像男人一樣去戰斗

去年有幸在《我是歌手》現場看直播，記憶猶新；今年再看，發現原來的位子上，坐著一張熟悉面孔——余楠。這是我到美國后，第一次看到老同事，盡管是在電腦上，依然親切如故。隨后便看到他的封面報道。

圈內常說，做文化記者是福利：握美女的手，敲名人的門；有看不完的戲，讀不盡的書。但這只是光鮮的外表，記者付出的艱辛外人看不到。有些名人并不好約訪，爽約的事常有，人家端著，你也得忍著。即使像余楠這樣的圈內大牌，等待也是常事，做了無數的內功，看完所有的作品，卻等不到引爆的時刻，那是另一種痛。

后期寫稿也常有精力耗盡之感。他對自己有要求，毎個字都來不得半點馬糊，常常這邊要送印刷廠，他的改樣又來了。有兩次寫封面報道，心臟巨痛，他把自己寫進了醫院，嚇得我再也不敢讓編輯催他的稿。這樣的付出自然是精品。

我讀他的東西，常能看到作者的良善和誠意，這是他人性的基本底色。他不挑動八卦緋聞以博眼球，也不用雞湯大詞糊弄讀者，“誠意”成為他打開名人心房的利器；他能洞悉世事的繁復、人性的幽深，卻在文中透著善意，寫出他們與凡人一樣的困厄與掙扎，失望與希望。他的另一利器是對行業的熟稔和專業的水準，在人性故事之外，帶領讀者進入更深層次的專業解讀，也讓受訪者信服贊嘆，成為道友。

余楠理工出身，卻至愛電影。畢業后去央視拍片，后在雜志寫作，他的影像和文字記錄過一批著名的導演，他的夢想是成為他們其中的一員。他為此積累著行動著，屬于他的時間即將開始。

像男人一樣去戰斗，這是他說的話。

——徐列

賭一場電影夢

本刊記者 劉玨欣

拍電影是場帶有賭博性質的美夢。這個道理我在上學的時候就知道了。電影史上有太多這樣的例子。格里菲斯，現代電影之父，電影世界響當當的大人物，《一個國家的誕生》和《黨同伐異》是電影史早期神一般的存在。《一個國家的誕生》叫好又賣座，但也擋不住《黨同伐異》票房慘敗后，格里菲斯破產。

近一些的，日本著名的SQUARE游戲公司，兢兢業業十幾二十年，做著號稱史上最暢銷的系列電子游戲《最終幻想》。他們的游戲以CG強大著稱，于是雄心勃勃要做一部全CG電影《最終幻想之靈魂深處》。然后就慘了，10部暢銷游戲賺的錢，也沒兜住一部失敗電影賠的錢。SQUARE差點兒破產，2003年被老對手ENIX并購。

是的，電影這玩意兒太花錢了，要是雄心大點，就更花錢了。于是，成敗的后果，對制作者個體來說變得格外沉重。

電影這位性格飄忽的女神，可能對名不見經傳的新人大展笑顏，票房十幾億，口碑一片紅，于是新人立刻成了眾人關注的成功人士。但她也可能對受人尊敬的老導演（比如吳宇森）、過往口碑和票房很好的成功導演（比如馮小剛）轉瞬翻臉。每一位作者在每一部作品面世前，大概都心懷強烈的忐忑。

記得《太平輪》看片會后，我帶著被晃暈的腦袋，正想吐槽電影的諸般不好，看到吳宇森緩緩走上臺來，突然有點兒心疼，說不出來了。他的樣子那么真誠，還拖著曾患癌癥的虛弱身軀。他的態度那么端正，集來那么多全亞洲最美面龐，花好多錢和力氣認真拍。而且你也無法懷疑他的才華，他畢竟是當年拍出了那許多少年夢的吳宇森啊。人流涌出影廳，吳宇森夾在其間，我看到他的背影，竟然鼻子有點酸了。

許久以后，看到一篇對黃曉明的采訪，說他在《太平輪（下）》宣傳時，總覺得導演“眼淚汪汪”，每次看到導演他都想哭。在一場推介會上，他看到導演小小的背影，眼淚真的下來了。看來不止我一個人這樣。

其實我今天本來想寫的是楊慶，他是新近被電影女神垂青的人。在此之前他蟄伏7年，建了劇組，解散，又建劇組，再解散，第三次建組，才把《火鍋英雄》拍出來。他已經不太愿意多講這幾年的艱難，許多內容都是他朋友、同事講出來的。畢竟，事已經做成，再頻頻向大眾回憶艱難的部分，好像一種邀功，或者像在證明成功的合理性，都不太好。

直到上映前的最后一刻，他大概都是忐忑的。忐忑的內容還不是觀眾的反響，而是電影到底能不能真的上映。上映前幾天，楊慶發了條朋友圈說，只要電影如期上映，他愿意今后一直吃素。采訪時，他的朋友輕微抱怨：最近都沒法跟他約飯了，只能指望他以后會不會再立個什么誓，破了這個誓。

最后想說說我相當喜歡的導演李楊。從2003年的《盲井》到現在，13年的時間他一共拍了3部電影，都是自己投資，自己當制片人，自己解決創作之外拍電影還要面對的太多亂七八糟的事。他一直沒有真的加入殘酷的票房戰，盡管他一直在用很流暢的商業片敘事方式拍電影。

講述流浪兒童的《盲道》終于通過了，將于今年上映。希望電影女神愛它。