敦煌壁畫文化初探

摘 要：敦煌壁畫是中國乃至世界的藝術(shù)瑰寶，具有極高的藝術(shù)價(jià)值。它承載了中華民族悠久的歷史，從商周、春秋一直到民國，有“墻上博物館”之稱。鑒于敦煌壁畫具有極高的藝術(shù)被代表性，擬有所側(cè)重地研究?jī)蓚€(gè)方面：一是敦煌壁畫所展現(xiàn)的佛學(xué)文化，對(duì)佛學(xué)文化的研究集中在兩個(gè)方面，一方面是敦煌佛像畫對(duì)佛教在中國的傳播和發(fā)展的重要作用，另一方面是佛像畫的繪畫技巧和造型變化；二是敦煌壁畫的裝飾圖案文化，集中在對(duì)人物妝容和植物紋樣的研究方面。

關(guān)鍵字：敦煌壁畫 ；佛學(xué)文化；裝飾圖案文化；植物紋樣

一、引言

敦煌壁畫對(duì)于宗教藝術(shù)的傳承和發(fā)揚(yáng)具有十分重要的作用，它涉及的宗教最主要是佛教，神佛的畫像占據(jù)了壁畫的很大一部分，其中包括三世佛、釋迦佛、賢劫佛等各種佛像，文殊、普賢、觀音、勢(shì)至等菩薩像，天王、龍王、夜叉等神像[1]。這些佛像很多都畫在說法圖中，敦煌莫高窟中的說法圖有933幅，各種佛像12208身[2]，數(shù)量如此巨大的佛像畫成為敦煌壁畫濃墨重彩的一筆，對(duì)于研究佛教文化具有重要作用。色彩繽紛的敦煌壁畫，優(yōu)美的線條勾勒，高超的動(dòng)植物紋樣運(yùn)用，引來無數(shù)藝術(shù)界人士的駐足和探究，它的色彩、線條和紋樣至今仍然受到學(xué)界的大量關(guān)注和研究。本文也將繼續(xù)在前人現(xiàn)有的研究成果上對(duì)敦煌壁畫的佛學(xué)文化和裝飾圖案文化進(jìn)行進(jìn)一步的探索性研究。

二、敦煌壁畫與佛學(xué)文化

（一）敦煌壁畫對(duì)佛教的傳播作用

眾所周知，佛教傳自于印度，在中國得到極大的發(fā)展，這得益于佛教的中國化。漢末佛教傳入中國，最先是依附于漢代的方術(shù)，魏晉時(shí)期又依附于玄學(xué)，僅限于在宮廷傳播，那個(gè)時(shí)期特別注重因果報(bào)應(yīng)說。佛教在中國經(jīng)過了四五百年的流傳，到了隋唐后期達(dá)到鼎盛，這個(gè)時(shí)期經(jīng)濟(jì)得到了較大的發(fā)展，社會(huì)比較穩(wěn)定，南北統(tǒng)一，文化大融合，佛教也逐漸表現(xiàn)出中國化趨勢(shì)，比如密宗、禪宗、凈土宗等中國化的佛教，并且這些又被傳到朝鮮和日本，在朝鮮和日本國內(nèi)又產(chǎn)生了信貸流派，頓悟成佛禪宗的出現(xiàn)是佛教中國化的重要標(biāo)志。

敦煌壁畫對(duì)佛教在中國發(fā)展方面的重要性在于它通過將深?yuàn)W抽象的佛教經(jīng)典，用通俗易懂的繪畫方式傳達(dá)給普通老百姓，從而達(dá)到吸引群眾、宣傳佛法、感召百姓并使他們篤信朝拜的目的。洞內(nèi)畫有大量的故事畫，老百姓在看的過程中，會(huì)得到大量的思想熏陶，那些故事生動(dòng)活潑、貼近百姓的真實(shí)生活，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力，潛移默化地影響著人們的思想。主要有五種故事畫：佛傳故事、生本故事畫、因緣故事畫、佛教歷史故事畫、比喻故事畫[3]。這些故事畫為佛學(xué)在我國的傳播和發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)，是佛教中國化的重要表現(xiàn)形式，這也就能夠解釋，為什么佛教最終在從印度傳入我國后得到了長足的發(fā)展，出現(xiàn)青出于藍(lán)而勝于藍(lán)的景象。佛教在我國的大發(fā)展和大繁榮，一方面是由于它很好地融合了我國的文化，具有了我國的特色，還有一個(gè)很重要的原因，就是統(tǒng)治階級(jí)對(duì)佛教的推崇。統(tǒng)治階級(jí)會(huì)如此推崇佛教不外乎兩個(gè)方面的原因：一是佛教所宣傳的“因果報(bào)應(yīng)”“苦修行善”的教義，有助于統(tǒng)治者對(duì)國家進(jìn)行統(tǒng)治，讓百姓相信因果輪回、相信命運(yùn)，心悅誠服地接受統(tǒng)治，并且多做善事，積德行善，這就有效地避免了社會(huì)的動(dòng)亂，在一定程度上有利于社會(huì)的穩(wěn)定和諧；二是統(tǒng)治者自己往往也是虔誠的佛教徒，在他們身體力行推崇的同時(shí)，也深受佛教的洗禮，認(rèn)同佛教的思想，這就使得一個(gè)國家在信仰方面走向統(tǒng)一。統(tǒng)治者甚至也相信佛主會(huì)保佑他們，讓一個(gè)王朝的統(tǒng)治世代相傳。

