著眼“點、線、面”，漫談兒童水墨畫教學

陳秀

水墨畫作為中國畫的一部分，繼承了我們中華民族燦爛文化的傳統，有它獨特的藝術語言。美術教學生涯中，兒童水墨畫占有較大的空間。兒童水墨畫，即是學生用毛筆在宣紙上臨畫、寫生或創作各種物體形象，從中利用基本的筆墨原理來表現各種形象。學生看似為難，其實滿懷好奇之心，手握毛筆，鋪紙蘸墨，形象夸張地繪畫出花鳥、人物、山水等內容。隨著學生的大膽表現，畫面或許會出現視覺沖擊力強、偶然靈動的效果，但也會存在一些問題，如：過多地關注物體形象，很多學生只是一味地玩畫材料，不注重墨色濃淡，缺少筆墨處理，只是偶然畫出好作品，其實他們對水墨語言的理解，整體畫面的構圖，包括點、線、面的處理，水分的掌握等，都是欠缺的。

那么如何使學生將“點、線、面”有秩序地體現在水墨畫中，使畫面均衡構圖，虛實、疏密對比得當呢？筆者在教學生涯中著眼“點、線、面”，得出了以下幾個方面的教學思路：

一、偶然天成，漫步抽象的“點、線、面”

1.拉根線條去散步

對于水墨初學者來說，從筆墨紙硯到握筆習慣，再到筆墨暈染，一切都是陌生又新奇的。作為教育者，要尋求一種有效的方法排除陌生，迎接新奇。新課程在低年級開設了水墨游戲，如《拉根線條去散步》，帶領學生調出濃淡枯濕不一的墨色，在宣紙上自由揮運，上下、左右、來來回回地亂涂亂畫，直到筆干墨竭，然后蘸水、蘸墨繼續運動。這是一種點線面的自由運動。游戲結束后，教師應引導學生認識他們作品中所創造的各種墨點、墨線、墨塊面，幫助學生比較分析，明確作品中各種點、線、面是如何通過不同的用筆表現出來的。學生會驚訝于不知不覺就隨意涂畫出了中國畫的一些基本筆法、墨法，從而激起有意識地進行一些筆墨基本功練習的熱情。就這樣很自然地將學生帶人了神奇的水墨畫世界。

2.墨點墨線變變變

教師還可以引導學生根據點撒的墨點，墨線，大塊的墨面，適當地添畫，將無形變有形，將抽象變直觀。寓教于樂，玩中學，學中玩，充滿著童趣。如下圖《池塘里的水鳥》，是在練習大小深淺不同的墨點后，根據直觀感受，適當地添加一些線條成為鳥的脖子和腳丫。墨點墨線變變變，從無意走向有意。畫面出現了具體的實物，使學生的內心產生了極大的愉悅感。

二、繼承傳統，學練大師的“點、線、面”

在我們的新教材中，水墨畫課程中都是選擇適合兒童學習的國畫大師范例，如《水墨畫蔬菜》里有齊白石的蔬果圖；《水墨畫動物》就有陳子莊的小鴨子；《水墨園林》里有李可染的諧趣圖……每一次教學中，可以讓學生賞析這些國畫大師們作品中的筆墨構成，學學大師們對點線面合理精妙的組合搭配，避免亂涂亂畫帶來的盲目學習的不良效果。當學生不知如何落筆寫墨時，教師可指引學生賞析大師筆墨，學大師點點、畫畫、染染，樸拙的筆端流露出來的是一種樸實謙虛的學習精神。大師筆下的點、線、面在作品中得到淋漓盡致的體現。學生可以從模仿學習中得到初步的認識和體會。如在教學《水墨畫樹》的過程中，黃賓虹爺爺喜歡用枯枯的線條畫樹干，用枯濃的墨點點畫樹葉。學生也可以用這樣的方法來嘗試表現。傅抱石爺爺就喜歡用濕潤的筆觸點染樹葉，體現夏天墨色淋漓的感覺。同樣可以讓學生嘗試這樣的畫法。同一節課，通過兩位國畫大師的范作引領，不同筆墨的表現。點線面的自然滲透教學，學生在參考、學習、練習、類比中感悟筆墨的變化和不同的韻味。

