揚琴作品《秋》的演奏分析

許沙 楊穎 羅雅倩

摘要：《秋》是揚琴組曲《四季》之一，這首作品其創作不但重視手法的創新而且結構多元化，并且富于哲學情意。本文擬從樂曲的曲式結構，節奏形態，演奏技法，力度等方面展開探討，意在通過對該作品的分析和研究，使學習者準確的把握作品，理解作品，以及透析對揚琴音樂創作的推動性。

關鍵詞：秋 音樂本體分析 演奏技法

中圖分類號：J648 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2016）16-0065-02

近十年來揚琴音樂創作出現大量的運用西方技術的創作手法（復調、和聲）。產生大量的新風格、新技術。《秋》是揚琴組曲《四季》中一首代表性作品，由著名揚琴演奏家黃河和青年教師王瑟共同創作于2008年底，樂曲不僅有傳統的中華民族濃郁特色的文人情韻又融合了十九世紀西方浪漫主義的風格，既繼承傳統又探索創新，具有時代特征。它為中國揚琴音樂的創作帶來了新的創作思路，同時也對新時期揚琴專業演奏的技術提出了更高的要求。

一 、《秋》的本體分析

《秋》采用了我國傳統樂器典型的聯曲體的曲式結構。它由許多曲調、板式而構成其結構采用 “散-慢-中-快-散”的原則來布局。作品整體結構、調性及速度布局如下：

A 引子 散板：1-9小節，D大調→G大調→C大調

B “秋的私語” 慢板：10-22小節，D大調

C “夢歸何處” 行板：23-38小節，C大調

D “夢幻般的” 快板：39-136小節，G大調→降A大調→G大調→

降A大調→G大 調→D大調→G大調→C大調→G調→C大調→G大調

E “夢歸秋色” 尾聲：137-148小節，D大調→C大調

通過對作品結構及調式布局的分析，我們可以清晰的看到整個音樂作品一步步有順序的進行。整個引子部分由大調構成陳述全曲的主題動機，引入到秋天的景象。由此引入B段“秋的私語”慢板部分。A、B兩部分就像是我們感受到秋天來到的感覺，秋風輕輕吹來就似秋天在我們耳邊的私語。附有歌唱性的C段“夢歸何處”行板部分，此處速度不像散板那么緩緩而入也沒有快板那么急促緊湊。更像是秋天傷感、懷念不知夢歸何處的意境。作曲D段是全曲的高潮部分也是主要部分，整個樂段通過平凡的轉調不斷變化運用多聲部創作手法極大的豐富了旋律的表現性，使得音樂具有夢幻般的色彩。E段“夢歸秋色”尾聲通過變化再現C段散板部分旋律，使音樂的意境仿佛在大自然中慢慢走遠，最后一個泛音結束全曲。

二、 《秋》的演奏分析

全曲分為五部分。引子部分由兩部分組成使用了自由速度在樂曲中占有重要地位，它的出現直接決定了整首作品首先布下的氣氛和基調。第一句的音樂通過裝飾音、琶音分解和弦輪音等方式使由弱漸強的輪音中伸展開來，力度從“sfp-fff” 樂句技術要求需要演奏者把握好由裝飾音進入到長輪音的力度變化，輪音要盡量勻密層層疊加力度。樂曲的第一個樂句開門見山出現了主題動機，細膩的輪音技巧和速度力度變化好似秋天秋風乍氣。第二樂句中運用到的連續雙音在演奏過程中需要控制好由弱漸強的力度與由慢漸快的速度。引子部分由兩大樂句交替形成似描繪出了一幅秋意正濃秋風圖。見譜例1-1

“秋的私語”慢板部分：此樂段為樂曲的主題其中一部分，主要通過輪音與三連音的演奏，在演奏中輪竹一般用來表現線性旋律與歌唱性的曲調，是樂曲中對情感的一種延伸性表達，快速的三連音使得音樂情緒更加飽滿，富有激情且積極向上的精神。此樂段中的線性旋律輪音與飽滿有力的三連音正表達的是秋雨蕭瑟之情與飛鳥掠過之景。在演奏上，此樂段力度在“mp-f”之間。力度強弱變化相差并不大且變化豐富，傳達出樂段的感慨之情就要求演奏者在演奏過程中情緒極為細膩敏感。重在對意境的渲染，隨著音樂的發展，輪音可以在密度和力度上做變化，根據演奏者自身對音樂的把握和理解來確定。注意整個樂句的連貫性、流動性、起伏與連接。整個慢板部分可以理解為一個連接段，連接引子與行板，用長篇的輪音技法與三連音相結合展開傳達起承上啟下的作用。見譜例1-2

“夢歸何處”行板部分：用長篇的輪音技法繼續展開表達，變化了的主題。在揚琴演奏中輪竹一般用來表現線性旋律與歌唱性的曲調，是樂曲中對情感的一種延伸性表達。演奏這部分時內心激動的，節奏稍自由，注意音樂的流動性。見譜例1-3

“夢幻般的” 快板部分：D樂段為樂曲的主題快板部分，從譜面上看，該作品中大量的運用了許多現代的復合節拍、規整節拍中不規則節奏的創作手法。8/8、6/8、7/8拍的交替出現表現出剛勁有力或歡樂活潑的情緒。在快板演奏中雙手應該各具嫻熟自如的獨立能力和控制能力，注意力度、速度的層次感，不能在保持速度的基礎上忘記力度的變化，在力度變化的同時要運用體現速度變化的技巧。上聲部主旋律部分可使用左手單獨練習，重音運用反彈以提高力度，要有相互配合的均衡性與靈活性，做到織體結構有呼應、有烘托、有穿插、有主次、有層次。見譜例1-4

“夢歸秋色” 尾聲：E段為再現段，激進的快板還意猶未盡，樂曲開始進入尾聲部分。此段再現了慢板中的音樂素材，回歸主題動機用B段輪音的技法演繹，伴奏織體娓娓道來，如一片樹葉隨風安靜地落地，重拾秋風舊憶。尾聲再現慢板部分，呼應慢板主題，結束全曲。見譜例1-5

任何樂器的發展都離不開技術難度和音樂深度作為支撐。作為單件樂器獨奏作品，要求充分發揮樂器已有的各種功能，還要創新演奏技法。在揚琴作品中加以十二平均律化的半音、轉調、和聲等手段，新的作品創作思維直接影響著技法創新，演奏技法也由傳統模式向現代多樣化的全新演奏模式進行改革與發展。近20年來，揚琴作品創作領域發生了深刻變化，在傳統與現代之間和雅與俗之間正在形成具有多層次、風格各異、具有發展活力的曲式結構。大量融入了西洋音樂的一些創作思維、理念及一些新穎的作曲技法，包括復調、和聲、對位和多種曲式的運用等。無論是從技術難度還是作品創作手法和結構特征來看，都有了明顯的變化。作品《秋》把我國傳統音樂文化思想與現代音樂結合起來，讓時代性與民族性在作品中共融。這不但使揚琴樂器本身的特點在作品中得到更好的展現，對揚琴演奏技術進行了更加深入的挖掘，也使未來揚琴作品創作有了更多的可能性。

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