郭鵬群
[摘要]2015年的奇幻電影《捉妖記》《九層妖塔》《尋龍訣》沖擊中國電影市場,贏得了極高的關注度,甚至刷新了中國票房的新紀錄。這三部奇幻大片,不僅為觀眾帶來了全新的視聽審美享受,更以精彩的故事情節演繹人間的那份溫暖,感動了無數觀眾。另外,三部奇幻大片都充滿了中國元素與中國風格,能夠讓觀眾油然而生一種親切感,這對中國式大片來說,十分難得。也正因如此,2015年的這三部奇幻大片,代表著中國式大片的新突破。
[關鍵詞]中國式大片;視覺盛宴;奇幻;新突破
2015年,三部奇幻大片攪動中國電影市場:“《捉妖記》廣受贊譽,票房突破20億,刷新了國產票房的新高度;《九層妖塔》毀譽參半,票房破7億,取得了極高的關注度;《尋龍訣》則掀起賀歲片高潮,三天票房近6億,年末已經突破13億,并仍在持續熱映中。”這種熱映,不由得使人想起前兩年的電影《西游·降魔篇》與《少年派的奇幻漂流》,也均以驚人票房而獲得廣泛關注。
所謂奇幻電影,一般是指這類電影大量包含魔法、超自然現實事件,但又往往亦真亦假,驅人想象馳騁。更重要的是,這類電影結合現代科技,打造光怪陸離的視覺盛宴,再加上曲折離奇的故事情節,往往給人以極高的審美享受,其熱映自在意料之中。
從2015年的這三部電影來看,并不僅僅是代表著奇幻電影的新成就,其實也已經能夠觸摸到中國式大片的新突破。眾所周知,從2002年的《英雄》開始,中國觀眾開始對中國式大片產生較高期待,但一次次的高票價以及觀眾出了影院就抱怨甚至開罵的現象持續多年。特別是陳凱歌的電影《無極》之后,網絡上惡搞大片的風潮涌現,已經成為中國式大片的尷尬現狀:那種故事情節蒼白無力,豪華場面四處堆砌,徒具好萊塢大片的形式而毫無中國神韻的電影逐漸被中國觀眾所厭惡。
但是在逐漸的探索中,中國式大片正在成熟,并顯示了蓬勃的發展氣勢。2015年,我們可以自豪地說,中國式大片已經初步長成了。這一年,國產電影票房不僅已經完全壓制了所謂的好萊塢大片,而且在學習好萊塢類型電影的基礎上,將動作、愛情、戰爭等多種類型融為一體,用精彩的故事去演繹人們心中的那份溫暖,初步形成了中國風格與中國氣派,這在2015年的三部奇幻大片《捉妖記》《九層妖塔》《尋龍訣》中有著明顯表現。
一、豪華視覺盛宴的精心打造與故事情節的無縫結合,令人賞心悅目2015年的三部奇幻電影,均是大投入、大制作的精品力作。電影《捉妖記》前期投資高達2.8億元,后因更換演員又追加投資7000萬元,使得整部電影投資高達3.5億元。這部電影誠邀《怪物史萊克》之父許誠毅回國執導,《風暴》導演袁錦麟擔任編劇,集結了華語電影非常強的幕后班底,更有好萊塢特效公司BASE FX為該片打造視覺特效,曾負責《加勒比海盜》《變形金剛》等片的視覺特效制作人Jason.H.Snell擔任該片的視覺特效總監,進而使得電影《捉妖記》畫面美輪美奐,人與妖皆充滿活力,特別是音樂插曲,更是廣為傳頌。
《九層妖塔》與《尋龍訣》均改編于暢銷的盜墓題材小說《鬼吹燈》。前者由著名導演陸川執導,特效是邀請《指環王》的視效總監John Shells負責,投資規模超過1億元,整部電影充滿了探險、打怪元素,給人以驚險刺激的審美享受。“尤其是在沙漠拍攝時,啟用5架飛機拍了25天,沙漠中的石油小鎮等原著中的場景也是1∶1實景還原,[1]紅犼、昆侖巨獸、火蝠等三大怪獸的造型更是令人稱道。《尋龍訣》則投資高達兩億元,由萬達、華誼、光線聯合出品,烏爾善導演。該導演善于處理奇幻題材,其執導的《畫皮2》曾拿下超7億元的票房。編劇則由《鬼吹燈》原著作者天下霸唱擔任。該片采用全3D技術拍攝,場面震撼,視覺效果遠超預期。
2015年的這三部奇幻大片,投資均超過億元,其所傳達的影像奇觀以及所呈現的視覺效果,都是近年來所少有的。更重要的是,這三部電影全力打造的豪華場面,已經擺脫了單純的堆砌與炫耀,并與電影的情節推進緊密融合,能夠緊緊抓住觀眾的情緒,從而使得中國式大片進步明顯。
