一泓淡墨如心緒自得丘壑在畫中

白云天

畫根始種正萌芽

南粵有名山——西樵山，樵山有雅士——羅禮文。此人身材雖小，但談吐幽默，性格開朗，豪放大器。他的才學與膽識，令我欽佩不已：才學，指其有豐厚的知識和較高的藝術涵養；膽識，指其敢言人之不敢之言，又不人云亦云，敢于嘗試改革，夠勇氣果敢。

禮文的畫緣，萌于小學。他愛胡亂涂鴉，喜歡畫《孫悟空大鬧天宮》。中學時，得語文教師啟蒙，學習人物素描，之后又得有緣人引薦，拜當時年僅29歲已聞名遐邇的畫家——陳永鏘為師，從此踏上藝術之道。

磨礪當如百煉金

起初，在陳永鏘老師指導下，禮文孜孜不倦地臨摹歷代名家山水畫，如范寬、李成、郭熙、唐寅等名作；同時也臨摹宋代工筆花鳥畫，還長時間進行白描訓練。在瑰麗的藝術殿堂浸潤中，禮文對繪畫藝術更癡愛，夢想當一位著名的畫家。

為節省金錢，禮文極度“貪婪”，把一張四尺紙裁開五六張來臨摹。一年半載后，禮文畫技精進，把各大名畫皆臨摹得形神兼備。陳老師大喜，隨后，帶禮文到西樵山寫生、創作。一段長時間的反復臨摹、寫生、創作后，禮文的技法初步成形，創作水平不斷提高。

1978年畢業后，禮文隨陳永鏘老師到南海工藝美術廠工作，參與出口畫的美術工藝創作。在此，他大量繪畫各類畫種，技法得到更大提升。

“放歌天地，懷抱古今。”禮文在傳統繪畫技法的基礎上，對景物的自然狀態進行觀察和描繪，達到“人化自然”，由此開拓出一種現代的、全新的審美境界。

拔劍四顧心茫然

然而，禮文生活在那個文化都要被革命的荒唐年代，命運卻在他還來不及推開夢寐以求的畫家之門時，卻意外讓他走進了另一扇門。因家庭背景以及父母對藝術的偏見，致使禮文離開工藝廠，鬼使神差地學起中醫來。為求生計，禮文棄醫從商，當過服裝設計，做過五金銷售……殘酷的現實，致使他的畫家夢漸行漸遠，幾乎忘卻當一名畫家的初心。

2000年，偶然一次機會，禮文與朋友一起探訪陳永鏘老師。陳老師呼喚禮文重拾畫筆。他的呼喚，點燃了極具繪畫天賦、自幼酷愛繪畫、畫功深厚、對繪畫藝術魂牽夢繞的禮文，喚醒了他的“畫家夢”。

吾將上下而求索

于是，禮文選址在西樵山下的嶺南文化苑開辦畫廊。重拾畫筆，追逐他的畫家夢。

現實非禮文所想，大眾的需求與藝術的審美迥乎不同。然而顧客是上帝。為滿足客戶需求，人家要什么禮文便畫什么。同一內容往往會畫上幾十幅，他儼然成為一臺復印機，不斷地復制、復制、再復制，完全沒自己的風格，更沒自己的思想。繁瑣如畫匠的工作，禮文漸覺長此下去沒意思，難以達成自己的“畫家夢”，無法形成自己的風格，無法繪畫心中之景，無法得到大眾認可。

于是，他決定走出去，與當地畫家學習、交流，去參加全國美展大賽，但常不如愿，屢不獲獎。他反復思考，覺得自己如井底之蛙，一定要走得遠、站得高才行。

吹盡狂沙始到金

2014年，禮文在南海畫院的推薦下，到中國文化部北京現代工筆畫院深造。

北京現代工筆畫院高手云集。黃天勝、祈恩進、蘇百鈞等大師先后傳授，讓禮文大開眼界。在畫壇名家點撥下，聽課、賞畫、看書、點評……禮文豁然開朗。

嘗聞：“讀萬卷書，行萬里路，乃足稱畫師。”為此，禮文踏遍黃山、泰山、太行山、貴州等祖國大江南北，進行寫生，積累創作素材。

“敢言天地是吾師，萬壑千崖獨杖藜；夢想富春居士好，并無一段入藩籬。”禮文不甘圍于先人藩籬，勇于常變，著重研究漸江、陸儼少的筆墨精髓，尊傳統，主創新，獨辟蹊徑：突破圖式的變化，巧用版畫的構成，活用西洋畫的光線，妙用中國畫的傳統筆墨，進行創新自己的畫法，形成自己“筆如鋼條，墨如煙海”的氣概和“境界寬闊，丘壑內營、筆精墨妙”的風格，以“至靈之筆”，繪畫“至奇之山”，造“至幻之境”。