（二）敦煌佛像畫的研究

本文所研究的佛像畫包括兩個(gè)方面：一是造型方面的研究；二是畫法上的研究。

佛像的造型在總體上的變化不會(huì)太大，因?yàn)槊恳蛔鸱鸲际且粋€(gè)特定的角色，他們所配備的東西和神態(tài)都不會(huì)做太多造型方面的改變?？傮w上來說有以下幾個(gè)特點(diǎn)：

1.佛像總體造型方面的想象和夸張的成分比較多，形象具有一定的固定性。

2.面相上看，佛像大多是闊面、細(xì)眉、唇如花瓣、身體圓潤、手指尖翹，以古代的胡人形象為原本，給人一種端莊心善的感覺。

3.根據(jù)不同時(shí)期審美觀念的變化，佛像的造型上有所改變，早期是以浪漫主義畫法為主，特征鮮明。隋唐時(shí)期以寫實(shí)手法為主，立體感比較強(qiáng)。

在佛像的畫法上有以下幾個(gè)特點(diǎn)[5]：

1.線條簡(jiǎn)潔流暢，富于表現(xiàn)力，具有高低概括性，通過幾筆的勾勒就能夠達(dá)到脫穎而出的效果，在不經(jīng)意的起筆落筆之間，流露出另一種天趣。敦煌壁畫的繪制是非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，?duì)于佛像畫的要求就會(huì)更加甚之。因?yàn)榉鹣癞嬀哂幸欢ǖ墓潭ㄐ裕谋澈筇N(yùn)藏著人物的一定地位和等級(jí)，他所使用的器物，所具有的佛法功力和所特有的普渡眾生的方法各有不同的，所以對(duì)于佛像的繪畫是一件需要十分謹(jǐn)慎的事，并且還要講求畫面的生動(dòng)和美觀。如何在特定的人物形象設(shè)計(jì)上，進(jìn)行一定的創(chuàng)新，是非常具有技術(shù)含量的一件事情，一般會(huì)對(duì)人物進(jìn)行故事情節(jié)設(shè)定，在前面我們講到，有幾種不同的故事畫，每一個(gè)佛主角色，在不同的故事中，會(huì)有不同的造型和姿勢(shì)，這就保證了大框架不變的前提下，還有一定的生動(dòng)性效果。這樣就更加貼近民眾，特別是在將佛主在人世間的一些經(jīng)歷進(jìn)行講解和創(chuàng)作的過程中，就是他融入百姓生活和讓百姓從心里去接受他的一個(gè)過程。雖然他是佛主，但是他關(guān)心民間疾苦，普渡受苦受難的眾生，有了這堅(jiān)定的信念，百姓就會(huì)更加信任和崇拜神佛。因?yàn)樗麄兿嘈牛灰凑辗鹬鞯闹甘救プ?，就?huì)脫離苦難獲得內(nèi)心的寧靜，很多不好的事情就不會(huì)發(fā)生，在大家都有了自己的宗教信仰的時(shí)候，人們會(huì)無心于顯示的痛苦，一心沉浸在自己內(nèi)心所構(gòu)建的美好世界當(dāng)中，甚至覺得來到這個(gè)世界就是為了苦修，以達(dá)到死后升天的目的，他們對(duì)社會(huì)的容忍度就會(huì)提高，社會(huì)的整體和諧程度也會(huì)提高。

2.各個(gè)時(shí)期的風(fēng)格各不相同。每一個(gè)朝代都有不同的審美觀，這主要還是由社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展造成的，社會(huì)穩(wěn)定，民族融合，那么文化的多樣性就會(huì)凸顯，百姓對(duì)于美的追求就會(huì)不一樣。比如，在西魏時(shí)期，主要是將一些傳統(tǒng)的東西和日常生活中的一些情節(jié)與繪畫進(jìn)行融合，對(duì)于色彩的把握和運(yùn)用與之前的相比就會(huì)有所不同，使用的色彩比之前也會(huì)更加豐富多樣。北周時(shí)期是以連環(huán)畫的形式來戰(zhàn)象佛法故事，線條通暢，勾勒有力，色彩多而搭配得當(dāng)。這個(gè)時(shí)期的最大特點(diǎn)就是對(duì)人物的肌膚有一定暈染，雖然西域的繪畫方法依然保留，但也還是融入了很多中原地區(qū)的繪畫方法，使得這個(gè)時(shí)期的繪畫呈現(xiàn)出一種新的面貌。唐朝時(shí)期的最大特點(diǎn)就是，所選的題材豐富，對(duì)于佛像的繪畫和雕刻有很大的發(fā)展，這是一個(gè)重要的創(chuàng)作，也顯示出唐朝時(shí)期，社會(huì)對(duì)于佛教的認(rèn)可度很高，人們更加注意去研究佛像，唐代繪制的菩薩像是古代美術(shù)史中，將藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)完美結(jié)合的一個(gè)時(shí)期。

