淺談聲樂教學中的情感培養

張雅琳　李向瑜

摘要：音樂中最重要的就是其中所表達的情感，在音樂學習中，我們學生應該加強聲樂教學中的情感培養，我們學習聲樂的興趣和激情就是由這種情感所激發的。聲樂教學過程可以說是一個情感塑造及傳達的過程，從整體來說，情感貫穿了聲樂教學的整個過程，聲樂教學的靈魂就是情感。

關鍵詞：聲樂學習 情感 學生

聲樂可以培養人的情感細膩性，使人溫和、體貼。而提高聲樂教學的有效性、藝術性中最為關鍵的就是激發我們自己的學習興趣、學習積極性和主動性。情感貫穿著音樂的始終，情感培養就是藝術教學的靈魂。在聲樂教學中，情感培養的運用能夠使我們加強對聲樂的情感體驗，從而使我們能夠充分體會到聲樂中的情感豐富性和細膩性，從而成為我們學生學習聲樂的不竭源泉。

一、情感培養在人文素養中的作用

（一）情感培養可以增加我們的表現

我們的表現就是在我們演唱歌曲的時候所表達出來的音樂訴求，這也意味著唱歌的時候不僅僅只是用我們的嗓音形式多樣的唱，在我們唱歌的時候也要讓我們的聆聽者能夠體會到了我們在歌聲中的感情。我們在唱歌的過程當中僅僅按照樂譜中的音階去淺吟深唱，而是我們在演唱的過程中將樂曲作詞家、作曲家所要寄予的情感表達出來從而能使觀眾明白音樂中所表達出的情感并且能夠理解主人公的情感變化。音樂的作用也能夠體現出這方面即音樂可以拓展我們對于世界、對于社會不斷積極進取和對于困難的勇于克服；音樂可以讓我們人與人之間的聯系不僅僅依靠語言，表達我們的喜怒哀樂，拉近我們彼此之間的聯系；我們也可以通過音樂來釋放我們生活上或工作中或學習上的壓力。這就是音樂有其獨特的魅力所在。

（二）情感培養可以表現出來不同的風格

我們國家的每一個民族都有其獨特的歌唱風格，這不僅僅是因為每一個民族的語言不同，還有就是每一個民族在他們的風俗習慣以及性格特征還有他們的民族特色上都有他們自己獨特的民族魅力，這也是造就了每一個民族都有其民族自身獨特的聲樂演唱風格，這更加的要求我們學生在聲樂學習的過程中注意我們在演唱或者在表演一個作品的時候一定要了解掌握這個作品所代表的民族情感性與地域性，這樣我們學生在演唱的過程當中才能夠完整地表達出作品的內涵或者作品當中所寄予的民族獨特魅力。我們學生在音樂的學習過程當中對于不同地域以及不同民族的聲樂歌曲以及風格的學習的掌握和運用，這也能夠增強我們在學習聲樂的過程中對于聲樂的情感培養。

（三）感培養可以表達不同風格的審美

人有主客觀之分，因此我們對一個事物審美的過程也是我們對于一個事物的功過是非的評價。與此相似的來說，由于心理變化和我們所處的每時每刻都在變化的時代以及我們自己自身所處的某種特定的文化背景的不同或者相似，我們對于這個音樂作品所產生的評論也是迥然不同的，每一個人都有他們自己獨特的喜愛作品，并且隨著我們社會的發展，隨著人們經濟實力的改變，人們的審美觀念也是隨著時代而變化的。我們學生在學習的過程中要注意自己本民族的唱歌藝術的繼承發揚，正如所說過的“它提供的不是現成的教條，而是進一步研究的出發點和供這種研究使用的方法。”因為音樂來自生活，所以音樂在人們的心中有著深厚的淵源基礎。

我們在演唱的時候不僅僅只是對于古老的唱歌藝術方法的繼承，我們也要必須結合我們自身現在的實際，總結出適合我們現在所使用的理論體系唱法，讓人們能夠耳目一新、眼前一亮。我們只有明白了自己民族的風格特點和色彩氣質時，我們才能夠與我們所知道的外來的文化中所包含的音樂藝術的特點結合，從而創造出內涵豐富、思想深邃、博大精深，貫穿著我們自己堅定的信仰追求、強烈的歷史擔當意識、真摯的具有我們自己民族濃郁風格特征的作品。

我們社會和時代的躍遷也給人民生活的方方面面帶來了變化，同時，這也給我們帶來了新的文化沖突，給我們帶來了新的思想觀念的改變。每一個都知道所謂的歌唱藝術也就是我們用我們的嗓音唱出我們心中的喜怒哀樂的藝術形式。尤其是生活在現如今高速發展中的全球經濟化的社會中的歌唱家必須將時代與社會的巨變和自身所擁有的條件，通過自己的聲音唱出來。當我們在春晚上看到宋祖英和周杰倫一起出現表演時，他們的演唱使很多的觀眾眼前一亮，這是我們第一次看到民歌歌手和流行歌手搭檔，尤其是一個慢歌和一個快歌的結合。通過他們的例子，讓我們這些正在學習聲樂的學生知道了我們可以在保持我們自己所獨有的唱歌風格的同時，大膽創新地嘗試其他的風格這樣才能夠完全的表現出我能現在所處的社會給予我們優越和我們年輕一代本身就有的青春活力和激情澎湃的熱情，這樣我們的歌聲才能夠真正的擁有21世紀所賦予我們的鮮明的時代氣息。

二、情感運用在音樂學習中的重要意義

（一）理解音樂的意義

觀眾可以通過聽覺或視覺接受歌者歌曲中所表達的具體感情和感悟，體驗到歌者所體驗過的所表達出來的同樣的感情。情感表達不僅僅抒發了作者自己的感情及對這段時間的事物的感悟，更加重要的是實現演唱者和欣賞者之間的感情交流，即演唱者通過所謂的表演在欣賞者心中引起歌曲及歌詞對事物情感的體會及表達，這才是我們所說的“藝術共鳴”。最明顯的例子莫過于就是在第四季《我是歌手》中黃致列所演唱的《那個人》《苦海》及王晰所唱的《Besame Mucho》，即使觀眾聽不懂歌詞但是觀眾仍然能夠明白他們在演唱中所表達的情感及情懷。

（二）情感培養對于個人修養的重要作用

每一個人都有修養，修養不是我們生而就有的，是我們后天養成的，我們學生及其其他藝術家理解音樂作品時和我們的藝術修養的深淺有著密切的關系。因此，我們學生要加強自我的藝術修養，這樣我們才能夠給予別人一場音樂盛宴。

三、在聲樂學習中情感培養應遵循的原則

音樂是一門藝術，也就是說我們在學習的過程中也要進行感情培養。我們在聲樂的學習過程當中要不斷演唱以及創作也要越來越精益求精。我們在演唱的過程當中也應該充分體現出聲樂演唱的特性，我們在演唱時更重要的是表達我們的情感。

總之，我們在聲樂學習中萬萬不能忘記音樂所表達的情感。一個音樂作品能夠經受的起時間和人們的檢閱最重要的就是其中的感情，學生在學習音樂時不能忘記感情培養。

參考文獻：

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