孫旭光

李曉軍出生在上世紀六十年代的北京大院兒中, 是一個地道的『侃爺』。他的人以及他的字都具有一種爽朗、灑脫、大氣、的厚道勁兒, 讓人一見便頓覺精神抖擻, 為之振奮。然而剛而不硬, 拙而不板, 認識久了, 便能體會到其言談舉止中的睿智和幽默, 待人接物時的熱忱和細心。一如他的書畫作品, 慢茶細品后, 便能從這種大的開合之中讀出一種久違的質樸和婉約交浸的雅趣。
提到李曉軍的藝術, 首先讓人想到的便是他的書法。恣意悠然之中彰顯大家風范, 有吳昌碩的遺韻, 又近取趙之謙筆意。其良好的學養和深厚的功底, 使得他能夠在當代書家中展露鋒芒, 多次獲得大獎。他在書法上的造詣是根本的, 以書入畫, 不論是何種題材都以這種具有強烈書寫性質的筆法貫穿其中; 并配以文字, 借助詩跋內容將書與畫融合得更為緊密, 顯示出很高的格調和氣象。
觀李曉軍的畫, 包括山水和花鳥兩種題材。山水運用古法, 在抽象理式的形象中, 穿插一二小屋,在墨韻渲染和虛白空靈中追慕古意,體現出道家超然的意味。花鳥畫則落落灑灑, 大筆一揮, 便畫就盤曲糾結和生意盎然, 在承襲了青藤白楊的大寫意潑墨之風中鋪陳自己的格局。他墨法嫻熟,好用重墨,往往以此法勾勒出根莖枝葉,或與紙張其他部位的留白對比, 或與設色鮮濃的花卉對比, 形成強烈的視覺效果。在色墨氤氳中, 花卉的造型奇崛有力, 構圖安排獨特而具有現代感,看似隨意實則精心排布的纏枝虬曲,很好的平衡了色彩上的妍濃。而大塊面的色彩敷染也反過來穩定了筆觸上的繁復, 變化多端的線條得以統一, 使得他們不致凌亂,很好的集中了觀者的視線。如此,便呈現出一種剛柔并濟的繪畫旨趣。
總的說來, 李曉軍的繪畫藝術是結合了詩、書、畫三者的整體, 具有濃厚的文人氣息和書卷味。從這個角度上來說, 他無疑是傳統文人道路的捍衛和擁護者。然而我們更應該從另一個方面辯證的看待其藝術所具有的價值, 即在當代的社會環境和大背景下, 李曉軍發揮了個人獨特的創造力, 將現代感和時代氣息融入到自己的作品中, 其極具構成意味的造型和大膽用色反映出了當代藝術家在弘揚中國傳統文人畫、探索變革承襲之路中所作出的努力和取得的成就。