◎文·圖/王銳
我行我素
◎文·圖/王銳

春來有喜聲

幽谷清秋
我行我素,對于一個畫家來說也許不是什么壞事。
畫家需要堅持自己獨特的個性和確定的藝術追求。我行我素正是這樣一種不趨時流,堅持自我的精神狀態。同時,這也是顯示一個畫家趨于成熟與自信的標志。當今的畫壇是喧囂紛雜的,派別林立,流風多變,形式多樣,加之市場的誘惑……種種因素的襲擾,想不隨波逐流都難。我行我素對藝術家來說變成了一件很不容易做到的事。
國畫尚素為雅,重水墨傳統。原因在于中國文人喜歡談玄論道,水墨畫于黑白之間變化萬象,于虛實之中幻化無窮,似乎頗能體會一些玄機與道理,故漸成文人雅好之風尚,成為文人水墨傳統的淵源。大智慧的老子曾說:“知其白,守其黑,為天下式。”于書畫之事則演變為“計白當黑”的法則。黑白虛實之間經營擺布,有著畫不完的構圖、作不盡的文章。
唐代書畫創作即主張以“水墨為上”,并以此彪炳文人高士之風雅,傳王維、張璪等即用“水墨渲淡”,以開先河。唐代張碧《題祖山人池上怪石》詩中,描寫吳中畫家項容的水墨畫道:“我聞吳中項容水墨有高價,邀得將來依松下。”表達出了對文人水墨素雅流風的極度贊美。
古人云:“素以為絢兮。”在素絹一樣潔白的宣紙上作畫,水墨更能彰顯一種生命的律動和素彩的華章。雖看似簡單樸素,卻能光彩照人,筆墨中生發的是一種含蓄內斂的光華與禪韻,樸素之中簡約而不簡單,成為中國寫意畫的精華。

莫放春秋佳日過

歲月滄桑吳哥窟

映日荷花別樣紅
在水墨基礎上再加以“隨類賦彩”,用墨如色,用色亦如墨,墨與色之間交相輝映,又給素的理念賦予更多的內涵。我喜歡素,取其“水墨為上”的本意,輔以中華五色的內蘊,以期探求中國寫意畫樸實為華的本質與色墨輝映的雅意。
“素”是我對寫意畫的一點認識和追求,我行我素則是自己渴望達到的自由境界。
日月穿梭,孜孜以求,積累下的一點筆墨也許微不足道,但也還能記錄下一些探索的痕跡,不揣粗陋獻于同道點評。而藝海無涯,我行我素,以自己對筆墨文化的探索為樂事,并與好友同享中國文化之芬芳。

微雨池塘覓小詩

云外一聲雄雞啼

金秋送爽鳥和鳴