杜興成談音樂創作

杜興成，著名作曲家、散文家。中國人民解放軍八一電影制片廠音樂組組長。系中國音樂家協會、中國作家協會、中國電影家協會、中國電視藝術家協會、中國散文學會會員。

杜興成1949年5月7日生于貴州省綏陽縣洋川鎮杜家堰坎。從小受“詩鄉”文化的熏陶，中學時代開始發表詩作。1969年應征入伍在貴州省軍區獨立師任戰士。連隊期間發表詩歌短文和創作文藝節目受到部隊首長重視。

1972年考入中央民族大學作曲系，師從田聯韜教授，畢業后分配到貴州省軍區演出隊任創作員和創作組組長。后任省軍區文化干事。杜興成創作發表音樂作品千余首（件），其成名作《戰友之歌》1979年1月發表，曾獲文化部、中國音協“全國第一屆音樂作品獎”和總政首屆“中國人民解放軍文藝獎”等，原中央軍委副主席遲浩田上將曾題詞“戰友之歌，催人奮進”。歌曲流傳廣遠，影響甚大。1983年，他考入中央音樂學院作曲系深造，師從蘇夏教授，代表作有二胡敘事曲《遙寄》，鋼琴組曲《鄉夢》（也是交響組曲）等。其鋼琴組曲被訪華美國鋼琴家斯畢寨生（Spizizen）女士帶去國外演奏。

1985年秋調入北京，任中國人民解放軍八一電影制片廠專業作曲家。先后為故事影片《草地》《馬賊的妻子》《彝海結盟》等作曲；為軍教紀錄影片《墨脫行》《東方巨響》等作曲；為電視劇《赤血情》《狀元老表》《家和是寶》等作曲；為大型電視片《中流砥柱》《共和國元帥》《彭德懷》《徐向前》等作曲，共計60余部。作曲的影片獲得過“金雞獎”“華表獎”“五個一工程獎”“中國人民解放軍文藝獎”等。另有個人音樂電視片《在這片土地上》和個人專輯《塔城之聲》《戰友之歌》《綏陽之歌》《奮進在和諧時代》等。有影響的歌曲是《戰友之歌》《忘不了你呀媽媽》《游子吟》《貴州放歌》《歡迎你到茶鄉來》《塔斯堤河》等。杜興成深入生活曾走遍祖國各地及民族地區，同時還訪游過歐洲、非洲、亞洲等十余國，其音樂創作題材廣泛，作品充滿生活氣息，具有濃厚的民族色彩。曾榮獲“中國時代杰出藝術成就獎”。

杜興成除音樂創作外，文學作品有《白靜的蒙古包》《羅布泊敘事曲》《回家》《祖土》《老家》《赴藏日記》《非洲紀行》等。并獲得過“中國散文精英獎”一等獎和首屆中國“徐霞客游記文學獎”等。1996年家鄉政府批準設立了永久性的“杜興成文藝獎”，他拿出數十萬元稿費，以獎勵那些在學業和創作上成績卓著者。

2006年起，杜興成又拿出兩百余萬元稿費，用以修繕杜氏祖屋清代古庭院，現“杜家堰坎宅院”已被批準為 “省級文物保護單位”。他為家鄉建設嘔心瀝血，如今杜家堰坎已成為黔北一處極具特色的文化勝地。

音樂時空：您創作了那么多音樂和歌曲，是否從小就在這方面表現出了同其他孩子不一樣的天賦？

杜：其實，說不上有什么天賦，只是對音樂有一種特別的偏愛。我生長在農村，小時候常聽大人們在田間地頭勞作而歌。比如犁田時，他們一邊趕著耕牛，一邊唱著山歌，伴隨一行行新翻的泥土芳香，在水汪汪的田野上，歌聲迎著朝陽，鳥兒飛來飛去，呈現出一派永不消失的山鄉畫卷。

我的父親母親都是農民，他們是新中國成立時培養的鄉村干部，在那個陽光燦爛的時代，盡管人們勞動非常辛苦，生活也十分困難，但心情是愉悅的，常常歌不離口，日久天長，他們唱的這些民歌旋律自然就播種在我幼小的心靈深處。

真正使我對音樂產生濃厚興趣的還是在我讀中學那幾年。那時我們綏陽中學來了位從貴州大學藝術系下放的音樂教師，他名叫鄭廷瑜，長相英俊，學識淵博，常給我們講中外音樂家的故事，還組織校樂隊，上合奏課。我是二胡演奏者，由于癡迷二胡，同學們就給我取了個雅號“杜二胡”。“文革”中我們參加大型歌舞《綏陽風雷》的演出，后來我被選進文化館“綏陽縣毛澤東思想宣傳隊”。1968年，我回鄉務農，半年后我當上了興隆小學（戴帽中學）的音樂老師。一年后我參軍到了貴陽。

