庫客音樂：古典音樂的“年輕化”生存

朱冬

在1400多年的積淀中逐漸被規范化和系統化；從宮廷走下神壇在民間被賦予了更多創作的生命力；具有巨大藝術價值但也因隱晦的表達方式常被束之高閣；從貴族豢養的模式釋放出來卻依然與社會大眾有“排斥反應”，商業模式多樣化進退維艱……

以上，幾乎可以概括為古典音樂整個業態狀況。

古典音樂從一開始就是小眾市場，并且還有一個不爭的事實，就是古典音樂那相對薄弱的市場生存能力。

不過現在，互聯網開始對古典音樂產生觸動性的影響。

“互聯網信息時代賦予了古典音樂以新的傳播方式和傳承手段，這種全新的方式可以在實現商業化轉身的同時，也讓更多人走進古典音樂的世界?！北本炜鸵魳饭煞萦邢薰径麻L余赫向《中外管理》這樣說道。

在他眼中，讓古典音樂更多地滲透受眾人群中，釋放親和的生命力，本身就是一種社會責任——“可以是舍棄單純逐利行為的物質層面的小目標，也可以是著眼于文化與藝術傳承的精神層面的大智慧”。

做音樂，說到底還是“版權”

余赫在2006年創辦庫客音樂之初，確定了三條法則：第一，做正版音樂；第二，采取收費模式；第三，專注于古典音樂領域。

當時周圍的朋友都覺得，他瘋了。

要知道10年前，互聯網音樂領域盜版滿天飛，流行樂免費聽，只要有資源引流變現，沒有人關心資源究竟從哪兒來。

但余赫認為，非正版必然會給公司未來的發展埋下隱患，因此必須要“走正路”。

2007年，庫客音樂開始和國外古典音樂版權方達成合作，陸續拿到100多家國外古典音樂唱片公司在中國的獨家授權，總計約200多萬個首曲目——從中世紀到20世紀的古典音樂，幾乎涵蓋了世界上所有古典音樂的曲目。每一張唱片都有正式授權，使得庫客音樂真正做到了其版權在法律層面沒有瑕疵。

在余赫的印象里，與其說庫客音樂是一家做古典音樂的互聯網公司，不如說它是在版權的大概念中切了一塊古典音樂的蛋糕，版權變成了公司安身立命的根本所在。不去觸碰法律版權的紅線，是一個公司所需要擔當的社會責任的最低標準。

遵守規則也成就了庫客音樂的核心競爭力——隨著業界對版權和IP運營越來越多的重視，面對騰訊音樂、阿里音樂等巨頭競爭，當大多數互聯網音樂公司在為版權燒錢、找不到直接盈利方式時，庫客音樂卻已經有了非常穩定的商業布局和運營基礎。

庫客打造了一個非常龐大的非流行音樂庫——收錄了從1900-1960年所有非流行的唱片，60%的國外影視大片原聲大碟，10000個音樂家的原聲作品，1960年代之前世界上的黑膠流行唱片，所有類型的爵士樂，斐濟、湯加等世界很多國家和地區的當地原生態民族音樂、有聲讀物、名著、青少年文學……

余赫說：“版權在古典音樂這個行當里，是所有做事情的基礎。它就是森林，有了它，你才能去做凳子、椅子，去打造你的產品?！彼J為，音樂的價值在于傳播，它被傳承和發揚，其生命力終歸還是由大眾賦予。企業需要將古典音樂這樣一個精英階層的產物產品化后，輸送到互聯網世界，在扁平化社會中得以廣泛傳播，這才是企業社會責任的至高追求。

事實上，庫客音樂在版權使用權利上也深度介入。除了庫客App下載和在線播放，還包括和移動運營商的合作、公播等權利。庫客在版權方面的合作公司現在有數百家，也開始在商業公播方面拓展市場，比如商場、咖啡廳、酒店等。同時，由于版權強大的背書能力，庫客已經開始嘗試與國家歌劇院、國外專業公司對接，打造系統規模化的專業級音樂會演出直播公司。

遠離泛娛樂市場，以非流行為定位，庫客正在致力于打造一個強大的跨國性音樂服務體系。用余赫的話說：“這更像一場生命競賽，堅持正版和以產品化實現這種藝術的傳承讓我們跑贏了很多競爭對手，在這個領域站穩了腳跟?！?/p>

