論長號演奏優美音色的實現

常黎芳

內容提要

音色的控制和表現是長號完美演奏實現的關鍵之所在。如何演奏出優美的音色，是值得我們進行更多探討和研究的學術課題。本文通過對演奏者如何實現優美的音色做以研究和處理，長號的完美音色才能夠最終得以實現。

關鍵詞

長號演奏音色概念氣息

近些年來，長號逐漸在我國擁有了更多的受眾和擁躉，學習者、欣賞者都有很大幅度的增加，在各類合奏與演出中長號的應用也更加廣泛。事實上，在世界范圍內，作為一件吹奏樂器，長號早就已經擁有了自身不可替代的音樂地位，不僅僅限于古典音樂的器樂合奏中，同時在現代流行音樂中長號也有著非常廣泛的應用。

長號又名“拉管”，據考證，長號是管弦樂器中唯一一件從被發明至今，在樂器制作形態上沒有經過明顯改變的銅管吹奏樂器。史料記載，長號最早誕生于公元前，但約在17、18世紀時才開始正式被應用在教堂音樂和歌劇的管弦樂伴奏中，19世紀時，長號才正式進入了交響樂隊的樂器編制。從此以后，長號的應用范圍越來越廣泛，被大量地應用于軍樂隊、行進樂隊、爵士樂隊等多種樂器合奏形式中，尤其在爵士樂隊中具有不可替代的作用和地位，因此長號也被稱為“爵士樂器之王”。在17、18世紀，長號被開始廣泛應用的初期，長號自身有很多種類，分別為高音長號、次高音長號、中音長號、次中音長號還有低音長號，但隨著音樂形式與技術的發展，中音長號和高音長號的聲部作用和位置逐漸被其他樂器取代，而低音長號和次中音長號則得以保留下來，并鞏固了自身在樂隊中的位置。如今，長號已經成為一種具有成熟、完善藝術形態的低聲部管樂器，同時也憑借其獨特的音響、音色和藝術魅力在管弦樂隊和世界音樂舞臺上具有了不可替代的位置。尤其是近些年來也開始得到了越來越多我國音樂界人士和聽眾們的認可和喜愛，這也使得我國的長號藝術呈現出了一個快速上升發展的勢頭，有鑒于此，我們也應該對長號藝術進行更多、更深入的研究和探討。

毫無疑問，與大部分吹奏管樂器相比，長號在音量上具有絕對的優勢，這也應該是其能夠在多種樂器合奏形式中占有一席之地的原因之一，但與其音量相比，其獨具特色的音色才是其最具藝術魅力之處，因此，在長號演奏中，音量的問題從來都是一件相對容易掌控的事情，而音色的控制和表現則是長號完美演奏實現的關鍵之所在。如何演奏出優美的音色，是值得我們進行更多探討和研究的學術課題。

1.演奏者要對優美的音色具有正確的、良好的概念

“音色又名音品。音色的不同取決于不同的泛音，每一種樂器、不同的人以及所有能發聲的物體發出的聲音。除了一個基音外，還有許多不同頻率（振動的速度）的泛音伴隨，正是這些泛音決定了其不同的音色，使人能辨別出是不同的樂器甚至不同的人發出的聲音。每一個人即使說相同的話也有不同的音色，因此可以根據其音色辨別出是不同的人”。也許我們能用很多術語，或者形容詞來定義，或者形容音色的概念，如明亮、柔和、優美、生澀等等，但是實質上無論是從人聲的角度，還是從樂器演奏的角度，在實際的演奏中，音色的實際變化和實際表現都更加細膩，更加抽象，同時也更加主觀，更加具有個人色彩。我們從小接受的教育便是唯物主義是世界上最正確的哲學理論，但如果從音樂，或者說具體到我們的器樂演奏的音色層面上來說，這在某種程度上是不能夠完全成立的，因為，在長號演奏，或者說音樂演奏的領域和層面上來說，音響色彩往往是由人的心靈，也就是由演奏者的藝術修養、審美、思想、情感和精神層次、水平和境界的趨向和高度所決定的。因此，對于一名器樂演奏者來說，其自身對于優美聲音的概念是否正確，對于優美聲音音色的審美程度是否具有一個較高的水準，其音色的審美概念是否具有足夠高的規格，其藝術修養是否具有足夠高的境界，這都是其演奏優美音色完美實現的最重要核心和基本前提。對于長號演奏者來說尤為如此。因為，長號作為一種吹奏管樂器，其從自身的樂器構造和形態來說就給了演奏者以更大自我掌控和發揮的空間，因為首先，長號的音量宏大，其變化性也更強，這就給了演奏者以更大的控制的空間；第二，長號沒有明確的按鍵來控制音高，音高變化完全依靠演奏者來進行控制，這對于音色來講也是具有直接的影響的。因此，與其他管樂器相比，長號演奏者與弦樂器演奏一樣，對于演奏者本身對于音色敏感度的要求和標準都更高。因此，作為一名長號演奏者，或者說從業者，對于優美音色都要具有一個清晰的概念和一個相對較高的審美標準，這也是長號演奏完美音色實現的最基本前提和基礎。

