[摘要]穿越人類藝術與生活的歷史,裝飾藝術始終不曾放棄過為人們所帶來的功能與精神的愉悅,孜孜不倦而忠于職守,愛美是人的天性,裝飾畫無疑滿足了人們對美的表現欲,無論是出于象征性目的與否,裝飾繪畫正在走向越采越寬廣而普及化的發展道路。但任何藝術形式的發展都離不開獨特性與創新性,對地域文化與裝飾繪畫教學的結合研究此時正好符合這一要求。因而對于廣西來說,學習和研究具有廣西地域時代氣息的裝飾畫也就顯得尤為重要了。
[關鍵詞]廣西;地域文化;裝飾畫;藝術教育
一、發展裝飾繪畫的意義
裝飾畫源于社會生活與實踐,不僅僅是簡單地重現現實,而是對真實生活的藝術化升華,在繁忙的都市生活中,人們愈加深刻地認識到工作與生活節奏平衡的重要性,而藝術作品正是生活調節的重要部分,縱觀以上歷史,裝飾繪畫作為一門陪伴了人類孩提時代至今的藝術,已經融入人們生活的各個方面,如同懷抱著人們美麗心靈的豐碑。但任何藝術形式的發展都離不開獨特性與創新性,因而對于廣西來說,學習和研究具有廣西地域時代氣息的裝飾畫也就顯得尤為重要了。
二、廣西本土文化中的裝飾性
廣西有著豐富的少數民族文化。少數民族文化本身傳承至今仍充滿浪漫與裝飾性。廣西是少數民族比較多的一個行政自治區,各民族在這個富有特點的丘陵地區經過長期的適應、繁衍,產生了各具特色的裝飾文化,并不斷傳承至今,成為了我們繼承和學習的寶庫。另一方面,再加上豐富的熱帶雨林植物、喀斯特地貌、色彩鮮艷的紅土地等多樣的自然資源,其富有熱帶特點的氣候、光照形成的地貌、植物、動物造型,絢麗豐富的色彩變化為裝飾繪畫的發展提供了多樣的題材和靈感。這些廣西地域文化獨具特色,是廣西的傳統、民俗、生態、習慣等文明的具體表現,任何一個方面都足以創作出系列裝飾繪畫作品。廣西自古便屬于古越族的活動地區,與東南亞的民族文化圈有著千絲萬縷的聯系,不僅在語言上能與越南、泰國等國家進行溝通,在許多傳統裝飾審美上也存在著相通之處。因而廣西如同一個中國西南的樞紐,具有非常有利的地域文化資源優勢。在文化交流中,我們也在不斷吸收東南亞的優美裝飾紋樣,比如泰國活潑熱烈的色彩搭配、優雅的吳哥窟浮雕人物動態造型、古樸的木雕造型、富有浪漫色彩的花卉裝飾、富有幾何裝飾特點的建筑造型等。
三、廣西地域文化在裝飾畫教學中的創新研究
廣西壯族自治區所具有的沿海、沿邊,聯通東南亞各國的交通樞紐、經濟貿易的口岸優勢,更是增加了它作為國際文化、藝術交流的魅力。促進中國與東南亞十國間的文化交流,可成為傳播中國地域文化中的一個廣西文化藝術的窗口,這為廣西發展地域文化,拓展新的具有民族特色的文化教學體系提供非常有利的條件。自十八大以來國家大力推進文化建設的大好形勢下,廣西對本土文化藝術及藝術教育的建設力度也加強了,其文化藝術知名度也逐漸得到提高。立足于廣西,發展廣西特色的文化藝術教育,必將研究與發展廣西地域文化與藝術教學的結合,探討廣西地域性藝術創作與地方特色的藝術教育已成為文化發展的重點。
(一)創造性思維、創新意識、創造意識的培養與提高
裝飾畫與一般概念的繪畫是有區別的,除了掌握繪畫的基本規律外,更重要的是通過裝飾得以抽象化、圖式化、平面化的藝術品質,它必然包括裝飾藝術的自律——秩序、平衡、多樣統一的基本法則和變化與復合、程式化、類型化、意象化的藝術方法以及明晰簡潔的圖式結構性在內。裝飾畫造型的基本元素是點、線、面,在現實生活中,藝術家通過點、線、面等符號來表達自我對生活的感受,以創造抽象形態、具象形態或抽象與具象相互滲透的形式呈現在我們的面前。眾所周知,藝術形象是源于生活,但又高于生活的,它比客觀形象更集中、更概括、更典型,充分體現了藝術家的審美情趣和理想。裝飾繪畫造型包括以下幾個重要因素:一是生活基礎,聚以現實生活中的客觀真實物象為造型的基本素材;二是傳統裝飾畫造型手法,也就是說現代裝飾繪畫造型應在繼承傳統裝飾畫造型的基礎上,加以改造和發展:三是個人想象,即在前兩者的基礎上充分發揮藝術家的想象力,創造出具有裝飾意味的風格化形象。其中,藝術創作經歷了一個由具象到意象再到抽象的過程。因此在裝飾繪畫課程教學過程中培養學生的創造性思維、創新意識、創造意識是整個廣西地域文化在裝飾畫教學中的創新研究課題的重點與難點。
