摘 要:在國家的大力扶持和中國動畫人的努力下,中國動畫在最近十幾年里取得了巨大的進步,涌現出一批深受觀眾喜愛的動畫影片,但從總體上而言,國產動畫依舊有著沒明顯的瓶頸,在劇本上,中國動畫依舊不能講出優秀的故事,我們在強調技術進步同時,不能忽視劇本在國產動畫發展中的重要性,培養優秀的動畫劇本編寫人才關系到中國動畫未來的發展。
關鍵詞:中國動畫;影視;劇本;重要性
1 中國動畫的現狀
從中國第一部影院動畫電影《鐵扇公主》至今,中國動畫已經發展了八十多個年頭,從抗戰期間的商業愛國電影到建國后計劃經濟時代的美術工廠到如今市場經濟動畫時代,國產動畫經歷了從探索到模仿到創新這一曲折復雜的前進道路。在改革開放后的幾十年里中國動畫產業通過動畫片代工制作和原創動畫生產的實踐,在國家對動漫行業的大力自助扶持政策之下,中國動畫在制作技術和生產水平上已經取得了很大的進步,涌現出了《麥兜》《熊出沒》《喜羊羊》《大圣歸來》等優秀的動畫片,在一定程度上大大縮小了與歐美日本動畫之間的差距,然而在世界動畫市場上,中國動畫卻一直很難再現20世紀《大鬧天宮》時代舉世矚目的榮耀,這在很大程度上主要不是技術上的差距,而是創意思想的欠缺,優秀劇本故事的缺乏,這不得不讓我們國人對此進行深刻的反思和探討。
2 動畫劇本及特點
動畫是一門影視藝術,和電影、電視機一樣,都是隨著傳統戲曲藝術的發展和攝影術的進步逐步產生和發展起來的。動畫影片作為一種特殊的戲劇藝術表現形式,和傳統的戲曲、電視、電影在創作和制作過程中存在著很大的區別,但是因為其根源于戲曲藝術,也是采用了視聽語言來展現故事情節、表現人物性格特征、突出戲劇沖突、表現思想情感,和其他戲劇形式一樣,都是通過畫面去講述一個故事。正因為如此,動畫和戲曲藝術一樣,前期的劇本創作是其起到決定性作用的基礎。
首先,動畫和傳統電視電影一樣屬于戲劇藝術,都是借助視聽語言來講述故事,因此動畫劇本和電視電影劇本在表達方式和格式上具有很大程度上的相同性。動畫劇本和傳統的電視電影都屬于影視藝術,影視藝術的特點在于觀眾都是通過視覺上看到的畫面以及聽覺上聽到的對白、音效、音樂來欣賞這門藝術的。如果把影視比作一項工程的話,劇本就相當于影視藝術片的施工方案,在這個施工方案中,每道工序都是以場次為基本單位,場次是指場景發生的先后次序。在劇本的標題中需要確定本場次中的故事發生的相關信息如時間(在一天中故事發生的時間段)、地點(當前場次中故事發生的具體地點)、內外景(故事發生在場所的外部或內部某個具體的區域),之后在劇本的內容中都需要明確的格式來交代人物的對白、人物動作描述、場景的環境描述等畫面信息。通過劇本的格式和內容,把整個畫面的視覺信息和聽覺信息都準確清晰地描述出來,在后期的拍攝制作中,觀眾就能夠通過試聽的形式去掌握故事的內容了。
其次,動畫劇本和傳統的電視電影又有著一定的區別,這主要是因為動畫獨特的制作方式和表現手法所決定的,因為動畫具有很強烈的夸張和想象力,動畫制作的方式使得動畫能夠表現出傳統電視電影所不易表現出來的畫面效果,這就要求劇本寫作者需要有豐富的想象力和幽默感。在傳統的電視電影中,角色由真人演員來表演,場景則會選擇布置的真實環境,攝影機拍攝真人演員在真實空間內的表演,因此角色和場景在很大程度上都會受到客觀現實的制約。而動畫影片則不同,演員是由手繪或計算機制作出來的虛擬演員,其形象可以根據創作者的意圖隨意發揮,動畫中的場景和角色一樣同樣也具有非現實性。因此,動畫在人物形象以及表演上可以擺脫自然環境和科學規律的束縛,以更為夸張的方式來進行表演,因此動畫劇本在設計過程中,就應當考慮到這一特性,以便更好地發揮動畫在表現上的優勢。
