他叫“幸福”

東方小四

他們都說，音樂家里很少有他那么幸運的：具備罕見的音樂天賦，祖父是著名哲學家，巨富父親品位頗高且全力支持他的音樂事業，鋼琴家母親是他的啟蒙老師且有多方面才華，同樣具有音樂天分的姐姐與他一起相知相惜共同成長，少年成名的他在17歲就已創作出流傳至今的經典曲目，包括歌德在內的文學巨匠是他的“忘年交”，他有美麗相知的妻子及5個孩子……他是費利克斯·門德爾松（1809-1847），其名字“費利克斯”，就是“幸福”的意思。

38歲的人生太短，他仍創造了許多奇跡。父親在其年幼時請來音樂、文學、美術等領域的一流人才來教育他與大他四歲的姐姐，兩人在藝術的各領域均達到相當高的造詣;9歲門德爾松開始登臺演奏鋼琴，10歲開始音樂創作，11歲始不斷有佳作問世，12歲時與72歲的歌德成為忘年交，后者在精神上對他影響很深。16歲那年，他開創了弦樂八重奏這種室內樂形式，這種浪漫的創新方式獲得了一致好評。在孟德爾松17歲即1826年的夏天，他與姐姐迷上了出版不久的德譯本莎士比亞戲劇，而《仲夏夜之夢》讓他尤難忘懷，于是他據此寫作了著名的音樂會序曲《仲夏夜之夢序曲》，此曲一鳴驚人，而他成年后又繼續創作了《仲夏夜之夢》，兩者風格嚴絲合縫、技巧高超又頗具感染力，成為了其著名代表作之一。

門德爾松還創造了一種新的鋼琴體裁“無言歌”。他一生寫作了49首“無言歌”，影響了后世的浪漫主義音樂和鋼琴藝術的發展。他創作的管弦樂序曲《寂靜的海和幸福的航行》，可謂他高尚豐富的精神生活與優裕從容的物質生活的某種寫照。在他20歲至26歲間，他經常赴歐洲各國游歷，訪問了包括海涅、肖邦在內的一批文化名人，此外他也以鋼琴家與指揮家的身份赴多地演出，《寂靜的海和幸福的航行》是他以音樂的方式記述此段繽紛人生的感懷，此外他也以瑰麗的畫筆與細膩的文字對此種游歷進行了多維描述。

具有磊落襟懷的門德爾松一直致力于對德國古典音樂的挖掘與推廣。因對音樂具有敏銳洞察力，門德爾松重新“挖掘”了巴赫的音樂作品，1829年他在萊比錫指揮演出了巴赫的著名樂曲《馬太受難樂》，讓這部沉睡了百余年的杰出作品重新煥發出燦爛光芒;門德爾松還不遺余力宣傳巴赫的作品，推動人們開始真正了解和重視巴赫的價值。1833年他任杜塞爾多市樂長職務，1835年遷居萊比錫并擔任格萬豪斯音樂會指揮后，門德爾松定時舉辦音樂會，按年代順序演奏了許多大師的作品，其中舒伯特的《C大調交響曲》也由其指揮在萊比錫首演。

門德爾松與舒曼一起于1843年創辦了萊比錫音樂學院，這也是德國第一所音樂學院，擔任第一任院長的他打造了較為完善的音樂藝術教育體系，為德國音樂人才的培養與民族音樂的發展，起到了極為重要的作用。

門德爾松追求完美的風格，在其經典作品之一的《e小調小提琴協奏曲》的創作過程中展現無遺。他在1838年7月寫信給音樂上的知己費迪南·戴維說：“我想寫一首小提琴協奏曲讓你在這個冬天演奏。有一首e小調的旋律一直在我的腦海中回響……”但事實上，這首作品門德爾松從1838年一直寫到1844年，一直到出版前他還在不斷修改。而戴維在看到片段時就驚呼，“這會是一部傳世的偉大作品！”果然，知己就是知己，比門德爾松只小一歲的小提琴演奏大師戴維沒有說錯，這首作品一經面世就引起震撼，至今仍然是幾部最經典的小提琴協奏曲之一。

門德爾松的早逝，與其親姐姐于1847年猝然辭世相關。此后幾月他帶病創作了《f小調第六弦樂四重奏》，其中的矛盾痛苦是他以前的作品里幾乎見不到的，而他也于當年11月因腦溢血辭世。壓垮他的，其實應該還有多年的沉重繁忙的工作，和充滿奉獻精神的他對于自己各方面近乎完美的要求，以及靈魂在高處的深深孤寂。