲中輕松地學會樂譜，準確地把握好音準。

例如，在小學音樂《七色光之歌》的教學過程中，由于六年級同學對音樂的感知能力已經很強了，他們在哼唱歌曲的時候，可以做到很快地記住歌詞和旋律；但是對于樂譜，有的同學卻一無所知，為了使學生在音樂學習中更加專業，提升他們的音樂素養，我先讓學生學唱歌曲，再通過唱歌曲來唱樂譜的形式，激發他們的識譜意識。學生在節奏的把握和音準的掌握上能更加準確。而且為了擺脫唱譜的枯燥感，我還采取了小組競賽的形式，激發他們的參與欲望：每個小組選出一個評委組成評委團，然后每個小組成員都要參與其中進行比賽，小組最終成績最高的就是優勝小組，獲得星星卡作為獎勵。在這樣的比賽活動中，學生的識譜能力有了很大激發，而且在這樣的基礎上，孩子的演唱也更具專業性了，課堂有效性得到了明顯提升。

二、視聽結合，巧妙識譜

音樂藝術是一門欣賞性較強的藝術，在小學音樂教學中，教師要培養學生的識譜能力，特別要注意視聽結合，只有在視覺和聽覺的雙重刺激下，學生才會增強識譜的能力。在具體的教學實踐中，教師可以靈活地運用教學策略，幫助學生加深對樂譜的記憶。

例如，在小學音樂《東方之珠》的教學過程中，我便利用多媒體為學生多次播放演唱的視頻，讓學生從內心感受歌唱者的情感和音調的旋律變化，或快或慢、或高或低的音樂會給學生帶來一種無形的記憶，那種回歸、盼歸，渴望民族統一的情感，會深深地感染每個學生。然后讓學生自己進行跟唱，合著節拍或者是身體的律動，再次感受音樂的美，在這樣的基礎上，教師便可輕松地安排教學活動，讓學生自主地討論探究歌曲的內容以及樂譜中的節奏和情緒以及速度等。比如讓他們自主地去將歌曲中的抒情部分以及激昂的部分標出來，并試唱簡譜，這樣學生的記憶就會更加深刻，他們在音樂實踐活動中能提高識譜能力，再次演唱歌曲的時候，他們在音準方面便進步了很多。

音樂是聽的藝術，更是視覺和聽覺相結合的一門感受性藝術，在視覺和聽覺的雙重配合下，在認識簡譜與歌唱的完美融合下，學生可以順利地把握音樂中的情感，提升音樂的感受力和審美力。

三、音樂欣賞，滲透識譜

小學生雖然對唱歌或者器樂的演奏會有一些抵觸情緒，但事實證明，他們對欣賞音樂卻是沒有一絲厭惡之情，也就是說學生無形中對音樂還是有情感的，只要不成為他們的負擔，他們是愿意去享受由音樂帶來的美好感受的，教師可以利用學生的這個特點去滲透識譜知識，讓他們在無形中獲得識譜能力的提升，既不做作，又不勉強的教學，才是成功又有成效的。

例如，在欣賞小學音樂歌劇《北風吹》時，我以前擔心學生會聽不懂；但在教學中，我向學生講解了樂曲產生、歷史背景、作者生平等，引導學生在《白毛女》的視頻中了解舊社會人民的苦難，學生欣賞時聽得津津有味，有的跟著樂曲輕聲哼唱，有的學著錄像里的人物演唱而進行動作表演。當第二次欣賞時，學生不但能隨音樂唱出音樂的主旋律，還能聽出樂曲中悲喜交替的部分。在這個基礎上，我再教學生如何識譜，他們都積極地參與其中，試圖在創作中找到作曲家的影子，這樣的識譜是在無形中進行滲透的，學生沒有負擔，而且還積極地投身其中。

總之，小學生處在心靈成長的初級階段，音樂藝術可以為其帶來精神上的成長，教師要多開展趣味性和實踐活動，使學生有效提高識譜能力而不使學生在重壓下求發展，只有靈動的、適合學生的教學策略，才能從根本上提升學生的識譜能力。

參考文獻：

[1]范本麗.試論小學生識譜能力的培養[J].兒童音樂，2010，（7）：61-63.

[2]溫 馨.小學生識譜能力的培養[J].考試周刊，2014，（88）：182.