2.完美音色實現在演奏技術層面上的要求

長號演奏完美音色的實現源自于人心，但在此基礎上還要通過一系列的技術動作來實現。因此，在長號演奏的技術動作的角度來說，包括以下兩個方面：

2.1正確的、良好的呼吸與氣息運用方式是長號演奏完美音色實現的首要技術要求

對于長號演奏來說，與其他類吹奏類樂器相比，既有其通之處，同時又有其自身的獨特性。共通之處在于，對于吹奏樂器，無論是銅管樂器還是木管樂器來說，其音色的變化和完美實現都對氣息有著極高和極為細膩的要求。從某種程度上來說，吹奏樂器與其他類演奏樂器相比，其在氣息對于音色上的控制上來說更接近于人聲自然的發聲方式，在音色的控制、掌握和表現上也更是如此，也就是說，吹奏樂器在演奏時擁有細膩，更豐富的表情，和更直接的控制方式。無論是人聲，抑或是吹奏樂器，聲音的最根本源泉都來自于氣息。如果我們把聲音，無論是人聲還是器樂。還是長號演奏的音色比作一艘船，那么，氣息就像是載著船航行的水流，水流決定著船航行的方式和方向，同樣的，氣息也決定著聲音的發聲方式和走向。而再具體到我們長號演奏來說尤為如此。因為，首先同樣要歸因于長號自身的樂器形態，長號的音量變化幅度是由氣息所控制的，其音高變化也是由自身的音高感覺和氣息控制所微觀調控的，這就使長號在氣息的控制和把握上有著更高、更為細膩的要求。而從這一角度來說，與其他吹奏樂器相比，長號在演奏中音色的控制上與人聲，或者說聲樂演唱有著更高的相似度。因此，要想演奏出完美的音色，首先要找到一個正確的呼吸方式。從氣息的運行方式，或者說呼吸方式上來說，自然的腹式呼吸法無論是在聲樂演唱領域，還是從長號的演奏上來說，在當前都是最具科學性的。而要掌握這種科學性的呼吸方式和氣息運用方法，其根本則在于要具有一種科學的、理性的態度，去對待、處理和運用呼吸及氣息運用，這才是長號演奏的完美音色實現對氣息運用的最根本要求。

2.2口型與嘴部肌肉的協調是長號演奏完美音色實現的重要要求

在長號演奏中氣息與口型和嘴部肌肉的機能是完美演奏的最基本要求，同時也是完美音色實現的兩個最重要的必要條件。在口型和嘴部肌肉力量運用上，我們在某種程度上很難用一種量化式的、標準式的要求去進行規定和描述，如演奏高音區時要口型略小，嘴部肌肉更為緊張；演奏低聲區時口型略大，嘴部肌肉要相對松弛等等，雖然這些要求如果形成書面化的文字或教學語言時并沒有錯，但在對于長號演奏來說，這種感覺更多的是要依靠實際的演奏和不斷地練習來獲得。而對于完美音色的實現，這種口型和肌肉的運用則更是沒有捷徑可走，只有日復一日，年復一年的練習，完善和強化，才能獲得完美的音色控制能力和表現能力。而對于長號演奏來說，這種能力的具備絕不是一勞永逸的。在實際演奏和職業生涯之中當我們具備這種能力時，即使我們運用得如何精準和嫻熟，如果一旦長時間不進行持續的練習，那么這些技能很快就會消失，就會出現即使我們的動作，或者說口型仍然沒有變形，但機能卻基本消失，而失去音色的掌控和表現能力的現象。因此，從這個角度來說，要具有良好的音色控制能力和表現能力，長號演奏的口型和嘴部肌肉的協調，只有依靠堅持不懈的練習，除此以外，別無他法。

長號是一種應用范圍十分廣泛的，十分具有個性特色音樂魅力的器樂演奏藝術形式，同時也具有其自身獨特的演奏方式與音響色彩，其在音色變化上也具有更豐富的變化性和更加多樣化的藝術魅力，因此也就對演奏者提出了更高的要求。只有用一種更加嚴謹和科學的態度去面對、研究和處理，長號的完美音色才能夠最終得以實現。在當前我國長號藝術發展趨勢迅猛的情況下。我們有必要對長號藝術的各個方面予以更多的重視和更加深入的研究，這樣才能使我國的長號藝術能夠取得進一步的完善和發展。