淺談分鏡頭腳本在故事漫畫創作中的重要作用

王麗瑩

[摘要]在漫畫故事創作流程中，分鏡頭腳本作為將文字劇本轉化為視覺化的畫面形式的腳本，是整個故事漫畫創作的指導性藍本。對故事漫畫的故事講述、角色塑造、畫面構圖、鏡頭組接、臺詞特效等進行嚴謹而有創意的指示，可以為以后故事漫畫創作的各個環節打下堅實的基礎。而分鏡頭腳本準備不充分或不規范的故事漫畫，不但影響作者意圖的傳達，更忽視了讀者的閱讀感受，從而影響故事漫畫的推廣。所以，故事漫畫分鏡頭腳本的質量決定了整部故事漫畫作品的成敗，作為故事漫畫創作中不可或缺的重要一環是非常具有研究價值。

[關鍵詞]故事漫畫 分鏡頭腳本 鏡頭語言

[中圖分類號]J954 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2016）02-0111-02

當前漫畫市場上最具商業價值的漫畫表現形式是故事漫畫。以故事漫畫發展最成熟的日本來說，故事漫畫及其改編的動畫形成的動漫產業鏈是支撐日本經濟的三大支柱產業之一。而獲得商業成功的故事漫畫，無一不是在連載之前就接受編輯對分鏡頭腳本的審查，只有在審查通過后才能面世。由此可見，一部漫畫的成功，早在分鏡頭腳本階段就已經奠定了基礎。

一、分鏡頭腳本在故事漫畫創作中的重要性

從整個動漫產業鏈來看，凡是在商業上取得成功的故事漫畫作品都有共同點：就是具有優秀的故事和把這個故事講得妙趣橫生的能力，而這種講故事的能力就是故事漫畫中的分鏡頭的運用。優秀的分鏡不但使讀者在流暢的閱讀中獲得享受，更使得未來在動畫乃至真人電影的改編過程中會高度還原原作漫畫中的經典鏡頭，這些不僅僅是出于對原作致敬的噱頭，更是因為影視創作對原作漫畫鏡頭運用質量的高度認可。以日本著名漫畫家高橋留美子的《人魚之傷》為例，這篇故事漫畫在改編成動畫片時，對原作的分鏡運用高達90%以上，而這更成為原作粉絲們津津樂道的話題。其實，故事漫畫的讀者們對畫面分鏡頭的重視程度仍在對畫技的欣賞之上。例如，人稱拖稿大王的日本漫畫家富堅義博，有時竟然直接用人物和場景猶如涂鴉般的分鏡草稿連載就能引發讀者的追捧與熱議，在出版單行本的時候再以連載草稿為分鏡頭腳本，進一步重新呈現細致畫面，竟也取得了商業上的巨大成功，由此可見故事漫畫中運用鏡頭語言對故事講述的重要作用。

隨著中國漫畫市場化進程的加快，越來越多的實體漫畫雜志的增加和網絡漫畫發布渠道的暢通，使得故事漫畫的創作門檻在不斷降低，也因此吸引了很多年輕人加入到中國故事漫畫的創作行列。而這些作者中，進行過正規故事漫畫創作學習的只有極少數，更多的是漫畫愛好者憑借自身的一腔熱情來創作。這些作品可能會有非常優秀的創意、非常有趣的故事、非常出色的畫技，但運用畫面鏡頭語言講故事的手法因為缺乏系統的理論研究，往往比較生澀，導致作品的可看性降低，極大地影響了讀者的閱讀感受，進而影響作品的推廣。因此，中國故事漫畫作者要想真正走上職業漫畫創作的道路，把作品發展為有市場價值的商業性作品，就一定要在分鏡頭腳本創作上進行深入研究。

二、分鏡頭腳本在故事漫畫創作中的定位

自從日本漫畫之父手冢治蟲在故事漫畫中運用電影的鏡頭語言進行創作以來，故事漫畫發展至今已經有了紙上電影的美譽。在對故事講述、角色塑造、畫面構圖、鏡頭組接、臺詞特效等方面，都有著比肩電影的高要求。所以就連優秀的電影導演，如斯皮爾伯格、張藝謀、徐克等在拍攝大片時，不僅僅有文字劇本指導演員拍攝，更在拍攝前親自繪制畫面分鏡頭腳本作為實際拍攝的參考，來使電影的拍攝更加符合自己的設想，從而降低創作成本，縮短拍攝周期。而動畫片更是必須有分鏡頭腳本作為整個創作流程的依據。和影視與動畫有著密切關系的故事漫畫同樣需要分鏡頭腳本對整體創作進行把控。運用專門的系列化分格與構圖組接編排故事劇情起、承、轉、結的發展；通過蒙太奇的運用吸引讀者連續性的閱讀；將文字劇本轉化為讀者可見的畫面。分鏡頭腳本作為故事漫畫創作的重要環節，是故事漫畫作者必須掌握的重要專業技能。