3 對現狀的分析
中國動畫在最近的幾十年里,通過向歐美日本動畫的學習借鑒,取得了很大的進步,尤其是在技術上,與歐美日本動畫之間盡管依舊存在著一定的差距,但從整體而言,這種差距已經越來越小,然而在故事性上,缺依舊存在著很大的差距,這也是近年來中國動畫影片雖然眾多,但是能達到國際級的優秀作品缺少之又少,難道是中國缺乏故事素材?中國幾千人的悠久歷史文化里能提供的素材故事很多,然而因為缺乏好的劇本寫作人員,導致很多優秀的題材付之高閣,甚至一些中國的題材為國外動畫公司選取制作成了影片,如《花木蘭》《功夫熊貓》《西游記》《三國志》《封神榜》等等。而另一方面,國內的個別商業動畫則展開了抄襲之旅,個別影片從人設到場景甚至到故事情節,肆無忌憚的抄襲國外動畫影片,成為了國產動畫的恥辱,這些不得不讓人進行深刻的反思。
我們必須正視中國動畫與美日動畫之間存在的差距,尤其是重視中國動畫劇本發展上存在著不足,畢竟對于一部動畫影片來說,劇本所講述的故事是影片的核心靈魂所在。當然從客觀角度來說,中國動畫劇本存在的不足也是有多方面原因造成的。
3.1 行業中對動畫劇本的重要性認識不足
進入新世紀以來,政府對動畫產業進行了大力的扶持,因此中國動畫在近些年來取得了飛速的發展,盡管從大數字上來說每年的產出是相當可觀的,但是優秀動畫影片的數量卻少之又少,原因在于行業依賴扶持只注重“量”而不重視“質”,不重視原創劇本在動畫中的重要性。缺乏好故事,缺乏好的劇本。20世紀末,當提到中國動畫落后的狀況時,很多人會說,是因為我們技術差,制作水平不足。然而通過這么多年的自身的探索、給國際動畫公司的代工,國產動畫在制作水平和技術上已經有了相當大的進步,可依舊缺乏優秀的作品。這就是因為我們忽視了創意、忽視了劇本這一內在靈魂的重要性。看市場上的一些國產動畫片,有很多就采用了拿來主義,國外有什么成功的類型和題材,就照著人家的模式、人物、甚至劇本來稍加改動一番,最后做出一個山寨產品,當然依靠國家對電視臺放映國產動畫的扶持政策,會有觀眾會有錢賺,但是眼光放遠一點,未來在哪呢。
3.2 對動畫劇本寫作人員的培養存在著很大的不足
國內高校的動畫專業教育人才培養中,雖然在近年中很多高校都加入了動畫劇本創作這一專業課程,但是并沒有將之作為一個獨立的專業來進行專門的教育和重點人才培養。動畫專業的劇本課程只能讓學生認識到劇本的重要性和劇本的最基本編寫方式和規律,并不能系統性和全面性培養學生動畫劇本的編寫能力,因為動畫劇本的編寫不僅僅要求學生懂得動畫的特性和規律、了解動畫劇本寫作的規范還在很大程度上需要學生有深厚的文學寫作功底和底蘊,而動畫專業的學生往往是文學類藝術生,在課程中是缺乏文學欣賞和寫作方面的培養。
另一方面,在高校的專業教育當中與動畫劇本創作能扯上的專業只有文學系的戲劇影視文學專業,該專業的主要目標是為國內培養戲劇影視研究和劇本創作方面的人才。然而在大部分高校的該專業的培養方案中,并沒有專門的動畫劇本編寫課程。戲劇影視文學專業能夠培養出好的影視編劇,但未必能培養出好的動畫編劇,這是因為動畫藝術和通常戲劇影視雖然有很多想通的地方,但還是有著很大卻別的,因為動畫強調夸張、重視想象力的表現、重視童心童趣,加上不同于傳統影視的制作拍攝方式,以真人影視的要求來寫動畫劇本往往會很無趣,因此一個好的影視戲劇編劇未必能寫出一個好的動畫劇本。
作者簡介:趙志強(1982—),男,江蘇常州人,研究方向:動畫。