中國傳統文化在現代服裝設計中的運用

服裝設計是一個國家或者某個民族的時代特征和一種文化內涵，每個民族都有自己的服裝設計特色和風格。中國的服裝設計是從傳統文化中吸取營養，形成了獨特的民族藝術風格。我國的民族藝術在全世界都有自己獨特的文化底蘊，它為現代服裝設計提供了及其豐富的表現形式和設計素材。中國的傳統文化在整個設計中最具有文化內涵和文化元素，中國文化已經影響整個世界，民族的才是世界的。

近幾年來，中國的傳統文化被各個設計所采用，在國內和國際的服裝設計舞臺上有很多的服裝設計師都喜歡借鑒中國元素和中國文化。在很多的服裝設計上都采用了中國的一些傳統文化元素融入到服裝設計之中，在全國的一些服裝盛會乃至全世界的一些服裝盛會上許多服裝設計里面都借鑒了中國傳統文化元素比如大紅、中國的剪紙等文化因素在里面。中國傳統服裝設計的美感是通過點、線、面、色、材質等相互結合來構成材質，經行有序的美的法則加以合理配置而達到美感。中國傳統文化應用于服裝設計，能夠讓傳統文化的美感、形式等，在不脫離基本設計的規律的前途下，能夠給服裝設計帶來更深層次的文化底蘊和設計思想和設計技巧，也會為中國傳統文化開辟新的路徑，同時也為服裝設計帶來了真正有價值的創新和發展。

中國傳統文化博大精深，源遠流長在世界上很有影響，服裝設計在形式上講究的“對稱統一”、“變化分割”、“比例均衡”、“旋律節奏”等法則進行創新應用，中國傳統文化與設計的法則的共同點，是通過中國傳統文化在服裝設計中的運用的創新，來完善和提升中國服裝設計的內涵和創新性。

中國在服裝行業的蓬勃發展在世界的話語權也越來越重，以前的服裝設計一直是歐美國家引領世界，現在中國的服裝設計師的素質和能力都在提高，中國的服裝產業由以前的“中國制造”逐漸變成“中國創造”中國的服裝設計師以及中國的服裝已經被世界關注。中國的傳統文化和服裝巧妙的相結合形成獨特的服裝文化，中國設計師不斷地挖掘自己本民族的文化元素，并且合理的運用到現代服裝設計上，以達到真正的創新和發展。讓我們中國的傳統文化設計的服裝作品與世界融合和世界接軌，中國傳統文化在服裝設計中的創新發展不僅有利于服裝行業的發展而且還對中國傳統文化的發揚光大起到現實深遠的意義。

中國傳統文化是一座蘊藏豐富的寶庫，不論是在民族設計還是在服裝設計領域，中國傳統文化的應用具有豐富的表現形式，在服裝設計中中國的傳統文化應用非常的廣泛。比如把中國的書法、儒家文化、色彩文化、圖案文化、民間文化等，都運用到服裝設計之中，體現出中國東方文化的文化意義。在當今的服裝設計領域里，很多人開始意識到在現代設計中傳統文化的缺失，開始尋找民族的元素，打造民族性。比如在旗袍上繡上龍鳳圖案，或者把傳統的款式中的盤扣、領扣、掩襟、立領等元素運用到設計中，這樣把傳統文化相結合起來給人感覺很厚重和文化底蘊。前幾年在國際米蘭的服裝會上有人把中國的傳統文化變臉圖案運用到了服裝上，給人以新穎時尚的形式表現出來給人耳目一新的感覺，使人在心靈上和視覺上都有一種新鮮的感受。

西方有很多的服裝設計師對中國的傳統文化情有獨鐘，而且對中國的傳統文化的推崇和向往之情也是很深的。法國的時裝大師伊夫圣洛朗就對中國的傳統文化有過高度贊揚，他認為中國的傳統文化是世界文化的精髓，是世界文化的一部分，對世界的影響也是多方面的。他在服裝設計上運用了許多的中國文化，比如中國的吉祥紋樣。國際上一些大的品牌服裝設計也大量吸收了中國文化的傳統元素，這種國際風潮是把中國的文化帶到全世界去，現在很多國家對中國文化有一種認同感；另外通過中國的傳統文化也給服裝帶來了設計的創新。中國的傳統文化結合了中國各個時期的的一些文化和思想，不管是內容還是形式在創造美上都有很大的實踐性和思想精神性。中國從古到今在對哲學、藝術、科學、文化等領域的探索從沒停止過，同時把這些都融入到中國的傳統文化之中，不管從內容到形式都和傳統文化不可分割。

