“裝飾藝術”運動中建筑設計的發展

引言

“裝飾藝術”運動是二十世紀二三十年代在美、英、法等國進行的一次特殊風格的設計運動。“裝飾藝術”運動旨在從傳統藝術設計中吸取創造元素，并提倡趨于簡介的幾何形態，強調運用紅、黃、藍等原色和金屬色彩。

“裝飾藝術”運動一詞是因在1925 年期間在法國巴黎舉辦的一次大型的展覽，即“裝飾藝術”展覽。此次展覽主要表現一種“新藝術”運動后的裝飾設計以及建筑設計風格。展覽包含的范圍相當多，不管是從色彩鮮艷的圖案到流線型的式樣設計；還是從包裝設計到洛克菲勒中心大廈的建筑設計，都是這場“裝飾藝術”運動的范疇。

“裝飾藝術”運動在建筑設計中的發展

1.法國“裝飾藝術”中的建筑

“裝飾藝術”的設計風格在法國產生，所以巴黎成為“裝飾藝術”的中心城市。“裝飾藝術”體現在日常生活的各個方面及設計領域。小到首飾器皿、書籍海報，大到家具、雕塑、建筑等無處不在。并且在建筑上的成就最大。這種通過建筑設計的形式把裝飾藝術完美地展現出來，當時受到一致的好評。

蘇格蘭的瑪金托什是一位將“裝飾藝術”風格完美的融入到建筑設計中去的優秀的設計師。瑪金托什他的設計風格是將 “工藝美術”運動、“新藝術”運動及“裝飾藝術”運動三者之間進行融會貫通，具有典型的裝飾藝術設計的風格。典型的代表作比如說他在1916 年設計的諾桑普頓市德恩蓋特街74 號的室內，就具有典型的\"裝飾藝術”風格。

2.美國“裝飾藝術”中的建筑

（1）概述

美國的“裝飾藝術”運動主要體現在家具設計和室內設計以及室內用品等方面。

“裝飾藝術”的這種設計風格受到美國富裕中產階層的喜愛。所以從20年代開始，在建筑上就開始強烈鮮明的展現了出來。紐約成為當時這種建筑風格的大都會。

（2）具有影響性建筑設計

紐約最早的“裝飾藝術”風格建筑是紐約電話公司大廈。它有著文藝復興的風格再加上一些現代主義風格的特點，裝飾效果非常強烈的建筑作品。

影響最大的還是克萊斯勒大廈。這座大廈的尖頂呈金色并高高聳入云霄，遠遠看去金光閃閃，光彩奪目，所以把它當做是這場運動的具有里程碑意義的建筑。

3.英國“裝飾藝術”中的建筑

（1）概述

英國的裝飾藝術運動在建筑上和室內設計上都有相當的建樹，不論私人住宅設計或公眾建筑設計，都有在建筑和室內設計上主要以鮮明強烈的顏色和金屬的顏色作為主要裝飾方向。比如1930 年雷蒙·麥格拉斯設計的位于劍橋的芬涅拉住宅，便是利用各種特殊的幾何圖形、金色金屬和大量的鏡子造成奇特的效果。

（2）具有影響性建筑設計

英國裝飾藝術風格最主要的成果表現在大型公共場所的室內設計上，比如1929 到1930 年間，由巴希爾·愛奧尼德主持設計的克拉里奇旅店。這座旅店中很多地方運用了鮮明的簡單的幾何造型，它運用的色彩十分的強烈而鮮明，地毯的顏色大膽地使用了米白色和黑色為主的兩種基本色調，鏡子大面積地裝飾再墻壁上，植物紋樣為主要裝飾的基礎元素，裝飾美感強烈而帶有特點。以上的這些裝飾方法，就是使室內空間顯得寬敞而明亮，給人一種面積增大的視錯覺效果。

奧里維·伯納德設計的斯特蘭宮殿旅館也是一個“裝飾運動”的典型。這座建筑的內部空間設計是當時 “裝飾藝術”運動的精華體現。大廳設計得非常輝煌，墻面借鑒使用了以樹葉為原型抽象出來的裝飾圖案，并運用金顏色的漆再上面進行點綴，富麗堂皇而又炫麗奪目。

那么，英國廣播公司大廈可以作為裝飾藝術運動高層建筑的重要代表。這是一棟典型的現代主義建筑，采用標準的現代主義玻璃幕墻結構，但是，并沒有德國現代主義簡單立體形體的那種刻板，而是使用相對比較溫和的圓角結構，所以具有鮮明的裝飾主義特點。

結語

裝飾藝術運動雖依然是一種精英主義設計，依然為少數權貴服務，但它并不完全反對工業化，而是采取折衷立場，把裝飾藝術與工業生產巧妙結合，使產品批量化。所以裝飾藝術運動在還是相對較獨特的。

“裝飾藝術”運動它是在建筑裝飾和設計中給我們提供了很多可貴的參考的資料。不管是材料的運用，還是裝飾的動機，各個方面都有很多可以學習和借鑒的地方。所以，對它的了解、認識和研究，具有非常的重要意義。