除此之外，還可以讓學生賞析吳冠中大師的水鄉題材的畫面中的點、線、面的有機結合，讓學生深刻感悟中國博大精深、意猶未盡的水墨語言，這有利于提高學生的審美情趣。

三、嘗試寫生，體驗自然的點、線、面

藝術源于生活，高于生活。大自然給了我們無聲的藝術語言，等待我們去發現。很多時候，我們只會在封閉的教室里涂涂染染，認識不同的筆墨特點。對于幼小的孩童來說，這樣有時會架空了他們的自然認識規律。他們缺少了對大自然的觀察和整體認識，更脫離了活生生的情感體驗，因而容易學習書本的思維定式，過分依賴臨本，使得畫面不得出新，偶然天成的水墨樂趣更無從談起。新課程的水墨畫教學與傳統的水墨畫教學有很大的區別，更注重學生自己的實踐體驗與感受。筆者在教學過程中，適當地穿插寫生環節，增加學生的學習新奇感的同時更培養了學生的觀察能力。筆者在教學中根據內容，盡可能為學生提供寫生的機會和素材。給學生多一份與自然溝通的機會。帶著目標去觀察，體驗描繪的對象。點、線、面在自然界的自然生存狀態，讓學生充分體驗、感受物象的多樣性與豐富性。

在上《水墨畫花》一課時，正值春花爛漫，校園內梅花盛開，筆者帶著學生走出教室，來到花園，引導學生仔細觀察梅花。看看梅花的枝干是怎樣挺直有力的線條、花朵可以如何點畫。學生通過觀察、對比，豐富了視覺經驗，積累了感性素材。在充分的感知和深刻的體驗中，教師就不用費盡心思地講解梅花的形態了，學生寫生時，運用墨色的變化，筆墨的干、濕、濃、淡，以重墨、干筆、側鋒畫梅花的枝干，用淡墨細線畫小枝，來體現它的強勁與活力；用朱紅點出花辦，突顯它的清雅脫俗。在這種筆墨的變化中，學生獲得了無窮的樂趣。春夏秋冬，校園里每個季節都會出現不同的花，通過寫生，可以培養學生熱愛大自然的情愫。大自然生動的語言告訴我們每一天都是新的，每一筆都是有活力的。點、線、面就穿插在我們生活中的方方面面。運用合理的墨色去盡情地點畫，就能展現渾然天成之氣。

四、結合兒童畫，想象中的水墨“點、線、面”

兒童有特有的心理生理特征，與成人的水墨路徑有所不同。夸張爛漫的畫面直接受兒童畫的影響。既然如此，為何不趁勢將兒童畫和水墨畫相互聯系，相互滲透，用水墨的筆墨來表現兒童畫的內容，形成水墨變體畫？當嶄新的水墨呈現在人們面前時，是多么的鮮活，多么的耐人尋味。

如下圖《農家樂》，用不同的墨點、墨線、點畫好母雞和小雞后，暈染草坪底色。接著，為了豐富畫面，以兒童畫的視角來補充內容，勾線、染色出一群圍觀的人們。最后落款加印。學生們新奇地發現，水墨畫的素材一下子豐富了起來，也發現自己其實“無所不能”，于是燃起了大展拳腳的信心。

“點、線、面”作為繪畫元素貫穿在兒童水墨畫的筆墨教學中。筆者初步探究的教學方式就是根據學生不同年齡的具體教學目標，充分尊重學生的個性特點，著眼于“點、線、面”之間的組合搭配，有的放矢地認知、體會“點、線、面”在不同年齡、不同課型以及實際需求上的學習運用。相信天真拙稚的畫面里筆墨可見，亦有法可依。