服裝設計把中國的傳統文化融入到其中，這就包涵了人類和社會發展過程中多層面的一些精髓，同時也體現出對人類的更深層次的思想追求。體現出各個歷史時期的審美標準特點，更體現出人們的思想情感。中國的服裝設計師在運用中國文化時更能體現出個人情感和人文屬性。在服裝設計中不能生搬硬套的運用這些文化而且有選擇性和創造性與社會需求性。人們在發現美、認識美，探索美的同時也在總結美創造美，人們在對美的總結和抽象慨括，同時指導人們在時間過程中去研究美，去研究人們對美的感受。這樣就能更好的去創造美，同時也規范著中國社會審美觀念的發展。

服裝設計形式美的法則是注重形式美，最求一種時尚和新意，遵循一種視覺藝術的美感。服裝設計奠定了一種美學基礎，并為提供具體構成形式美的多種視覺效果；我們評判服裝設計是否有美感主要是遵循視覺藝術的基本法則。中國傳統文化包括有形文化，同時也包括無形文化；服裝設計中的有形文化是指材料和質感，無形文化是指一種思想意識的審美方向。中國傳統文化與形式美有很多的層面交叉點，二者對社會的發展人類審美意識的提高起到很重要的作用。形式美是服裝設計的的根本準則，同時形式美也支持著服裝設計的進行，把中國傳統文化運用到服裝設計的形式上本身就是一種創新和變革。

服裝設計中以優秀的文化為基礎在設計上不管是從思想還是從藝術技巧上都有所用，這樣能夠提升服裝設計的品味，設計者可以通過對服裝設計將文化完美的連接和傳承。中國的傳統文化潛移默化的影響著服裝設計者的思想和觀念，不管是在傳統服裝還是在現代服飾這些傳統文化對服裝設計的影響是客觀存在的。中國的傳統文化歷經幾千年的歷史有豐富的文化程典和文化內涵，服裝設計不管是如何變化，如何受到外來文化的影響，傳統文化在服飾上的痕跡還是那么清晰。在各種文化的相互相融的時代，中國傳統文化有很強的兼容性，在國際設計的多元化發展中，中國傳統文化服飾設計依然保持著其重要的地位，為其具備兼容的特性是因為中國傳統文化有其豐富的文化底蘊。

服裝作為一種歷史文化的載體，其反映了各個時期人們對審美的解讀和理解，同時也反映不同時期，不同時代社會的發展狀態和人們的精神追求方向。中國每一個時期的服裝都是不一樣的，每一個時期的變化都是有變化的，就是近代30年代、50年代、70年、代90等各個時期服裝都是有很明顯的變化，服裝可以說是對中國深厚的傳統文化是對中國歷史的提煉和濃縮，服裝無形成了中國歷史的載體。中國傳統文化在方方面面都影響著服裝設計師和服裝設計的風格，服裝設計師在服裝設計創新中一直受到多種文化因素的影響，主要包括“民族化”、“時代化”、“多樣化”等，中國少數民族的服裝也是多姿多彩，造型新穎顏色鮮艷，每個民族的服裝都有所不同，民族服裝在設計上突顯出每個民族的特色，并且強化了民族性。每個民族的服裝設計師都深諳本民族的文化特色，所以在設計上不會去和其他民族混淆，以自己本民族獨特的文化背景和文化特色加以設計，創造獨特的文化藝術。服裝本身設計也不是天馬行空的構思而是按照一定的文化內涵也形式來加以設計的在設計時充分考慮到合理性、技術性、實用性、創新性、審美性。服裝設計師在研究服裝設計時充分考慮到審美性和形式美的法則盡可能的創造出有文化內涵新的服飾，在遵循美的法則把中國傳統文化融入服飾之中。這樣可以弘揚中國的傳統文化并且讓中國傳統文化在服裝設計中更有民族美感和有文化底蘊的設計特色。

服裝設計強調形式美和個性化，形式美主要是“統一與變化”、“比例與分割”、“對稱和平衡”、“節奏與韻律”等特征，這些特征合理的指導著服裝設計的合理性和形式美感。在服裝設計中這些最基本的法則就是協調美感，因為在服裝設計中會涉及到不同的面、款式、色彩等諸多要素，將這些綜合起來才能構成服飾的文化和美感。中國在思想上講究“統一”、“和諧”，服裝在整體設計時得考慮樣式的統一性，即使在不同的布料上也有呼應的設計，這就是“和”的思想，將這種“和”的思想應用到服裝設計上就達到了統一，局部和樣式的呼應達到一種整體效果。中國的道家文化提倡：“尊道以行，率理而動，因勢利導，合乎自然，慮靜處下，海涵寬容”，這句話的意思是追求一種人與自然的和諧，人和自然以及世界萬物和睦共處。現在服裝設計中，每個單位，每個團體統一著裝，給我們感覺以和諧，團結，每個成員相互的親近感也彼此增強。

