對高中李白詩歌教學設計的思考

余蓉

倘若說，屈原在他的詩歌里所表現出的是為理想而奮斗的激情，陶潛在他的詩歌里所表現出的是為自由而奮斗的不懈，杜甫在他的詩歌里所表現出的是為人性而奮斗的執著，李商隱在他的詩歌里所表現出的是為愛和美而奮斗的癡情，那么，在李白的詩歌里，除了融合著以上四位偉大詩人的奮斗外，更彰顯著他對生活和生命的奮斗。

李白的詩既有奇逸瑰麗的浪漫筆調，又有真摯質樸的人情味。杜甫贊其“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”，樸素的明快和崇高的偉大就這樣完美地統一在李白身上。

想讓學生走近李白，必得透過他波瀾起伏的一生，感受他豪放飄逸的詩歌風格。我的李白詩歌教學設計理念由此展開。

一、走近李白，更真切地感受知人論世

認識一個人，外貌形態是初識。但僅限于初識，并不能真正了解一個人，更何況是一位偉大的詩人。要走近這樣的人，必先走進他的生活，了解他的生存環境，從而知曉他思想變化、成熟的軌跡，進而體悟其作品的真實含義。從這個角度入手解讀的詩人，將是一個立體的、鮮活的生命。

而對于一個素未謀面的人，我們得先給他畫個素描，以便學生直觀地感受這位偉大詩人的相貌。可以通過《李翰林集序》等作品，展示給學生一系列的線索，從中得出結論：李白大眼睛，挺精神，喜歡穿紫，戴著短刀，有道士服裝，也有道士的書和藥，各地游蕩，還好談論，看上去仿佛是仙人。在現實生活中，李白的朋友曾給他起過一個綽號：“謫仙人”，李白對這個綽號異常歡喜。一個被貶謫到人間的神仙，落魄中存著瀟灑，束縛中顯著豪邁。

學生通過這些信息，在心目中就有了一個大致的、初步的概念。我們看到了李白的一個整體形象。

歷來評論書寫李白生平的資料，都慣用“四階段”來描述他的一生，這是了解詩人生平最便捷的途徑，通過詩人的大致生平經歷，對其人生軌跡、思想變化、作品風格都能有一個整體連貫的了解。這也能幫助學生更全面地了解李白，避免一談及李白，學生嘴里始終而且只會是“浪漫”“灑脫”。

二、走近李白，深入了解詩人創作的“浪漫”之風

李白的一生，既有青年時期在現世環境中所堅守的自我信仰，也有壯年時期受環境所迫賣技求榮的無奈，還有中年時期對物質和精神難以兩全的糾結矛盾，更有暮年時期“英俊沉下僚，地勢使之然”這樣的不甘不屑。

當學生們根據李白的人生線索，理清了詩人的大致人生經歷后，他們終于明白了“舉頭望明月，低頭思故鄉”中的故鄉，是李白終身回不去，只能將它放入詩歌中的蜀地；“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”里的李白，是怎樣的仗劍去國，去實現他的四方之志；“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”里的李白，是怎樣的不羈與無奈。一下子，曾經學習過程中的迷茫似乎都開始清晰了，詩歌的學習勁頭也足了。那是因為，當你開始真正對一個人感興趣之后，你就會不自覺地對他的一切都懷有好奇心。我們開始走近李白了。

李白的《將進酒》《蜀道難》《夢游天姥吟留別》是他的歌行體經典，也是高中必讀篇目。學生朗讀起來也是滾瓜爛熟，但仔細一聽，實在缺乏情感味道，究其原因，還是因為不了解詩歌創作的真正背景，因此無法解讀李白所要表達的情感真諦。

以他的《夢游天姥吟留別》為例，表層看這是一場夢游，夢幻般的場景描寫，著實表現了李白脫俗的筆力。但如果僅僅局限在對夢境的賞析上，是遠遠達不到了解李白的真實感受的。看他的“忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。惟覺時之枕席，失向來之煙霞。世間行樂亦如此，古來萬事東流水”，如此熱愛投身現世的李白感受到的卻是無盡的空虛。這時他體內的游俠精神、豪氣起了作用，于是他要求解放：“別君去兮何時還？且放白鹿青崖間。須行即騎訪名山。安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！”所以，我們往往用這樣的形容詞來評價李白的詩歌：豪放飄逸，這其中所表現出的恰恰就是浪漫主義因素。

李白有一種寂寞的痛苦，他沒有真正的同情者，沒有真正的合作者，這是一種沒法解決的痛苦，是一種永久的痛苦。而這正是李白所謂的“與爾同銷萬古愁”，這愁是萬古無已的愁了。

在臨終之前，李白寫下“富貴與神仙，蹉跎成兩失”的詩句，李白總喜歡用大鵬自比，可惜他終其一生，壯志未得施展，總是在飄蕩，飄蕩飄蕩。

這就是李白熱烈而純真的一生。

這就是李白“清”“真”的詩篇。

傳說，他是撈月而死的，這讓他的死更有了詩意。

經過以上的系統學習，學生們就再也不會脫口而出，李白是“灑脫”的了。李白貌似瀟灑的外表下，卻是其充滿坎坷起伏的一生，他心中有著無法釋懷的“萬古愁”，這些愁情化成一篇篇經典佳作。這正是：世界以它的痛苦吻我，卻要我回報以歌聲。

在教學過程中，以探究李白人生重要轉折時間為重點，更能幫助學生解讀“灑脫”和“壓抑相糾結的李白，進而能使學生深入理解李白豪邁飄逸的詩歌風格的源泉。