近年，他創作的作品風格獨特、奇絕結合，畫面充滿張力和視覺沖擊力，在全國美展中屢屢獲獎。如《雨后新綠》一畫，在圖式技巧上新穎獨特，大膽采用大面積丘壑作為山主體，吸收西洋畫可取之處，精心安排布局，通過疏密布局，合理經營位置，達到呈現給觀者那種完美的視覺沖擊效果；在表現手法上，運用眾多幾何形體線描和結構方塊，把縱橫、虛實、繁簡關系表現得準確到位，于精細處見蒼勁，于簡潔處見渾厚，于純凈處見剛正；在筆墨運用上，他運用中國畫深厚大氣的筆墨語言和豐富的色彩，注重以黑白灰構成、疏密聚散達到較強的空間形式美感，把山的層巒疊嶂表現得淋漓盡致，干凈而不刻意露出，含蓄而清朗，筆路清晰，為雨后精彩的煙云水氣營造氣氛，襯托出潤澤山村的壯麗自然景觀，展現祖國西部河山在春雨洗禮后更顯得巍峨、雄偉、壯觀的清新景象，好一幅有創新性的山水畫作品！

《霞山清韻》這幅于2014年8月16日刊登于《人民日報》副刊的作品，深層次地凸現江南山水清秀的朦朧美，讓人無法移目。黃賓虹說：“畫貴神似，不取貌似；非不求貌肖也，惟貌似尚易，神似尤難。人人畏難，徒習其易。”禮文卻是神似的“造境”高手。你看！江南三月，陰雨延綿，處處煙霧彌漫，隱隱約約的山村，時隱時現的山峰，縹緲的云霧，若見行云流水，若見古木參天……給觀者產生無窮遐想，仿如置身人間仙境，足見禮文的淡墨功夫深厚、技法嚴謹、勾染工細，層層刻畫細膩，虛實處理微妙，不愧是“造霧”高手，令人嘆服！

《云靜峰清》——一幅圖式較為特別的國畫！禮文在傳統山水畫基礎上，配合平面構成的獨特表現因素，卓然成器。他筆墨功夫深厚，巧妙地將江邊上白云靜靜地依附著筆墨厚重的山體，在特定丘壑中利用黑白對比凸現鮮明的視覺效果。白云與山峰擁抱，給人以純凈、精細、幽深峻遠之美，如此寧靜與世無爭的環境令人向往。黃賓虹言：“虛實兼到，蒼潤自然，有輕裘緩帶之風，無劍拔弩張之態。”只有這樣，才能達到極高境界。此畫，足以見之！

“況山水能移情于繪事，有神合哉。”禮文以慣用的筆墨語言表現出自己心中的畫意生機，《風來花自舞》便是最好的印證。“風來花自舞”這題目頗有意思：風無形，花有形。花的舞姿靠風的節奏推動。在筆墨技巧上，禮文通過觀察大自然生態之美，利用爛漫的紫藤和生氣的小鳥編織一曲美麗的樂章。畫面中有節奏旋律，長線與短線相互呼應，紫藤花神秘艷麗，筆墨明快爽朗，構成穩重：加上幾只小鳥起舞，令觀者感到筆墨精謹、氣韻清新，一種愉悅暢快之感油然而生。

《浴月圖》，只見月色未退，天剛拂曉之際，大地一片晶瑩雪霜，一群小鳥隨晨曲起舞。禮文善于“留白”，實者虛之，虛者實之，技術嫻熟，用筆穎脫，著墨精致，以清淡渲染的色調、簡潔之氣，使大地之“寒”與鳥熱鬧之“暖”形成強烈而鮮明的對比，編織了一首富有大自然情調的樂曲。

“一泓淡墨如心緒，自得丘壑在畫中。”如今的禮文，并沒有停止攀登藝術高峰之步，他繼續挖掘生活題材，嘗試新技法，力求在傳承中國畫傳統技法上創新，描繪心中之畫，形成自己獨有的風格。

羅禮文

1960年生，廣東南海西樵人。1974年師從陳永鏘老師習畫，1978年加入南海工藝美術廠從事國畫創作。2014年到北京現代工筆畫院進修。現為廣東省美術家協會會員、佛山市美術家協會理事、廣東樵山書院理事、南海關協理事、南海畫院畫家、南海區政協書畫院特約畫家。作品多次入選全國性美術展覽。