甘如美 江邱波
摘要:第二二胡協奏曲《追夢京華》是著名作曲家關乃忠先生為二胡創作的一部大型協奏套曲,作品分別以“鬧春”“夏夜”“金秋”“除夕”為題材,四個樂章。這部作品主要展現的是關乃忠先生記憶中的老北京,表達了關乃忠先生對故鄉的思念之情,其中第四樂章《除夕》中的京劇元素最為濃郁,將京劇元素融入作品當中。本文從演奏者的視角出發,通過對作品的理解,嘗試從中探究作品中的京劇元素。
關鍵詞:關乃忠 二胡 追夢京華 京劇
第二二胡協奏曲《追夢京華》是關乃忠先生上世紀90年代初為二胡創作的一首大型協奏曲,由著名二胡演奏家于紅梅首演。作品取材為關乃忠先生記憶中的北京,因此京韻大鼓、單弦、京劇等這些老北京的音樂元素融合在這部大型協奏曲內,作品主要表現二胡的音色特性,又配合現代二胡高超的技藝在體現中京味的同時,又配合了西方交響音樂伴奏,使整首作品呈現大氣磅礴的聽覺盛宴。此首作品四個樂章分別描述了春、夏、秋、冬四個季節中的老北京。在此單獨談論第四樂章《除夕》中的風格元素。
一、詳解作品《除夕》中京劇元素之一西皮二黃
第四樂章《除夕》的靈感源自京劇的二黃。“二黃”的起源,一直都存在所謂的“三地說”,這三種說法,認為“二黃”形成于湖北、安徽、江西三地。在缺乏歷史事實記載的情況下,目前依然無法對某一種說法給予確定。但有種觀點對后世影響較大,那就是楊靜亭作于道光二十五年(1845)的《都門紀略詞場》中的說法:“皮黃腔始于湖北黃陂縣,一始于黃岡縣,故曰二黃腔。”說是因為產生于湖北黃岡、黃陂二地,故名“二黃”。無論是哪一種觀點,人們都同意認定是“二黃”發源形成于我國湖北、安徽一帶,其音調歸屬于南方風格。二黃的板式也很豐富,有:原板、慢板、快三眼、導板、回龍、散板等,然二黃原板是二黃各種板式的基礎,自身也有快與慢的區別,是戲里常用的板式,一板一眼,與2∕4的節奏相似,二黃慢板是二黃原板的基礎上放慢一倍的板式,一板三眼,與4∕4的節奏相似,板上開口,最后一個字落在板上,即板起板落。在第四樂章里,作者很少采用原始的戲曲材料,而是通過二黃巧妙結合的特點,以及二黃的情緒表達,全新地創造了音樂。
西皮二黃板式的運用貫穿整個第四樂章,西皮使音樂具有中國傳統北方音樂挺拔,激烈的特點。而西皮本身的風格是曲調高亢,節奏明快,有穿透力的,通常用于表現歡樂激情的音樂特征,但關乃忠先生卻利用西皮的音樂風格,反其道而行之,并結合了二胡高把位音量較弱的特點,在第四樂章開頭給聽者呈現了除夕之夜老北京城大雪紛飛,一家老小圍坐在火爐旁話家常的祥和畫面。
二、詳解作品《除夕》中的京劇元素之二
過門,是京劇中常見的藝術表現形式。就是演員在演唱前,由樂隊演奏的引子和在演唱之中的間奏,俗稱“墊頭”什么樣板式的唱腔要有什么樣的過門。唱腔中的過門,事實上就是我們說話中逗號、句號和感嘆號,使演員在唱腔中加強語言的功效和給予調整氣息的氣口作用。在第四樂章中在連接快板和慢板的地方關乃忠先生運用了京劇中的過門元素,在此基礎之上加以改造以西洋交響樂隊的伴奏形式連接樂曲中的慢板和快板,形成完美的過度,并且凸顯整體的音樂風格。