音樂時空：1969年您應征入伍成為貴州省軍區獨立師的一名普通戰士，是在什么樣的機緣下使您考入了中央民族大學作曲系？

杜：還在新兵連時，我就在《國防戰士報》一次發表三首詩。六個月后，我被抽到師宣傳科去搞通訊報道，與戰友諶宏昌（后來的貴州省軍區政委）一同下連隊，與執勤點戰士同吃同住同站崗，交心談心。那時我發表過不少詩文。半年后我回連隊當了文書入了黨。再后來到炊事班煮了一年的飯。正是在我人生最迷茫、最艱苦的時候，我寫了首組詩《炊事員短歌》發表在《工農兵詩選》和《貴州文藝》創刊號上，引起了文藝界關注。多年后這首組詩還被選入《貴州建國三十年詩選》一書。

記得有一天，我不知在哪兒弄了把二胡，在炊事班拉了起來。正巧宣傳科牟科長路過：“是誰拉的？拉得這么好！”他把我叫到一邊說：“調你到演出隊去怎么樣？”我一聽嚇壞了，因為那時的文工團戰士很難提干。從此，我再也不敢拉二胡了。就在這時，部隊搞文藝會演，以團為單位自編自創節目，我被抽出來代表師直單位搞創作，哪知我寫我的節目一炮打響，有詩朗誦、小話劇、三句半、表演唱等，而且我還親自上臺演出，很受師首長贊許。正在我們下部隊巡演期間，中央民族學院（現中央民族大學）來貴州招收一名作曲新生，于是部隊推薦了我，經過北京來的田聯韜教授兩天的音樂理論筆試、二胡、手風琴面試，是最終因我譜寫的《毛主席恩情最深》一歌旋律生動感人，田老師當即興奮地手一拍：“讓小杜回家去幾天看看父母吧，我回北京后馬上把《入學通知書》給他寄來。”就這樣，我第一次來到北京，在毛主席身邊幸福地上大學。這首《毛主席恩情最深》今天回過頭來看確實是非常完美的歌曲。

音樂時空：在您的心中更喜歡創作哪種形式的歌曲？

杜：當然善于寫民族風格的群眾歌曲、創作歌曲、隊列歌曲和表達思想內涵深刻的獨唱歌曲。我不喜歡那些“你愛我、我愛你”，讓小青年如夢如癡的膚淺作品。同樣，我主張音樂旋流暢、起伏，能打動人心。只有這種植根于人民群眾心靈中的作品，才有強大的生命力。

愛國，愛家，愛民，愛兵，服務社會、反映生活，這才是我永遠追求的創作方向。

音樂時空：《戰友之歌》是您的成名作，能為我們介紹一下這首歌曲是在什么樣的背景下創作出來的？

杜：也許是因為我善于表達真情，那時候我才29歲，對部隊生活也十分熟悉，加之我在北京上大學期間學校又長期同北京軍區戰友歌舞團搭檔演出，故“戰友”一詞印象深刻。畢業分配回部隊后，我曾構思寫過雙人舞《戰友》，表現的是一個班長與一個新兵一天的生活。后來舞蹈沒成行，我便給創作組戰士劉苗鑫講：“我們寫一首《戰友之歌》的歌曲吧”！ 于是，我把歌名和格式講給他聽后，他很快拿出了初稿。歌詞原來是這樣的：“（一段）年青的士兵們親如兄弟/ 革命把大家召集在一起/ 你來自邊疆/ 我來自內地/ 你來自山鄉/ 我來自工區/ 戰友戰友 /這親切而崇高的稱呼/ 匯聚了我們的鋼鐵集體。（二段）勇敢的保衛著社會主義/ 勝利靠大家共同去努力/ 你幫我補彈袋/ 我幫你洗軍衣/ 你幫我學文化 /我幫你練射擊 /戰友戰友/ 這信任和團結的象征/ 凝聚了我們的戰斗情誼。”

我是從“詩鄉”走出來的，我的創作習慣是先修改歌詞，直到滿意為準。大約經過一周時間的推敲，“戰友戰友親如兄弟，革命把我們召喚在一起……”的歌詞就成形了。然后又經過一周時間去尋找更為合適的調式與音樂主題，最終決定用我熟悉的蒙古族音調來創作這首歌。因為大學二年級時我們“開門辦學”曾在內蒙古草原幾個月，收集學習了不少民歌。

