莎劇的藝術(shù)魅力及其舞臺(tái)呈現(xiàn)

范吉延

2016年4月13日至5月下旬，為上戲第五屆“上戲有戲”演出季，恰逢莎士比亞逝世400周年紀(jì)念，在為期一個(gè)多月內(nèi)，學(xué)院展演了十部劇，真可謂豐富多彩、琳瑯滿目。筆者試從莎劇藝術(shù)這一視角，對(duì)演出季的部分莎劇演出作一坦誠、簡要的評(píng)析，以求教于專家和觀眾。

話劇《羅密歐與朱麗葉》（2013級(jí)上戲表演系、舞美系實(shí)習(xí)劇目，改編曹路生，導(dǎo)演郭洪波），這是一臺(tái)忠于莎劇原作精神的演出。演員是上戲內(nèi)蒙班三年級(jí)學(xué)生，他們的表演純真、樸實(shí)，基本上體現(xiàn)了莎劇原作的詩意風(fēng)格和語言的美。演出本選擇朱生豪、曹禺譯本為底本，加以刪節(jié)、改寫，將原作三個(gè)多小時(shí)的劇情壓縮成一個(gè)半小時(shí)，節(jié)奏明快很符合當(dāng)代青年的審美心理，原作主要場面“舞會(huì)鐘情”“陽臺(tái)會(huì)”“教堂婚禮”“械斗生禍”“殉情”均予以保留。然而，從更高的標(biāo)準(zhǔn)要求來看，此劇的演出還有不足，比如莎劇原作中有些精彩的人物內(nèi)心刻畫刪減過多，開場和結(jié)尾的精彩未能體現(xiàn)。《羅》劇一開場是一個(gè)動(dòng)作性十分強(qiáng)烈的場面，孕育了全劇的基本沖突——世仇與愛情的沖突，限于篇幅，演出將這一戲劇性十分強(qiáng)烈的開場刪去，便讓觀眾對(duì)悲劇產(chǎn)生的時(shí)代背景模糊了。奶媽的形象缺乏鮮明的刻畫，奶媽是整個(gè)悲劇中最活躍的人物，她善良、風(fēng)趣、愛嘮叨，可愛之中有市民庸俗的一面，類似喜劇中的丑角，然而，在這次演出中奶媽并沒有給觀眾留下深刻的印象。

另一臺(tái)莎劇，是王洛勇任藝術(shù)顧問的《西區(qū)故事》（導(dǎo)演赫克托爾·格雷羅，中方導(dǎo)演熊夢楚）讓人眼前一亮，充滿了青春的朝氣。音樂劇《西區(qū)故事》是《羅密歐與朱麗葉》“現(xiàn)代化”的改編版，劇情時(shí)間從16世紀(jì)的意大利，轉(zhuǎn)換到上世紀(jì)50年代末美國紐約曼哈頓西部的一個(gè)拉丁街區(qū)。該劇由上戲音樂劇班二年級(jí)學(xué)生演出。由于演出經(jīng)費(fèi)的限制，此劇演員的服裝簡樸，也沒有什么舞臺(tái)布景，但觀眾仍然感受到這是一首愛情與青春的贊歌，社會(huì)、民族間的隔閡阻擋不了純真青年真摯火熱的愛情、向往自由幸福生活的強(qiáng)烈愿望。《西區(qū)故事》繼承了上戲上世紀(jì)80年代藝術(shù)教育訓(xùn)練系統(tǒng)、嚴(yán)格要求的優(yōu)良傳統(tǒng)。在演出過程中，筆者建議英文歌唱宜打中文字幕，王洛勇隨即改正，使此劇產(chǎn)生更好的藝術(shù)效果。

《麥克白》是莎士比亞四大悲劇的最后一部，也是莎士比亞悲劇中氣氛最陰沉可怕的一部。全劇五幕二十七場，是四大悲劇中最短的一部悲劇。這是一部典型的心理劇。劇作一開始，就把我們帶入一種陰沉晦暗的悲劇氛圍之中。第一幕一開場女巫甲即說：“何時(shí)姊妹再相逢，雷電轟轟雨蒙蒙？”第一場結(jié)尾三女巫合說：“美即丑惡丑即美，翱翔毒霧妖云里。”這種美丑顛倒妖霧橫行的氣氛籠罩了劇本的大半部分。神秘可怖的預(yù)言，一連串的暗殺屠戮，這一切都圍繞著一個(gè)中心——王位，圍繞著一個(gè)“權(quán)”字。這種爭權(quán)奪利的險(xiǎn)惡斗爭，實(shí)際上是當(dāng)時(shí)新舊制度嬗變時(shí)期，階級(jí)矛盾激化的一種表現(xiàn)。

