符維亞
信息化時代的到來,引發了世界各行業的革命,更是為教育帶來了全新活力。互聯網提供了具有高度開放性的學習環境,我們可以利用互聯網來激發學生學習音樂的興趣,滲透音樂文化,拓展學生學習音樂的思路,從而讓我們的音樂課堂更加多元化。
“構建一種體驗式的音樂課堂”就是從互聯網的優勢出發,讓學生在一種別致的音樂課堂中體驗音樂的情感、音樂的文化。雖然互聯網不是音樂課堂的主陣地,但是我們可以從以下幾方面著手,讓互聯網開創音樂課堂的新境界。
一、知識沖浪——用互聯網獲得最“廣”的體驗
弦樂器在小學四年級《甜甜江南》這一單元有所體現。教師一般采用江南的絲竹音樂《紫竹調》,讓學生對我國的一些弦樂器有一個基本的認識,了解民族樂器的特點、著名的演奏家、名曲等。一節課40分鐘,在這短短的時間里,按照我們傳統的上課方式,要首先引導學生感受樂曲的諸多要素,以及他們的對比,接著還要強調樂曲所表現出的氣氛以及情緒,并且要對音樂本身進行標題、背景、情節方面的知識性解答。這些所有的內容在一節課中全部上完的話,學生對于大容量的枯燥信息難以接受。
換個角度,我們可以發現,高年級學生已經具備互聯網搜索能力,并能夠獨自進行操作。不妨借助互聯網,讓學生自主學習,去掌握他們自己感興趣的內容,去交流分享他們的所得,去建構自己的民族音樂和弦樂器的知識結構。這樣的學習方式,會讓學生對這些原本枯燥的內容樂此不疲。
我們不妨這樣設計:課堂在互聯網教室的音樂聲中拉開了序幕,教師進行示范查找了相關知識,之后便是引導學生去搜索。在這一過程中,教師需要更多的是引導學生尋找路徑,去進行搜索、查閱,去交流比對,分辨得出相關知識。
短短的一節課在學生們的手指尖以及熱烈的知識交流中很快過去。教師沒有像以往一樣給學生整整一堂課的知識,而是放開手給學生去探索,去建構自己的民族音樂體系。
教師緊緊地扣住學生的興奮感與新鮮感,將這些轉化成學生音樂學習的動力,讓學生在音樂欣賞課中獲得更多的人文知識,從而對音樂課堂有一個更廣的體驗。這個過程中,學生在互聯網中更多的是感受到了音樂人文知識的豐富和多樣,并且通過這樣一個簡單的手段,培養了學生自主學習的能力,為鏈接課內、課外的音樂學習架起技術的橋梁,為今后的自主探究音樂學習奠定了技術可能。
二、情境感染——用互聯網創設最“美”的體驗
低年級音樂教學一直以來就是難點。低年級學生抽象思維能力差,并且在課堂中不能長時間保持一種積極的態度,從而影響課堂的正常教學。
針對這些問題,我們可以緊緊抓住低年級學生形象思維能力強,對新鮮事物好奇的特點,利用互聯網給學生創設一個個奇思妙想的環境,讓學生在真實的場景下體驗音樂學習帶給學生們各種不同的情感。
《動物說話》是一年級的一首歌曲,歌曲中形象地描繪了各種小動物發出的聲音。學生們在學唱音樂的過程中,要模仿各種小動物的叫聲。如果教師單純地通過琴聲來引領學生唱這首歌曲,會對課堂教學帶來很大的局限性,無法讓學生在歡樂的氛圍中獲得聲音與動作的交融。
網絡可以解決這些問題!我們可以有選擇性地制作一個專題網站,利用Cakewalk Sonar制作本歌曲的MIDI音樂,然后放入大量動物的圖片,配上相關動物的聲音以及動物在發出聲音時的動作,并且給這些圖片、聲音以及動作都加入交互,學生們在點擊相應的鏈接時都會被要求點擊與之相對應的內容。
在實際課堂中操作的時候,我們首先要對學生們進行培訓,并且適當地進行引導。在教授完歌曲之后,他們就會迫不及待地對各種各樣的聲音進行視聽。有的學生還能對動物的動作進行模仿,有的學生能配上課堂所學唱的課本旋律,加上了其他動物的叫聲,并能夠對新歌曲進行演唱,這些都極大地加強了課堂內容的深度。