在獨立師那空蕩蕩的會議室里，在一架破舊的腳踏風琴旁，我一個人走著步子反復捉摸著，歌曲就這樣寫出來了。由于我改動較大，故詞作者中加了我中學時用的筆名杜奇。

任何一部優秀作品的出現都會遇上波折。任何一種新生事物的成長同樣會困難叢叢。《戰友之歌》（劉苗歌、杜奇詞、杜興成曲）初稿完成于1978年4月，我先后寄過《苗嶺歌聲》未被采用。也兩次寄過《解放軍歌曲》未有動靜。感謝獨立師三團的戰友們，歌曲是我在他們那兒教唱后才傳開的。我不死心，第三次再給《解放軍歌曲》投稿，并寫了一封推薦信主動反映作品被戰士喜愛傳唱的情況。1979年1月，《解放軍歌曲》終于在封三的重要版面發表了《戰友之歌》，2月中央人民廣播電臺“每周一歌”教唱，此時自衛反擊作戰開始，戰友們唱著它去沖鋒陷陣。一年后，這支歌被總政文化部向全軍推薦，隨即《人民日報》《解放軍報》以及各大軍區等幾十家報刊分別轉載。歌曲曾獲總政文化部“優秀隊列歌曲獎”，貴州省文藝創作一等獎，文化部、中國音協“全國第一屆音樂作品獎”和首屆“中國人民解放軍文藝獎”。原中央軍委副主席遲浩田上將題詞：“戰友之歌，催人奮進，書敬軍旅作曲家杜興成同志”。至今，這首歌還有著頑強的生命力。

音樂時空：《游子吟》這首歌曲的歌詞是唐朝詩人孟郊的詩句，最初為什么會想到為這首詩作曲，您又是帶著怎樣的情懷去創作的？

杜：當時共青團貴州省委書記陳昌旭搞了一個“春暉行動”，創意就來源于《游子吟》這首詩。最早選用了我創作的《忘不了你呀媽媽》作為“春暉行動”主題歌，我推薦譚晶演唱并作為“形象大使”。過了幾年，共青團中央建議將此歌拍成MV。那一天晚上，昌旭書記突然來電話，希望我在一周之內也把《游子吟》譜成曲，連同《忘不了你呀媽媽》一并由中央電視臺拍成MV加以宣傳。寫這類帶情感的歌曲我得心應手，本身我就是一位孝子，對母親的情感由為深厚。在此之前，我曾譜過李清照的《一剪梅》，閱讀過許多古曲。當拿起孟郊的這首《游子吟》時，旋律隨即蕩出，音符像星星一樣布滿腦際，我把對母親的深情厚意注入到歌曲之中。記得當初我在給譚晶錄制這首歌時，總覺得她感覺不對，唱了幾遍后沒能蕩起我內心的激動，于是我和她，還有錄音師萬小元商定：“今晚的錄音到此為止，作廢，我們改日再重新錄”。可見當時大家對這首歌的重視。

音樂時空：您作為綏陽人，在為家鄉創作歌曲時有什么不一樣的感覺？

杜：我為家鄉綏陽寫的歌曲最多，一個縣就有20來首，其中有縣歌、景歌、校歌、院歌。比如《詩鄉的春天》（萬山紅演唱）、《美麗的寬闊水》（雷佳演唱）、《相聚在詩鄉》（劉和剛演唱）、《故鄉戀歌》（黃華麗演唱）等。我創作的這些作品都沒有稿費，有時錄音還得貼補。近兩年由中央電視臺為綏陽拍攝的MV歌曲《金銀花》（曲丹演唱）、《在這片土地上》（閻維文演唱）走紅網絡，都是我精雕細刻的。為家鄉寫歌最易動情，更認真。我給綏陽電視臺寫的“綏陽新聞”音樂天天能聽見，一播就是20年。

除此之外，我還為貴州寫了數十首歌曲，如《遵義之歌》（王歡演唱）、《歡迎你到茶鄉來》（宋祖英演唱）、《貴州放歌》（雷佳演唱）、《苗嶺迎客歌》（陳笠笠演唱）、《忘不了我的老家》（雷艷演唱）、《大山里的共產黨員》（楊洪基演唱）等。寫這些歌曲總是有一種道不盡的情，愉悅享受，有幸福感。

音樂時空：二胡敘事曲《遙寄》和鋼琴組曲《鄉夢》是您的代表作之一，能為我們介紹一下這兩首曲子嗎？當初是怎么想到創作一首二胡曲和一首鋼琴曲的？

杜：二胡敘事曲《遙寄》和鋼琴組曲《鄉夢》都是我在中央音樂學院作曲系進修時創作的，那兩年在導師蘇夏教授的課堂里，我寫了三首藝術歌曲和兩件純音樂作品，其中歌曲《海的思念》和《夕陽你好》發表在《音樂創作》雜志上，《忘不了你呀媽媽》被選為“春暉行動”主題歌廣為傳唱。另兩件作品《遙寄》和《鄉夢》我都寫得比較專業。《遙寄》是我第三首二胡獨奏曲，我用敘事和寫信的手法來表達我對一位家鄉伊人的思念。二胡演奏家王國潼曾將曲譜和總譜拿去錄音，可后來不知所向。《鄉夢》則是我第一部鋼琴組曲，由《霧嶺情》《趕花場》《白裙彝姑》《蘆笙會》《月堂唱曉》五首組成，所表達的是貴州的鄉土人情，猶如夢境。我寫了漢族、布依族、彝族、苗族、侗族五個民族一天之內的不同生活畫面，使其組成了黔嶺山鄉多彩的故事。《鄉夢》曾在中央音樂學院的畢業作品音樂會上演奏，后被中央樂團著名鋼琴家巫漪麗女士錄制，作為中央人民廣播電臺的常播曲目。同時，還被她介紹給訪華的美國女鋼琴家斯畢寨生帶去國外演奏。

