淺談舒伯特《小夜曲》的演唱處理

劉姍姍

摘 要 舒伯特是德國近代藝術歌曲的創始人，其曲調樸素自然、和聲新穎、大小調交替，鋼琴伴奏風格多樣，采用古典曲式，表現出浪漫主義音樂風格。本文通過對舒伯特《小夜曲》演唱進行處理，為演唱藝術歌曲打下基礎。

關鍵詞 舒伯特 藝術歌曲 《小夜曲》

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A

歌曲的演唱是情感的藝術，情感表現的真實感和美感是歌唱者的藝術生命。因此一首歌最重要的就是要把握好它的情感。

《小夜曲》采用非嚴格的分節歌形式，前兩段為分節形式，第三段改用通節歌形式。它是d小調，3＼4拍。作品一開始，鋼琴模仿著六弦琴的伴奏，把人們帶入小夜曲的氛圍。

1三連音

旋律以搖晃不穩的三連音、四、五度音程的上下跳動和依托于小調的下行樂句，表達作者內心的傾訴。三連音節奏本身就是德奧民間歌曲中的一種特性節奏，在奧地利城市音樂中對這種節奏多有體現。所以，舒伯特藝術歌曲創作中是一種有意識地對民族風格的再創造。歌唱者在演唱這些三連音時，一定要注意節奏的準確、連貫和氣息之間的搭配，因為三連音節奏型本身就是歌曲中的一種特性節奏，流暢地演唱技巧是三連音的重要方法。

歌曲一開始就描繪了一幅如詩如畫的情景，在皎潔的月光下，小伙子來到愛的姑娘窗下，彈起吉他，輕輕的唱出“我的歌聲穿過深夜，向你輕輕飛去，皎潔月光照耀大地，樹梢在耳語……”唱出了四周幽靜的環境和小伙子對姑娘的愛慕之情，旋律平和柔婉，音程跳動也不大表現出了安靜、平和而真摯的情感。在唱這一段時，三連音是一種模糊的節奏型，但又要求在一拍內均分三個等值的節奏點，因此，歌唱時要把每一個音符連貫起來，不能將其中任何一個單獨地孤立，而打斷音樂“飛”的行程。

2演唱技巧

技巧方面要用慢呼慢吸的呼吸方式而達到共鳴、音色清純，吐字輕柔、連貫的音響效果。在6小節的休止符處通常是歌唱者偷換氣的，但最有高度、修養的演唱是不換氣直接把氣息連下去，出現更好的連貫柔美的效果。

（1）“皎潔月光照耀大地，樹梢在耳語，樹梢在耳語。沒有人來打擾我們，親愛的別顧慮，親愛的別顧慮”。旋律的起伏增強，歌曲轉到了D大調明朗光輝的色彩，更加強烈地烘托出一種亢奮、激越的情緒，由此推向歌曲的第一次高潮，情緒顯的十分激動、迫切，與開始的平靜、柔婉形成一定的對比。

（2）要控制音色與音量，在這樣一種“耳語”的情景中，怎能有任何的喧鬧和不安靜？從音樂中，我們看到，四、五度的音程跳動之后又回到原位而沒有為音樂帶來積極的形象，在加上建立在小調上的下行句子，仿佛都在訴說著作者的無奈與失望之情。接著在高音區插入的鋼琴間奏音型，是對歌聲的呼應，好像在幻想的世界中才有期望得到回應。

3對旋律與歌詞的把握

（1）作品的第二段旋律重復第一段，僅是歌詞不同。“你可聽見夜鶯歌唱，她在向你懇請，它要用那甜蜜歌聲訴說我的愛情。它能懂得我的期望，愛的苦衷，愛的苦衷，沒有銀鈴般的聲音感動溫柔的心”從歌詞中，我們可以了解到求愛者還沒有得到姑娘的回答，仍在焦急期盼，情緒比第一斷更加激動、痛苦，并充滿熱切的期待。期待姑娘的回答。當歌曲又一次轉到D調上時，情緒更為激烈，形成歌曲的第二次高潮，表達出求愛者對姑娘熾熱的感情。因此，在演唱這一段時首先要保證吐字特別清晰、準確，又要十分柔和、連貫、圓潤，字頭要出得平穩，字腹延長時聲音要舒展而流暢，字尾歸韻時要緩慢、清晰。其次，演唱者的情緒相比第一段要更激動，要努力體會舒伯特在當時所受到的社會不公平的對待和生活上的貧窮。在那樣艱難的生活中，應是怎樣的孤獨、苦悶。然而，我們也要注意，作者的情緒雖低落，但他的心是積極而樂觀的，這一點體現在歌曲的三段中。

（2）第三段旋律與歌詞與前邊有所不同，放棄了分節歌形式，改用通節歌。“但愿你的心也激動，親愛的快來投入我的懷抱，給我幸福使我幸福。”歌詞的最終仍然對生活充滿了希望和樂觀，并沒有因為不公的對待而自暴自棄，磨滅掉心中對美好的向往，反以更飽滿的激情唱出作者內心的渴望。結尾處歌曲耐人尋味地停在了D大調上，而不是主調d小調，似乎也在暗示作者對未來表現出樂觀態度，哪怕是在他生命的最后階段。這首歌曲是舒伯特悲劇性風格的代表作，但這是悲劇，不是悲觀，是有積極意義的，而不是消沉、頹廢的。所以，整個作品采取小調開始，大調收尾的方式，并在其中多次用旋律及伴奏的小調——大調對比效果來增加作品的明亮度。而這種音響的明亮及樂觀的態度又與前述一系列的暗淡音響、失望之情交織在一起仿佛帶來一種宏觀上的積極人生態度與微觀上的失望心理相矛盾的關系，從而創造出豐富的音樂效果和深刻的思想含義，使之成為藝術歌曲中的一部經典之作。

這首歌曲的情感細膩而又復雜，很難演唱。然而，舒伯特的藝術歌曲可以說涵蓋了浪漫主義時期藝術歌曲所具有的全部特點。因此，掌握了他的藝術歌曲的演唱方法，可以幫助我們提高其他作曲家藝術歌曲的演唱水平和藝術表現力。他賦予音樂伴奏以形象性，使歌詞、旋律、伴奏三者水乳交融，相映成趣，而創造出完善、和諧的藝術境界。

總之，學習一首藝術歌曲永遠也不能只停留在旋律的表現上，還要尋求在旋律里面的情感和思想，去理解詩句中涵蓋的情緒和意境。