在互聯網的音樂課堂中,低年級學生對于創設的情境獲得了更好、更美的體驗。學生們對于新的情境總是充滿了好奇,并且對新情境中出現的各種影像聲音充滿了求知的欲望。有了這樣的動力,低年級的音樂課堂將變得更加豐富多彩,而不再像以往一樣總是要教師不停地維持紀律。
當然,對于低年級的互聯網式教學,我們需要提前關注的是學生的技術。因為課程設置問題,學生們需要到三年級才進行信息技術的專項學習,不能及時地掌握有關互聯網方面的知識,我們需要長期對他們進行培養。但我們有理由相信,互聯網的魅力勢不可擋,學生絕對會以十二分的好奇心主動投入學習,這種狀態會讓低年級的音樂課堂始終生機勃勃。
三、嘗試創作——用互聯網感受最“帥”的體驗
學生不單單有學習唱歌的渴望,還會有自己創作歌曲的需求。創作出一首屬于自己的歌曲,能給他們帶來成功的喜悅。現在很多軟件都能為學生們的這些愿望打造一個基礎的音樂創作平臺。其中,《作曲大師》等是非常不錯的軟件。
在教學過程中,我們可以選擇比較容易上手的軟件Encore。由于學生在此之前從沒有接觸過這些知識,我們可以先利用本軟件對制作的過程進行非常詳盡的演示,由易入難,讓學生知道音樂創作的過程。
通過介紹,學生一般都會非常有興趣地參與到創作中來,并通過耳麥,實時聆聽到自己創作的歌曲。他們在創作的過程中,可以自主選擇節拍、音色以及速度力量等,通過這些改變,他們可以自行改編或創作出一首首充滿想象力的作品。
我們還可以通過互聯網的互動,教師與學生、學生與學生之間實現及時溝通,對學生提出的問題及時進行解決,對他人的作品客觀地進行形象的評價。通過這樣的創作,學生對于音樂的各種各樣的節奏,樂器的音色都有了更進一步的認識,而不再需要像在傳統課堂中機械化地讓學生聽音辨別了。在這樣一種氛圍中,學生再也不怕創作,更可以體會到創作的樂趣,感受到創作是一件“很帥、很酷,但我也可以的事”。進而愛音樂,自然而然學習音樂就更加輕松,對于音樂的理解也更加透徹。
四、合作創新——用互聯網探尋最“真”的體驗
教育家約翰遜指出:“在課堂上,學生之間的關系比任何其他因素對學生學習的成績、社會化和發展的影響都更強有力。與同伴的相互作用是兒童身心發展和社會化賴以實現的基本關系。”生生之間的交流是現在學校課堂不可或缺的因素,充分利用在教學過程中生生之間的交往互動,可以最大限度地降低課堂的壓力,能給課堂注入一股新鮮的活力。
比如,我們可以借助不同的軟件,讓學生嘗試“伴奏與演唱”的合作;我們可以讓學生根據自己的特長,選擇不同的軟件彈奏樂器,最后嘗試電子合成;我們可以利用歌唱軟件,組織學生進行對唱錄制;等等。線上線下的合作,不僅可以在課上,還可以延伸到課外。
值得一提的是,讓學生體驗到創作的成功,合適的評價體系也是必不可少的。互聯網中的一些創作系統,可以實現師生評價、生生評價,評價的方式可以是語言,可以用星級,可以送鮮花,等等。這多種感性、迅速的激勵性評價,可以使課堂在溝通與交流的氛圍中升華。我們還可以借助互聯網技術,將一些具有代表性的作品進行展示、評議,評選出“最美樂曲”“××班好歌曲”等。學生在這樣一種平等、融洽、民主的環境中,能更加充分地發揮主體作用,從而讓教學效果得到明顯提升。
互聯網是現代音樂課堂的另一個陣地,我們可以利用開放的互聯網來幫助學生獲得更多對于音樂的美妙體驗,讓學生們對于音樂的學習充滿了一種探知的渴望。開放式的環境,開放式的體驗,需要更全面的教師的引導,教師在互聯網課堂中的地位將會更加重要,同時也對教師提出了更高的要求,要最大地發揮互聯網在音樂課堂的作用,也更好地為音樂教學服務。