就在2016年8月4日，全國中小企業股轉系統公告顯示：北京庫客音樂獲得批準，正式掛牌新三板（證券代碼：838660）。

從B端切入，進行科技化盤活

余赫認為，古典音樂較之流行音樂或其他樂種，不是一種單純的“敘述”，它更嚴謹，有中心思想，更加普世化。而教育恰恰同樣是一種普世體系，正因為這種天然的契合性，做古典音樂對國內的音樂教育也有責無旁貸的義務。

由此，庫客音樂制定了發展戰略，從B端切入音樂教育市場。把準市場需求的脈搏，這個過程則出乎意料的順利——庫客簽約的第一個客戶是北京大學，第二個是中央音樂學院。在這兩所大學的推薦下，庫客第一年簽下了七所大學，第二年激增至70所大學。數字音樂圖書館，已經成為庫客目前最成熟的盈利渠道。每年有5000萬音樂教育方面的收入，北大、清華、人大等知名大學，國家圖書館等600個機構，各個省市圖書館，都是庫客常年的用戶群，庫客用古典音樂在高等教育領域為很多人打開了一扇門。

除了這種常規意義的數據庫對接和資源提供，庫客也同時在移動端和智能化兩個層面開始了教育類產品的研發和嘗試。

事實上，音樂是所有藝術領域唯一具有理性思考能力的一門學科，它是體制約束下無限發展的一種藝術形式。往往，中國人聽古典音樂是在聽旋律之美，而很多西方人則聽的是框架之美。從這個角度來看，孩子學習一些器樂，有助于啟蒙和發育。刨除功利性的考級等目的，音樂確實有助于孩子智力的開發。

庫客音樂針對于此，研發了一系列智能硬件。比如互聯網鋼琴：將教程放到網絡上，在庫客的鋼琴樂曲庫中，通過智能鋼琴分析每個學生左手右手的彈琴習慣以及學習進度等數據。將古典音樂的教育年齡下放，在孩子啟蒙的階段就培養他們對于古典音樂的愛好?！耙呀浻泻芏嘀袑W采購了我們的智能樂器，我覺得要去普及一門藝術，首先得讓這些東西能夠到達孩子的身邊才行，不然何談社會責任？”余赫笑言。

庫客對古典音樂的科技化盤活不僅僅體現在智能樂器上，還有眾多未來的商業領域，比如為商業環境匹配背景音樂，致力于提供“軟裝潢服務”；比如會大量投產智能音箱等科技化智能硬件；比如正在研發即將推出的“對眼貓”App，根據天氣、環境等為用戶免費提供相關的音樂產品；同時他們還在大數據領域有所斬獲，希望通過數據分析實現整個行業的標準化發展。

拯救瀕危民族音樂，承擔傳承使命

余赫打了一個比方：幻想500年后，一艘飛船上放著音樂，那將是什么樣的音樂？“電影《普羅米修斯》里，放的就是肖邦的《雨滴》。聽著這樣的音樂，看著那樣的畫面，你不會有任何違和感，它可以代代相傳，永不過時，這就是經典的意義”。他說。

但目前在國內，一個殘酷的事實是，很多具有歷史傳承價值的民族音樂已經銷聲匿跡，瀕危殆盡了。

庫客音樂花了三年時間，走遍了全國56個民族的屬地，將中國所有少數民族的原生態音樂都錄制了下來。做這項工作的難度可想而知。

“你要知道，這三年時間我們按著民族、村莊去采風，但即使到了縣城這一級，你在街上聽到的，也是《青花瓷》、《小蘋果》，哪怕是非常偏遠的地方，比如拉祜族的一個青年人，他聽的歌，和你我現在聽的流行音樂，都是一樣的。所以，我們要繼續往下走，走到那種沒有路的地方，去搜集更多的民族音樂。很多少數民族的音樂，都是歷史的積淀，音樂沒有了，歷史也就消失了。”余赫不無遺憾地說。

那些曾締造出美好歷史的民族音樂或者講述著粗野文明故事的音樂，之所以一直存在，恰恰是人類對于美好的希冀一直都在。讓這種藝術可以一直得以延續、創新和進步，庫客音樂正在以己之力，通過互聯網的方式，將古典音樂變成一種文明的力量，在新的歷史洪流中繼續流淌……

然而挑戰也大！基于古典音樂的創新挖掘，如何讓更年輕一代迷上古典音樂，把古典音樂打造成為互聯網浪潮中的一股清流，都會成為庫客音樂的下一階段課題。