此次，雷國華執(zhí)導(dǎo)的話劇《麥克白斯》，導(dǎo)演主觀愿望很好，希望表現(xiàn)英雄被毀掉的悖論，用以感動(dòng)現(xiàn)代的觀眾，她認(rèn)為“戲劇本體就是一個(gè)英雄，然后被撕毀，我們現(xiàn)在就是修補(bǔ)，讓他重新站立起來”。劇中有些場景表現(xiàn)得也頗有張力，如“鬧宴”一場，麥克白斯一面宴請(qǐng)群臣，一面派人刺殺班柯。酒宴上他忽然看見被殺的班柯，大驚失色，情不自禁地踏上宴會(huì)桌胡言亂語起來，將麥克白斯因良心和恐懼而陷入錯(cuò)亂的精神狀態(tài)表現(xiàn)得頗為精彩。但就總體的舞臺(tái)呈現(xiàn)來看，不少熟悉《麥克白》的觀眾覺得過于注重外在的視覺沖擊力，而缺乏主人公內(nèi)心軌跡的細(xì)致刻畫。

《麥克白》劇中的敲門聲，即麥克白行兇殺人以后的那個(gè)敲門聲的描繪也別具寓意。敲門聲由輕轉(zhuǎn)響，越來越急促，一聲急一聲，每一聲都像重錘，打到麥克白的心里，把謀殺犯心驚肉跳、惶惶不可終日的內(nèi)心世界揭示得淋漓盡致。敲門聲也有象征和預(yù)示的意義，像晴天一聲霹靂一樣，打開了地獄之門，預(yù)示著惡魔的末日終有一天會(huì)到來。雷國華版《麥克白斯》中也有敲門聲，但這個(gè)敲門聲表現(xiàn)得過于單一，沒有把它與麥克白斯的內(nèi)心刻畫緊密地交織在一起，因此不能產(chǎn)生震撼人心的藝術(shù)效果。最后表現(xiàn)麥克白斯覆滅之時(shí)，舞臺(tái)上過多展現(xiàn)的是開打，是仇人的報(bào)復(fù)，而對(duì)原作關(guān)于麥克白的痛苦絕望的心理的描繪沒有加以強(qiáng)調(diào)，致使戲的深刻內(nèi)涵無法獲得有力的揭示。誠摯希望話劇《麥克白斯》，在廣泛聽取觀眾意見之后，藝術(shù)上步上一個(gè)新的臺(tái)階。

通過“上戲有戲”莎劇演出劇目的觀摩，筆者感到如何掌握莎劇演出的時(shí)間，是一個(gè)值得我們關(guān)注的實(shí)際問題。

當(dāng)今世界，人類社會(huì)現(xiàn)代化步伐在不斷加快。與這一現(xiàn)代生活潮流相適應(yīng)的應(yīng)是現(xiàn)代的時(shí)間觀念，這是從事當(dāng)代戲劇實(shí)踐的藝術(shù)工作者必須要認(rèn)識(shí)到的時(shí)代特點(diǎn)。反映在戲劇舞臺(tái)上，演出的時(shí)間一定要下決心控制，決不宜過長。莎士比亞的戲都較長，一般要演三個(gè)多小時(shí)，這顯然是與當(dāng)代生活節(jié)奏不相吻合。然而，現(xiàn)在的問題是矯枉過正了。這次莎劇演出季，有不少劇目演出時(shí)間過短，這就讓莎劇魅力遜色不少。例如上戲內(nèi)蒙班演出的《羅》劇演出時(shí)間壓縮至一個(gè)半小時(shí)，一些演出的缺點(diǎn)都同刪削過多有關(guān)。還有一個(gè)典型的例子是京劇《王子復(fù)仇記》（導(dǎo)演石玉昆，編劇馮鋼），此劇是一次東西方戲劇的交匯，也是一次文化的對(duì)話，舞臺(tái)上既遵守京劇寫意和虛擬的美學(xué)原則，又致力于對(duì)京劇表現(xiàn)法則的深入挖掘，以強(qiáng)有力的程式化表演塑造人物，體現(xiàn)了簡約、空靈、寫意的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。遺憾的是，這次重演，刪削過多，全劇演出只有一個(gè)小時(shí)40分鐘，一些該渲染的場面（如“戲中戲”場面）無法渲染，一些該保留的場面無法保留。據(jù)了解這是由于出國演出時(shí)間要求的限制。筆者建議是否可以用兩個(gè)版本：國外版、國內(nèi)版。國內(nèi)版時(shí)間可以適當(dāng)長一些（在兩個(gè)半小時(shí)之內(nèi)），這樣兩面兼顧，讓國內(nèi)觀眾可以更加充分地欣賞到京劇莎劇無上的美。既擴(kuò)大了莎劇的影響，又讓更多的青少年感受到祖國傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。