三、裝飾圖案文化研究

對(duì)敦煌壁畫裝飾著重探討裝飾圖案文化中人物的妝容和植物紋樣。

（一）敦煌壁畫中婦女妝容的研究

對(duì)敦煌壁畫中人物妝容的研究重點(diǎn)放在對(duì)婦女妝容的研究上。敦煌地臨近西域是個(gè)民族融合的地方，服裝和妝容也會(huì)受到來自于各個(gè)地區(qū)的民族的影響，盛唐時(shí)期以豐滿為美，國家統(tǒng)一，民族融合，妝容的設(shè)計(jì)更加多樣。從顧愷之的《女史箴圖》中可以看出，唐代女性的妝容已經(jīng)是非常普及和濃厚的了[6]。古代婦女妝容是隨著社會(huì)和時(shí)代的變化而變化的，唐朝以前的妝容比較保守，而唐朝后期的妝容就比較開放活潑，婦女愛美的表現(xiàn)也愈發(fā)明顯，衣著的色彩更加繽紛，妝容也更濃重，到后期還有滿臉涂滿各種顏色的“花子”妝容，這也充分顯示了社會(huì)的發(fā)展和物質(zhì)的繁榮，使得人們有更多的時(shí)間進(jìn)行裝扮。

（二）植物紋樣運(yùn)用的研究

隋唐時(shí)期，各民族往來交流密切，對(duì)敦煌壁畫中植物紋樣的運(yùn)用也有所影響，外來引進(jìn)的植物種類增多，植物紋樣的運(yùn)用顯得更加多元化，充分顯示出兼收并蓄的特點(diǎn)?？傮w上來說有以下幾個(gè)特點(diǎn)：1.圓滿繁復(fù)的造型特征；2.新穎豐富的構(gòu)成特征；3.靈活多樣的風(fēng)格特征。如石榴紋，石榴在古代被認(rèn)為是“千子一房”，具有非常吉祥的象征性寓意，主要用來象征子孫綿延昌盛的意思，石榴的紋樣在繪畫中有所體現(xiàn)，一般都會(huì)化成石榴裂開，露出內(nèi)部紅籽的樣子，有時(shí)候人們會(huì)把石榴紋和葡萄紋進(jìn)行融合繪畫，或者單獨(dú)把葡萄紋畫進(jìn)很多圖案中，石榴和葡萄均是由外域引進(jìn)的植物品種，但它隨后融入了敦煌地區(qū)百姓的生活當(dāng)中。蓮花在中國一直是“出淤泥而不染”的典范，寄托了深厚的寓意，很多文人墨客都通過寫蓮花來抒發(fā)自己的高潔。在很多佛像畫中，我們也能夠看到，很多佛主和菩薩作用的器物中，一個(gè)很重要的物象就是蓮花，比如觀音所用的蓮花寶座，蓮花的獨(dú)特品質(zhì)，恰恰契合了佛教的思想，因此得到了大量的運(yùn)用。敦煌地處西北，氣候干旱，沒有江南地區(qū)濕潤的氣候條件和土壤環(huán)境進(jìn)行大規(guī)模的蓮花栽種，但西北地區(qū)的百姓，對(duì)于蓮花卻并不陌生，這種在生活中不常見，但是卻又為他們所熟知的一樣植物，歸根結(jié)底還是繪畫的傳播作用。

四、研究結(jié)論

敦煌壁畫是周邊文化與中原文化、宗教文化與世俗文化、貴族文化與土庶文化融合的結(jié)晶，是我國勞動(dòng)人民高超藝術(shù)水平的體現(xiàn)，是舉世罕見的文明藝術(shù)瑰寶。通過對(duì)以上幾個(gè)方面的淺探，我們得知，敦煌壁畫不僅僅只是具有審美上面的意義，還具有對(duì)佛教文化傳播的重要作用，是中外文化交流的見證和產(chǎn)物，也是中國歷史的見證和結(jié)合的產(chǎn)物。由于敦煌壁畫的存在方式極其脆弱，經(jīng)過漫長的歷史歲月和人為的毀壞，已近變得岌岌可危，所幸有很多的學(xué)者文人投身到這場(chǎng)文化遺產(chǎn)的保護(hù)當(dāng)中，希望敦煌壁畫能夠留給更多的子孫后代瞻仰研究。

參考文獻(xiàn)：

[1]曹棟.論早期的敦煌繪畫畫法研究， 2013 ，（12） ：21.

[2]盧秀文.敦煌壁畫中的婦女面魘裝.裝飾文化研究之四，2009（8）：6.

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[5] 郭志軍.敦煌壁畫與西斯廷教堂.2009，（12）：13-14.

[6] 仇春霞. 西域繪畫東傳及本土化——從西域到敦煌.2012，（21）：12.

作者簡(jiǎn)介：

趙越，吉林建筑大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，碩士研究生。研究方向：視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)、繪畫等視覺藝術(shù)的實(shí)踐與研究。