1985年秋，我從中央音樂學院作曲系畢業后，調入中國人民解放八一電影制片廠任專業作曲至今，曾為60余部影視劇（片）作曲和配樂。

音樂時空：在您這么多年的歌曲創作道路上對您影響最深的人是誰？

杜：應該是舒伯特。還有就是冼星海。其次是我的師兄施光南，因為我們同是蘇夏先生的學生，不過他比我畢業的年限早。我與施光南有過接觸，我們倆曾有約要一起去看望我們的老師蘇夏先生，沒想到他突然病故。這三位音樂家的歌曲旋律會經常在我的腦海里回蕩，激勵我不斷進取。

音樂時空：2006年起，您拿出百萬余元稿費，用以修繕老家清代古建筑，能為我們說說有關這座老房子的故事嗎？

杜：十年間，我個人投入老家老屋的費用已超過兩百萬元。對于這座清朝咸豐初年建造的九柱高堂宅院，歷經近兩百年的風雨，不光是修繕，還有搬遷戶的安置與建房用地等，這些都得靠我們自己來解決。

我們家的老房子是我高祖父的父親建造的。我高祖父杜燦芳是清朝武舉人，曾代表貴州舉子參加過京城的殿試，雖說沒考取武狀元，但因成績優異，得到過慈安皇太后的召見，并敕予他寶劍一柄，復書一件，這成為我們家幾代人的自豪。我爺爺23歲去世，高大空蕩的老屋只剩下我24歲的祖母和我兩歲多的父親，慢慢的我家開始沒落。還好，因禍得福，解放初期劃成份時，我們家沒被劃成大地主。得了個“小土地出租”。由于我父親有文化，他和我母親都成了新中國成立后的第一批共產黨員。

到了我們這一輩就人丁興旺啦！我們兄妹8個，我為長兄（5男3女），目前四代已有60多口人。每當春節到來，全部人馬趕回老家過年，那真叫齊樂融融。

老房子經過十年的修繕，呈現出一派祥和景象，莊偉、古樸、寬暢、厚重。如今，這里已成為黔北一處不可多得的古建筑旅游景點。2015年5月，貴州省人民政府批準“杜家堰坎宅院”為“省級文物保護單位”，這是對我十年艱辛付出的一種回報與歷史肯定。

音樂時空：在創作歌曲之外，您還創作了不少文學作品，這些創作的靈感都來自于哪里？

杜：其實文學創作才是我一生中最大的夢想。我出生在綏陽一個沒落的書香人家，從小上過私塾，加之農村艱苦生活環境的磨練，我幼小的心靈儲藏著巨大的奮發力。讀小學的時候我酷愛繪畫。上中學時候我酷愛寫詩。初中三年級時我已經在《新綏陽報》上發表過短詩。18歲那年我第一次在《貴州日報》上發表詩作《毛主席最新指示來到村》。參軍后，我發表的組詩《炊事員短歌》引起評論界關注。考入大學后，我在《中央民族學院》第一期副刊頭條發表了長詩《鮮花獻給毛主席》（題十月校景），下邊是大作家冰心的散文《興會無前》，為此，謝冰心老師還對我大加贊賞。從此，我們師生倆在校園常見常談。若干年后，我還在《光明日報》上發表過一篇散文《冰心印象》，后來文章被美國收入小學生課外閱讀。

因從事創作的機緣，我走遍祖國名地和民族地區，也到過亞、非、歐許多國家，我的創作靈感就來源于這些豐富的生活經歷。我的詩歌散文曾在《詩刊》《散文》《人民日報》《山花》等報刊發表。其中《白靜的蒙古包》還獲得過全國散文一等獎。

在我看來，無論是文學、音樂、繪畫，最重要的不在于技巧，也不在于數量，勤奮是一方面，而更主要的是你對作品所傾注的真情有多少。你的見識，你的胸懷，你的為人，你的品德，這一切都自然滲透在你的作品里。看一個文藝家最終的成功不是看他的虛名遠揚，也不是看他出版了多少著作，而是看他的作品是否留在了人間，人們能記住多少。我在想，衡量的標準要看他為祖國，為人民，為家鄉，為社會作出過多少精神貢獻。