淺談練聲時所需要注意的問題

陳姝

內容提要

練聲是聲樂演唱的重要組成部分，它也是聲樂藝術的基本功。練聲是—切歌唱方面的訓練的開始，是邁進聲樂藝術之門的最初級的階段。發(fā)聲不只是—種形式，它是用來培養(yǎng)聲樂學習者的呼吸、吐字咬字、共鳴、斷句能力、情感表達及樹立身體樂器的一種方式方法。本文將在練聲過程中經常會發(fā)生的一些問題作為研究方向，力圖使學生在練聲時避免這些問題的出現(xiàn)。

關鍵詞

練聲聲樂演唱問題

練聲作為聲樂學習的開端，它包括對于學生在呼吸支持的訓練、吐字咬字的訓練、尋找共鳴的訓練、連貫的聲音線條的訓練、音色的色彩豐富的訓練、情感的表達的訓練等等幾個方面。作為學習聲樂的人們不要當練聲是一種形式，不要當練聲是開嗓子或是走過場，它是對于歌唱所有要素的一種綜合性的訓練。

“練聲不在于練習的次數(shù)多少，使用時間多少，重要的是用怎樣的方法和態(tài)度去練習。在開始練習前應對每一件事做好充分的準備。練習時一定要聚精會神，專心注意到每一個唱出的音，聲音力求自然、清新、準確。”認真并耐心地對待發(fā)聲練習在最初的聲樂學習中是最重要的。

沒有目的的練聲不僅取得不了預期的效果，可能還會給嗓音帶來損害。所以練什么、怎么練是練聲時首先要清楚的兩個問題，也就是說，練聲的目的性要明確。在我們練聲時，總會出現(xiàn)這樣或那樣的問題，讓我們看看該如何解決這些問題。

1.起音的問題

在一般情況下，我們要么是以開口音為主來做發(fā)聲練習，要么是以閉口音為主來做發(fā)聲練習，但是無論是哪一種練習，必須是相互取長補短，結合著訓練，這樣才能達到通暢自如、聲音統(tǒng)一的理想的發(fā)聲效果。

發(fā)聲的起音軟或硬、速度的快或慢、音階演唱的連或斷對于發(fā)聲的效果來講，影響是很大的。由于人的嗓音生理結構不同，因此，對于不同的練習也會有不同的效果產生。比如有些人非常善于演唱一些速度慢的軟起音，能夠唱出平穩(wěn)并且抒情的感覺，但是對于硬起酋就會缺乏爆發(fā)力和聲音不靈活，也沒有彈性。相反地，能夠唱好具有爆發(fā)性并且短而快的硬起首的練習的人，在唱連的慢的練習時又不夠流暢，旋律線條感差。對于這些學生，要以他們慢而連與快而斷的音階練習結合起來訓練，才能達到運用自如的效果。比如讓他們用“mi”音來演唱斷的“solmido”這個音階，接著再用“mi”音演唱連貫的“solmido”這個音階，這兩個音階的區(qū)別只在于氣息支持上的變化，斷的音階。氣息運用如同吹蠟燭一樣的感覺；連貫的音階，是把吹蠟燭那樣的氣息連起來而已。發(fā)聲器官的運動和聲音位置上是沒有變化的。

2.由淺入深

一切事物都有它自己的發(fā)展規(guī)律，從易到難，由淺入深。有計劃、有步驟去進行每一步，打好基礎，既要積極，又不能操之過急。既要努力保持自己的長處并發(fā)揮自己的特點，又應該找出自己的缺點和不足，認真地作糾正，循序漸進，不斷提高。

在聲樂的學習過程中欲速則不達。練聲是枯燥的。需要足夠的耐心和靜下心來，不能急于求成。做什么事情都是開始比較難，難就難在人們都有懶惰的心理.怕麻煩而不想去開這個頭。慎始則成半，我們一定要重視學習的初始階段。初學者的學習是應該從易到難的，因此，我們在練習音階的選擇上，應該是選擇一些旋律平穩(wěn)些、節(jié)奏簡單些，不會占用你太多精力的這種練習材料，如大三和弦“domisol”旋律的分解，它具有平穩(wěn)、色彩明亮的特點，在情緒上就能給學生一種穩(wěn)定、明朗的感受。音域要由低到高，但有一少部分學生也會從中、高音區(qū)開始。聲音的訓練可以說是一種技能的訓練。它和其它技能一樣，由不會到會再到熟練，直至精通，他需要的是一個漫長的過程。人在經歷這樣一個過程的時間有長有短有慢也有快，那是因為人們的主客觀條件的不同，但缺少這一過程是不行的。否則就很難達到要求和想要的效果，我們必須順應事物發(fā)展的規(guī)律。我們再練習唱高音時，是半音半音地向上擴展，有的時候要在一個高音上練習很長時間才能達到令人相對滿意的效果。一切事物的發(fā)展和進步都是由量變到質變的過程，只有到達練聲一定量的變化，才會出現(xiàn)在演唱上質的飛躍。人類的各個發(fā)聲器官以及與這些器官相關聯(lián)的肌肉，是通過長期訓練才能協(xié)調工作，歌唱者才能主動控制它們的。