從以上的分析來看,不管是取材于京劇的唱腔還是過門,關乃忠先生注重的京劇中那濃厚的京味,而不是簡單的套用其音樂形式。只是希望通過這樣元素表達出自己內心真實的情感,通過二胡這種情感表達力極高的樂器渲染出自己對自己故鄉深深眷戀的情緒。關乃忠先生自己也指出作品是為了讓聽者去體會京劇的韻味,而不是單純尋找原始素材以及其中的情感表達。
除夕對每個中國人的意義都是特別的,太多的情感牽制著我們,不管身處何地,每一個中華兒女都有顆思念祖國的心。然而對于常年在外的中國人來說,相比較團圓的喜悅之情,或許感慨,憂傷的思緒更多一些。關乃忠先生用“二黃”來描寫除夕這樣特殊的節日來描繪記憶中的除夕是很貼切和巧妙的。二黃聲腔的優美流暢、節奏平穩的特點與二胡的音色融合在一起,充分發揮了二胡所擅長的抒情、深厚的音樂風格,又可以把二黃擅長敘事、狀物、描繪風景的特點用以描繪除夕這樣的特殊節日,可以說是物盡其用。
三、詳解作品《除夕》中的京劇元素之三京胡的技法的引用
前面所述的第二二胡協奏曲《追夢京華》第四樂章《除夕》中作曲家在創造技法方面京劇元素的表現。在京劇中主要的伴奏樂器是京胡,京胡和二胡隨都為我國傳統弦樂器,在其表現的風格和演奏方法還是有所區別,因此要在二胡上表現京劇風格,需要在二胡的技法中引入京胡技法,并且通過微小的滑音凸顯京劇風味,并不能僅僅只按樂譜所寫的音符演奏,還需要融入演奏者的二度創作,從而凸顯出作曲家心中所想。下面我將談談第四樂章除夕如何通過演奏展現其濃厚的京味。
京胡的技法和二胡相似又不同,一個會拉二胡的人不掌握京胡的技巧是無法演奏出京胡的韻味的,常用的技法有抹、泛、墊指、打、擊、滑。滑指常用于西皮,一指出現的概率較高。滑指是增加京胡韻味和音色最好的技巧。二黃的滑音都用墊指或泛指替代的。墊指和泛指替代滑指速度,更靈活機敏。音效并沒有太大區別。抹指更接近于滑指的技巧,但是比滑指高一個檔次,區別就是在手指接觸弦的用力狀態,或者是先實后虛也可以先虛后實,再者虛實都是在手指運動中完成的,難度大一些。常運用空弦回抹,抹指的落指點不在本音相鄰一兩個音程處,稱作為詭異音。抹是打破十二音律規則的創新,把京胡的靈活、隨心、擬聲發揮的淋漓盡致。抹指長用于唱詞的去聲,隨腔伴奏中不論大抹小抹都凸顯出京胡的味道。
打和擊也是京胡的傳統技法之一,打音指法無須贅述,分為兩打三打多打,也是在二黃中經常使用。打音原來包含一打,先今發明擊指,一打就歸入擊指技法當中。在第四樂章的開頭,首先是大段的環境的渲染。主要想表現的京城內外一片安逸祥和景象。樂章一個音音區很高,處于二胡中自然泛音的音位,在演奏時在保證音質的同時盡量降低音量,保存朦朧感,并在此基礎之上逐漸漸強到低把位。開頭的部分和伴奏的配合是十分必要的,演奏的時候要和伴奏擁有充分的默契。分析全譜不難發現,伴奏與主旋律很多地方是交叉進行的。在伴奏的樂譜中不僅僅是樂隊為二胡伴奏,也有二胡融入樂隊,甚至為樂隊伴奏的部分。在演奏的過程中要注重配合,形成我進你退,你退我進,在心里都要有彼此的旋律而并非簡單的伴奏,同時也要求伴奏擁有超高的技巧和對中國作品的充分理解,才能將作品合作完美。
