一人食器

昆熙

時代在變，食器也跟著在變。如今的食器早已實現了群體化、定制化設計，而且更多新材料的運用也讓食器的呈現有了更多可能，給人不一樣的美感。

不管是誰，生活中總免不了那些只有一個人度過的時光。如何好好享受？從好好吃飯開始。在陳鵬飛的設計理念里，“一人食”的概念被定義得很明確：一個人吃飯，一杯、一盤、一缽、一碗，足矣。

男孩與陶土的故事

在2016“設計上海”這個中國首屈一指的設計盛事上，一組造型簡約時尚、質感樸實溫潤的陶器餐具“一人食器”，引起了人們的關注。一杯、一盤、一缽、一碗，這個組合正好滿足了一人飲食的搭配需求。

“一人食器”的設計師陳鵬飛，是一位畢業于清華美院工業設計專業，卻更鐘情于手工器物創作的大男孩。“我從小喜愛畫畫做手工，但學業卻將將就就。之所以努力考入清華美院，目的就是為了這輩子能從事自己喜愛的工作。”

但是，就跟許多愛折騰的80后一樣，對于畢業后從事的3C產品設計，枯燥刻板的工作狀態讓陳鵬飛的內心很是不滿。直到2012夏天的一次景德鎮之旅，讓陳鵬飛心里那個關于手作器物的舊夢重新復燃。

北京到景德鎮有1 500千米，因為對景德鎮的泥土念念不忘，他隔三差五就跑去景德鎮呆上一兩個月“學藝”，“我已經不記得那段時間往返了多少次。”七八月份時，本該坐在北京的寫字樓里畫設計稿的他，卻在景德鎮的窯洞里滿頭大汗地跟著老師傅燒陶。但因為做著自己喜歡的東西，陳鵬飛沒覺著苦。當年年末，他還在老友戴曦的幫助下，創建了自己的原創家居陶瓷品牌“飛形物”。

每次從景德鎮回北京，陳鵬飛還會給妻子帶很多他做的陶瓷小物件哄她開心。但長期兩地往來，始終不是最好的方式。2015年初，在同為設計師的妻子的支持下，也為了更好的進行新作品的創作和生產，陳鵬飛帶著“飛形物”，舉家從北京搬遷至了景德鎮。

作為陶瓷手藝人，陳鵬飛的“飛形物”卻充滿了現代藝術的腔調，具有中國傳統韻味，又帶著現代設計理念。“我算是找到了夢想和愛好的契合點。”他將現代工業的設計方法和計算機技術，與傳統的制作工藝相結合，融合創造出了許多秉持傳統卻又獨特創新的手作器物。“一人食器”就是很好的體現，這些看似普通卻又充滿新鮮感的器形，融合了現代設計和傳統器皿造型要素，從而進行的再設計。

一個人也要好好吃飯

一個人吃飯，總帶著點孤單寂寞的感覺，形單影只，所以許多人會選擇隨便弄點對付一下即可。但陳鵬飛想要表達的生活理念是：隨性不等于隨便，不能因為是一個人，就對生活無所謂。所以，便有了這套專為一個人吃飯而設計的“一人食器”。

“我們的餐桌越來越多地被白瓷、骨瓷占據，不過，這套餐具卻是完完全全的陶器。”陳鵬飛說，之所以選擇用陶器來呈現，是因為陶和瓷就像事物的兩面：瓷器潔白無瑕卻如冰山美人；陶器溫厚樸實卻難免殘缺之憾。“要表現生活本來的樣子，還是陶器要更貼切些。而且陶土的質地捧在手心里，也能給人溫暖踏實的感覺。”

在“一人食器”的套組搭配上，陳鵬飛盡量契合東亞菜肴的特點，符合國人飲食習慣；古樸的釉色源自以礦石為主原料的傳統制釉工藝，黑色來自鐵，紅色源于銅，白色則來自滑石粉和高嶺土；其次是他對器形的追求，所有作品都做到了溫潤如玉、厚重如鐵，看似樸實無華，實則頗有“大象無形”的韻味在其中。

“‘飛形物的每件器皿都采取純手工制作，‘一人食器也不例外。”陳鵬飛說，“一人食器”的每件器物都要經過二十多道工序，純手工的制作過程費工費時且成品率低，但換來的則是更加精細的細節處理。壓坯、取坯、陰干、修坯、低溫素燒、蕩釉、吹釉、高溫燒制……每一道工序都需要耐心細致的處理，都飽含了手工匠人雙手的溫度。為此，陳鵬飛專門聘請了一些老國營廠的師傅，他們熟稔傳統的釉和材料特點，由他們來進行產品制作，就能最大程度地發揮他們的專業價值。

因為不是科班出身，陳鵬飛的創作自然也不太受陶瓷傳統工藝的束縛。為了達到目的，什么樣的方式和工藝都會去嘗試。當遇到一些師傅的巧手也難以完成的形態，他也會采用3D打印之類的現代技術。總之，在陳鵬飛的作品里，傳統與現代就在這些日常使用的簞壺里完美融合了。

生活的質感來源于細節

“一人食器”的每一件作品，看似造型簡單，但細節上都下足了功夫。在陳鵬飛看來，對于一個設計師而言，做一個碗的造型和設計一棟樓的外觀并沒什么不同。