(二)新工具材料、新技術的運用與研究
裝飾畫的“形式美”是通過運用各種材料和多樣的技法繪制才能在畫面上得到體現的,由于材料的豐富多樣,繪制的方法各不相同,并產生各種不同的肌理效果,形成了各種不同的形式美感,因而它直接關系到裝飾畫創作的成敗。另外,工具材料不是最終的目的,而是一種表達藝術人生的一種更好的手段與方式,也是區分各畫種的根本標準之一。由此可見,工具材料對裝飾繪畫的造型及語言的趣味影響也是非常密切的。總之,工具材料當隨著時代的發展而不停的發展和變化,但無論怎樣變化,均應符合裝飾藝術的表現規律及裝飾的語言特性。
(三)地域文化元素的藝術采集與加工提煉
裝飾繪畫既關注創作的形式美規律和傳統審美,同時也注重觀者的心理需求,既需要審美的普遍性,也需要發展個性美。因而裝飾繪畫教學應多著手于挖掘本土文化中的精髓,一味地跟風追著外來文化潮流走,是會在漂泊中枯萎的。廣西的裝飾繪畫教學要找到自己的位置,其獨特的個性不能忽視。“一方水土養一方人”,不僅在生活習俗上,文化藝術也深深地扎根于藝術家的生活環境所構筑的潛意識。那些從童年時代就深入藝術生活的經歷,一直保存在他們的內心深處,直至耄耋之年也時常從記憶中浮現,也成為他們藝術杰作中的最真摯的情感流露,而這些充滿生活氣息和情感的作品又是最動人的。在吳冠中創作的以江南為題材的繪畫作品中,他描繪了一種令人身臨其境的生動與自然的生活之美,傳達出江南水鄉的靈性與濃郁氣息。他對故鄉的眷戀與獨特美好的生活記憶賦予了畫面真實可信的美感。云南現代重彩繪畫中也體現了濃厚的敦煌壁畫特點,同時充滿了少數民族風情,其中也凝聚了藝術家們對西部少數民族風情與文化的長期考察的心血。廣西有著濃厚的地方特色文化與地域特點,更應把這些美好之處展現在藝術作品中。
發展本土文化藝術,地域特色才能賦予裝飾繪畫作品與眾不同的視覺符號。裝飾繪畫教學于我們而言應多立足于本土民族文化,多深入生活進行藝術寫生、資料收集與加工提煉。一種富有特色的文化藝術,一定要體現一種有根的、有特點的本質觀念,這種觀念是具有本民族的面貌特征的。多去研究傳統,從本土民族文化中挖掘其精髓,在藝術的實踐中不斷思考、實踐,嘗試各種體現手法。因此,概括起來主要體現在以下幾個方面:1對廣西地域文化元素進行藝術的抽象與簡化:2對廣西地域文化元素進行藝術的打散與重組:3對廣西地域文化元素進行藝術的歸納與創新。
結語
要建立起廣西裝飾繪畫教學的特點,必須要了解廣西的裝飾藝術傳統,并對一切有益的可吸收的文化營養廣征博納。我堅信藝術是相通的,秉持“和而不同”的藝術思想。各藝術門類盡管存在著各種技術上的差別,但在形而上的理念和某些創作手法上也是可以互相學習與借鑒的,這種統一即是“和”。另一方面又要“百花齊放、百家爭鳴”,其中強調的是藝術的變化與多樣性,正因為有了多樣性,才能產生個性與特色,才使“不同”有血有肉。廣西地域性文化的挖掘與學習正好體現了這種不同與特色性的思想要求。所以各畫種既要遵循藝術規律與審美,又要強調各自的不同與地域特色,然后才能形成各自的語言體系,達到人與自然的和諧統一。
[李夢紅,廣西藝術學院]