3.母音的選擇

人們受遺傳、性格、方言、對聲音的敏感程度以及心理素質等方面的影響，每個演唱者的發(fā)音都是千差萬別的。發(fā)聲的位置有高有低，有前有后，音量有大有小，聲音有松有緊，音色有明有暗，喉嚨位置有上有下。作為教師要因材施教，不同學生遇到的問題是不一樣的，要針對他們的問題仔細研究，選擇一些有針對性的練習音階。聲樂教師如同醫(yī)生一樣，聲音出什么毛病了，要找出病根，并盡快找出治療的方法來解決。聲樂教師要根據(jù)不同的情況選擇不同的母音來對學生進行訓練。

比如，女高音唱“i”母音時，相對來講會覺得容易些，那么在給女高音進行訓練時，可以用“ia”這兩個母音進行練習，找到唱“i”的位置了，再把“a”跟隨著“j”的位置唱出去來.用“i”帶著“a”就行了，其他母音的訓練可以參照這個方法。進入高音區(qū)以前，為了避免唱高音時出現(xiàn)擠的現(xiàn)象，能夠讓聲音聽起來是松弛的、通暢的，可以把母音換成“ao”，這兩個母音相對于別的母音會更容易進入頭腔。可以先把容易唱的母音練好，再帶動難唱的。也就是說，容易唱的母音一旦唱到正確位置上去了，再把難唱一些的母音唱到容易唱的位置上去就可以了。用什么母音開始進行訓練，或者元音前面加上什么輔音訓練，以及所用的音階練習是上行的旋律進行還是下行的，都要根據(jù)具體情況具體分析，但是有一點一定要記牢，就是無論唱什么母音都要有深的氣息的支持。教師要認真聽學生唱的每一個音，看看是不是達到預想的標準。

4.音高的選擇

人類的自然音域大概是a-e²，少數(shù)人會有所不同，在這個音域里每個人都會有幾個音唱得最好最舒服。我們應該把這幾個音作為基礎的音來進行練習，先把這幾個容易唱得正確的音高唱好，再在這個基礎上半音半音地向上或向下初步展開推進練習。千萬不要所有人都是一個樣，在同一聲區(qū)或音高上開始練習發(fā)聲。

有的人天生低音區(qū)不容易建立好的唱歌狀態(tài)，既弱又虛，找不到可以著力的點，不知道在哪里用勁，越唱越沒有自信心，本可以到高音區(qū)唱得好一些，但是受到前面不好情緒的影響，高音區(qū)也沒能唱得好。長此以往，學生在學習聲樂的道路上就會浪費很多的時間，反復疲勞用嗓，很難進入一個演唱的良好狀態(tài)，時間長了，本來具有的學習聲樂的興趣和演唱的激情就會消磨殆盡。一般情況下，我們應該馬上采取措施，找一個相對唱得舒服的高音區(qū)的音高開始作為起音，然后唱一個下行的旋律音階，下行音階的演唱本身就容易讓人從心理上消除緊張，歌唱心理是很重要的，找到放松的狀態(tài)再來進行演唱，就容易唱得好了。在演唱下行的旋律時，除了心理放松，還要注意腔體的支撐，不能因為下行就馬上關上腔體的大門，這樣聲音就會從正確的聲音位置上掉下來，腔體充分地打開了，才能做到聲音的統(tǒng)一和貫通。做了這樣的調整練習以后，高音區(qū)容易唱好了，低音區(qū)一出聲就虛的毛病也會得到很好地改善，有了進步，這會使人的自信心增強起來.歌唱狀態(tài)也會比以前積極，保持這種狀態(tài)去練習歌唱的話，進步就會很快了。

5.練聲與歌曲清唱的聯(lián)系

練聲是為了能夠很好地演唱歌曲而打基礎的，拋開了歌曲的演唱而只重視練聲那就本末倒置了。剛剛開始學習聲樂的時候，練聲與唱歌總是被當成兩個事情來做，總是不能把正確的練聲的狀態(tài)帶到演唱歌曲中來。正是因為發(fā)聲的音階，旋律簡單起伏小，發(fā)的音也很單一不復雜，而演唱歌曲的時候旋律起伏大并且復雜.歌詞的元音輔音也多元，發(fā)音的位置總是不能很好地統(tǒng)一。各種千變萬化的因素加在一起，使本來就沒有掌握得很好的發(fā)聲技巧.在演唱歌曲時就更加找不到感覺。我們可以打破先練聲再唱歌的這種模式，結合著來訓練。比如，在你演唱歌曲的時候，發(fā)現(xiàn)就這一句怎么也唱不好，那就先別唱句子了，可以停下來通過音階的練習去找一找正確的發(fā)聲位置和狀態(tài)，然后再把找到的感覺套入到剛才演唱的那一句里；或者在演唱歌曲的過程中，感覺哪一句唱得好了，也可以把這一句保留在發(fā)聲練習的時候用，這樣相互關聯(lián)地去學習，學習效率明顯提高。

剛剛學習聲樂的時候，甚至半年的時間內可以不去演唱歌曲，一定把哪些地方應該松弛，哪些地方應該緊張弄明白，即使唱不好，概念上也應該是清楚的。練聲是枯燥的、無味的，它是身體樂器制造過程中的基礎性的訓練。要把發(fā)聲的各個器官協(xié)調配合，使這個身體樂器發(fā)出美妙的聲音，就要注重基本功的訓練，克服心浮氣躁的心理狀態(tài)，扎扎實實地把聲練好。