樂章的開頭為全曲的引子部分,引子過后音樂進入主題,這部分是模仿二黃唱腔的旋律而創作的,演奏時,除了要揣摩京劇演唱時的聲韻,還有一些京胡的特殊技法需要注意:比方在左手時要注意揉弦(京胡的揉弦和二胡的揉弦有所不同,在力度、速度、幅度方面都有不同的講究)、滑音(可根據自己的理解和樂曲的需要增加原來譜面上并沒有的滑音)。在右手時,需要在弓法上做一定的調整,使音色貼近于京胡音色,來達到京戲的音樂效果。以上京胡技法在第四樂章除夕中第一部分慢板中大量體現。引子過后,第一段用二胡模仿京劇的唱腔,大量的篇幅的慢板運用二胡表現力極強的特點渲染出京劇唯美的唱腔。
在學習過程中,容易出現問題的就是演奏的重心常常放在演奏手法上,而不是整個曲子的把握上,這樣,容易使音樂的旋律性和韻味的整體效果受到影響。所謂“韻生樂,樂生腔”,韻在音樂層面上是獨立的音,可以是樂句的腔韻,樂段的情韻,樂章的思韻,也可以是整部作品的意韻。它始終在音樂的進行過程中生成,是一種在器樂演奏所有相關因素的綜合作用下凸顯的結果。手法為樂曲服務,所有的手法以及那些細膩的變化,都需要在整個旋律線條上進行,太過“咬文嚼字”的話,就會使音樂失去原本的自然和真實。
打和擊也是京胡的傳統技法之一,打音指法無須贅述,分為兩打三打多打,也是在二黃中經常使用。打音原來包含一打,先今發明擊指,一打就歸入擊指技法當中。慢板之后,強烈的快板,這其中就使用了大量的模仿,好似新年敲響的鐘聲,人們滿心歡喜的來到戶外,放鞭炮,看煙花,嬉戲打鬧,場景異常熱鬧。人們的歡笑聲,在伴奏的樂譜中還加入了模仿京劇伴奏中常用小鑼小镲打出來的節奏等等。尾聲部分速度加快,整首作品氣氛托向高潮。
四、結語
關乃忠先生的第二二胡協奏曲《追夢京華》第四樂章《除夕》中的京劇元素是整首樂章的核心,也是樂章的亮點。作品圍繞著主題而展開,與京劇元素的完美結合不得不讓演奏者感受到了作品的深度及其內涵。同時也將作品需要表現的真摯的情感、強烈的風格、高超的技巧完美統一。無論在創作方面還是在演奏方面,情感的淋漓宣泄無疑是音樂家們追求的終極目標。京劇是我國國粹,是中華民族五千年歷史碰撞出來的聲音。經過中華民族五千年歷史的長河,洗凈鉛華,由最原始的變文說唱到細膩婉轉的昆山腔一步步發展而來,經歷“徽漢合流”再由后來的戲曲大師細心研磨形成我國獨具韻味的京劇。關乃忠先生第二二胡協奏曲《追夢京華》第四樂章《除夕》中的京劇元素無疑是他力求宣泄情感的途徑之一。
音樂的改革需要的是凸顯它本質的風格,關乃忠先生的第二二胡協奏曲《追夢京華》它的伴奏運用的就是西洋管弦樂隊的伴奏,但是這種融合并沒有讓聽者覺得不和諧,僅僅是因為關先生利用的是西洋管弦樂隊的長處同時凸顯出來作品的“中國特色”。選擇西洋管弦樂隊的伴奏是因為西洋管弦樂隊相對于中國民族管弦樂隊更具有宏偉龐大的音效,這種音效更適合協奏曲的演奏,而主奏樂器選擇二胡并用二胡凸顯京味兒十足的北京,再融入中國傳統京劇元素,整首作品配合是及其默契相得益彰的。
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作者簡介:
[1]甘如美江:安徽工業大學;
[2]邱波:安徽師范大學,副教授。