中國傳統文化中的統一、變化、對稱等都可以運用到服裝設計中去。在服裝設計中同樣講究變化，如果服裝設計不講究變化那么就失去了個性化的表達，也沒有了活力，失去了設計的價值。在服裝設計中遵循形式美的變化，這樣會讓服裝的設計和樣式顯得更生動、更具有活力，不同的服裝布料，色彩的變化多樣性，這些就會帶給人們一種對立、矛盾、雜亂無章的感覺，缺乏一種整體感。中國文化的統一性就解決了這些問題，把所有的變化就統一起來；在統一中有能有所變化，讓服飾表現出一種活力與生動，這種服飾文化實際是一種中國傳統文化。

中國傳統文化運用得最好的服裝設計應該是中國的少數民族服飾設計，中國民族眾多，各個民族的服飾也是非常的漂亮并且有民族特色。許多少數民族的服飾都不是用一種布料做成的，而是有多種布料組合而成，比如衣服前面的布料和后面的布料都是不一樣的，顏色、圖案等，這些民族受到環境、生活習慣、民族風俗等影響衣服的裝飾也不一樣。衣服和褲子也不一樣，甚至每個裝飾圖案都有所變化，但是人穿上衣服和褲子卻是很配很整體的，這種設計就很符合變化統一的效果。除了統一，變化還有對稱。對稱實際上是一種左右或者上下平衡的效果，對稱是我國古代經常用的一種表現手法，不管是在古建筑或者古代的工藝品都是講究對稱。古代人認為對稱才能有一種完整的視覺效果，才能達到一種平衡，因為人本身就是一種對稱的。這種視覺審美美感同樣影響到服裝設計，因為這種對稱是一種平衡，包括“左右”、“上下”、“前后”等只有這種平衡才能讓我們感覺到遵循了視覺的美感。服裝的設計整體輪廓就是一種對稱圖案，如果那邊缺了都會給我們感覺到呈現一種不平衡的狀態。

科學家認為人體的比例是最美的，比例是一種協調的感受。服裝設計的比例是根據人體的比例來給予決定的，人的比例是相對成立的，而衣服則是根據身體的比例而加以變化，中國古代不管是建筑還是服飾特別是官服都有嚴格的比例。中國古代的官邸建筑設計比例是非常嚴格的，每個層次的官員所使用的住宅都有嚴格的比例結構，不管是建筑的整體結構，還是單個房間的長寬度。古代的官方服飾圖案更是有嚴格的區分，一般情況下武官是走獸，文官是飛禽，根據官員職位的高低飛禽和走獸的圖案都是不一樣的。在服裝設計上的圖案都講究形式美，和比例的結構美，在服裝設計上，先將整體衣片的對角線分割而進行設計，同樣也可以將服裝上的裝飾加以按比例進行裝配來協調比例。中國古代的服裝設計很自然的按黃金分割進行設計，不管是衣服的整體還是衣服中的袖子、領口、裝飾圖案等。

中國古代文化中也及其講究空間的分割，認為這樣的分割不管是從視覺上還是從個人的心里上都是講究的，通過一定的尺度和比例巧妙的結合起來體現出美感。中國的古代園林就很注重“分割”認為很好的“分割”設計會顯得錯落有致主次分明。這種分割運用到服裝設計中也是非常好的，服裝設計中運用多條水平分割線，就得考慮其位置的設定和相互比例的安排，以達到主次分明感受不同的效果。分割所分的不只是空間還有比例和人的視覺效果，合理的分割可以顯得自由、活潑；分割可以根據縫合、裙裥、結構縫等來加以裁剪這樣顯得更有層次感和高度感，通過比例分割的衣服更顯得整潔、合體等，在服裝設計中這種曲線的分割實際上是將水平分割與垂直分割并用的自由形式，它是服裝設計中經常用于裝飾的手段之一從而顯得整體感很美。

總結

中國傳統文化是文化中的瑰寶有其存在的價值，對服裝設計有著很深的影響，一是中國文化情節、二是藝術價值、三是經濟價值、四是審美價值。現在的商業設計急功近利，對傳統文化考慮得比較少，以嘩眾取寵撥，博人眼球為目的，帶有很強的目的性和功利性，這樣的設計是不長遠的。中國傳統文化融入到服裝設計中是一項藝術高層次設計，把社會價值便成為了人類創造活動的一種重要形式，讓服裝成為一種中國傳統文化的載體，同樣是國家和企業發展的有效手段。我國的服裝設計已經走出國門走向世界，服裝不僅僅是一個簡單的服飾更重要的是服裝設計的變化過程也體現一個時代的政治、一個民族的文化、一個國家的經濟，更是文化理念的載體把我國的傳統文化發揚光大。

（作者單位：綿陽師范學院美術與設計學院）