三、分鏡頭腳本在故事漫畫創作中的應用及作用

即使是職業漫畫家，也會在每一篇故事漫畫創作之前反復構思修改分鏡頭腳本，直到定稿才開始正式繪制。因作者具體情況而異，在分鏡頭腳本作畫上有的細致、有的粗糙，但總的來說，都必須具有能讓人清晰明了地看懂畫面中講述的故事和將這個故事表述的精彩的能力。這個能力的成熟與否就能直接拉開職業漫畫家與業余畫手之間的差距。所以，要成為一名優秀的漫畫家，首先要擁有能夠運用合乎規范的分鏡來進行創作的能力，進而在畫面分鏡創作中鍛煉出符合自己創作風格的故事編排手法與劇情需要的鏡頭組接，從而形成自己的敘事風格。

（一）分鏡頭腳本對文學劇本的轉化

故事漫畫的創作不是一蹴而就的，和影視、動畫一樣是從文字到畫面一步步創作而成的。分鏡頭腳本是故事漫畫創作中由文字到畫面的重要環節，運用有機組合的分格與構圖將文學劇本由文字轉化為流暢的畫面組成故事。這個轉化的過程首先要將文學劇本中的故事再按照起、承、轉、結進行頁數的分配；在每頁中進行格的組合與形狀的確立；再運用簡練的筆法將角色、主要場景、對白在分格中進行構圖設計。在該階段可以反復修改，直到定稿，在定稿之后的繪制過程中將不再有大的改動。這樣精心設計進行創作的分鏡頭腳本避免了故事漫畫創作過程中的不必要修改，在整體創作的順暢進行方面起到了重要作用。在職業漫畫連載之前，漫畫編輯更是需要通過對分鏡頭腳本的審查確定該故事漫畫的故事是否有趣，表現形式是否合乎發表規范。

（二）分鏡頭腳本對劇情編排的運用

故事漫畫最重要的是故事，比故事更重要的是講故事的技巧。分鏡頭腳本就是有技巧地對劇情進行畫面形式的編排，使故事能夠更加容易地被讀者接受。

有著紙上電影之稱的故事漫畫與影視最大的相似之處就是敘事。大到一個完整的故事，小到連載故事中的一個單回章節，都包含著起、承、轉、結的敘事關系。故事漫畫與影視最大的不同則是對劇情編排的技巧上。電影與電視的時間長，信息容量大，并且觀眾只要坐在那里被動地看劇情發展就可以。但是故事漫畫的讀者則是需要主動進行閱讀。不論是捧在手里的實體書還是在網絡點擊翻頁，一旦故事不能在最短時間吸引讀者，就會使讀者放棄繼續閱讀。所以，要用盡可能少的頁數在開篇描繪劇情的開始和主要角色的出場，以盡可能充實的頁數表現有起伏的劇情發展，用最少的頁表現故事高潮，之后馬上完結故事。如果是連載故事，每一個“結”是故事告一段落的同時，還是開啟下一章節故事的懸念。

故事漫畫腳本就是運用這種分配形式對整體分鏡頭腳本進行頁數的劃分。在每頁中運用分格安排鏡頭的連接，以分格的大小表達劇情的主次關系。在每一對開頁的最后一格都要設置大小不同的懸念，在下一對開頁的第一格對上一頁結尾的懸念進行解答，并繼續在頁尾設置懸念，運用這種方式達到讓讀者舍不得中斷閱讀，吸引讀者不斷翻頁的目的。在接近結束之前，讓故事達到高潮，在達到故事高潮后馬上戛然而止，讓讀者在閱讀中得到跌宕起伏的享受。

（三）分鏡頭腳本運用鏡頭語言的作用

看慣了一頁一圖的中國連環畫的讀者，在以分鏡為表現形式的故事漫畫進入中國時并沒有馬上接受。當時的中國讀者面對一格格的分鏡畫面應以何種順序觀看尚無所適從。但對新鮮事物接受最快的少年兒童則很快掌握了閱讀故事漫畫的方法，接受了這種以大小不一的格子講述故事的分鏡語言，使得這一表現形式在中國越來越受歡迎，并很快占據了中國漫畫市場。而在畫面表現上沒有運用分鏡語言的傳統連環畫因表現形式單一而逐漸走向沒落。

所謂鏡頭語言就是像影視一樣運用分鏡連貫的表達故事內容，在分鏡的畫面構圖中運用視覺流線引導讀者的閱讀視線，吸引讀者按照作者的意圖進行流暢的閱讀，在每一分格中結合不同的景別、視角，運用鏡頭語言進行有機銜接，不露痕跡地傳達作者的意圖，甚至讀者的視線集中在畫面的哪里都是由作者在分鏡頭腳本中事先設計好的。可以說，一個分鏡語言運用合理、規范的故事漫畫才能稱得上是商業作品，而這正是在故事漫畫創作前期中分鏡頭腳本必須達到的。

四、結語

漫畫的表現形式包括單幅漫畫、四格漫畫、多格漫畫、故事漫畫。而分鏡語言的運用是故事漫畫區別于其他漫畫形式的一個重要的表現。但如果分鏡安排得不當，讀者的閱讀就會停滯，分鏡也只能看成堆砌的畫格，失去了故事漫畫的意義。所以，故事漫畫的作者一定要在創作中熟練掌握分鏡頭技巧。因為故事漫畫創作流程的要求，這個技巧必須在分鏡頭腳本創作階段就淋漓盡致地發揮出來。

責任編輯：楊柳