如《捉妖記》中,一個天真無邪的小伙子卻意外地懷上了妖界的小妖王,在夢想發財的二錢天師小嵐的一路保護下,經歷了種種人間善惡,以及人妖混雜中的命運掙扎,凸顯了世間真善美的力量。在此情節構思下,所有視覺特效都緊緊圍繞這一情節,甚至為了凸顯主人公與小妖王的親情,把小妖王的動漫形象設計成蘿卜的外貌,調皮搗蛋卻又親切可愛,并時時與喜劇氛圍相呼應。而在情節的逐步推進下,電影所呈現的那種夸張但又感情充沛的人物形象呼之欲出,其精美的畫面為流暢的故事情節增色不少,進而使得這部電影的制作水準超越一般的國產電影,具有大片風范。
《九層妖塔》與《尋龍訣》的視覺特效,更是緊緊圍繞“盜墓探險”這一核心情節,使得各種豪華場面并沒有堆砌之感。如《九層妖塔》先后呈現了昆侖山、石油小鎮等地的怪獸襲擊事件,并揭示了以水怪、火蝠、紅犼為代表的鬼族生物體系神秘的面紗,進而使得九層妖塔鬼魅重重,千年秘密動人心魄,收到了較好的藝術效果。《尋龍訣》則通過巨大的視覺沖擊,表現了一場奇幻絕倫的冒險旅程,凸顯了無數令人驚悸卻又合情合理的故事情節,使得這部電影獲得了較好的口碑。
由此可以看出,2015年的這三部奇幻大片,擺脫了以往中國式大片中所存在的豪華場面與故事情節相脫離的弊端,避免了為豪華而豪華的奢侈與浪費,盡量讓大片風范與曲折情節無縫對接,從而使得觀眾賞心悅目,能在欣賞一場場視覺盛宴的同時,為故事中的人物命運或悲或喜,取得了較好的藝術效果。
二、以精彩的故事情節演繹人心中的那份溫暖,凸顯了一定的人文關懷追憶屢創票房奇跡的好萊塢大片《泰坦尼克號》《2012》《阿凡達》《功夫熊貓》時,我們會發現,隨著時間的流逝,觀眾記住的,更多的是電影所傳達的那份溫暖,那份普世的人文關懷,如對于“愛、勇敢、家庭溫情”等人類普遍接受的真善美的頌揚。正是這種人文關懷,使得這些大片,不僅僅是一場視覺盛宴,更是撫慰人疲憊身體的心靈雞湯。
從這種視角來看,新世紀初的中國式大片,如《英雄》《無極》《夜宴》等,都處于不及格的狀態,也是引起觀眾抱怨的主要原因。這些電影或者在“天下”的名義中肢解了人心的溫暖,或者在蒼白的故事情節中強行塞進了所謂的哲理,或者在宮斗的陰謀中讓人文關懷悄悄流逝。與此相對應的,觀眾可以驚喜地發現,2015年的三部奇幻大片,多能以精彩的故事情節、鮮活的人物形象、暖心的人文關懷打動人心,顯示了中國式大片的巨大進步。
如《捉妖記》,很多觀眾對其的反映均是大笑不止,溫情不已。呆萌調皮的小妖王,呈現了單純卻又天真的兒童天性,令人喜愛。但當它被關到籠子里,看著最親近的父母遠離之時號啕大哭,卻頃刻間戳中了無數人心底最柔軟的溫情淚點。直到他們又重新聚合,齊心協力打敗了邪惡后,卻又不得不分離,更是讓無數觀眾惆悵不已。另外,小伙子天蔭與二錢天師小嵐的朦朧愛情,曾志偉與吳君如扮演的兩個小妖之間的互相調情,更是給人以無限的感慨。電影里還有一心求子的閆妮和保劍鋒,愛打麻將的湯唯,自戀無敵的姚晨,均讓人感覺到撲面而來的生活氣息與人間溫情,這成為這部電影能夠成功的關鍵。
《九層妖塔》其實也想走這一路線,并設置了楊家父女這一充滿親情的鬼族形象,以及胡八一與楊萍之間的真誠愛情。電影既充滿年輕人所喜歡的豪華場面,也不乏老一輩人集體勞作的熟悉場面。電影同時還設置了一座沙漠中的西部石油小鎮,在遇到怪獸后主持人焦急地大喊著 “讓孩子們先走”,更是引起了人們對克拉瑪依慘案的辛酸記憶。但需要指出的是,導演陸川在處理鬼族父女的親情以及主人公的愛情時較為生硬,其情節推進到后半部時較為混亂,從而也導致了這部電影的溫情沖擊力度大為削弱,甚至引起了觀眾的非議與批評,直接影響了票房與口碑,這是令人遺憾的事情。
但在同樣改編自《鬼吹燈》著作的《尋龍訣》中,“摸金校尉,合則生,分則死”的兄弟情義,以及種種渲染人間溫情的情節設置要更巧妙點,也更為觀眾所能接受。該電影以“摸金三人組”所謂的金盆洗手開始,描寫他們為了多年前的一場初戀又重出江湖。而這場初戀,令主人公胡八一與王凱旋一生都耿耿于懷,直到他們又重新打開那個千年墓穴,才得以重拾勇氣,勇敢地去接受愛情。這部電影所烘托的那種生死相隨、以命相托的情誼讓人感動,那種恩怨相連、陰陽相隔的痛苦讓人唏噓長嘆,讓人無奈而傷感。
事實上,一部電影大片,無論場景多么恢宏豪華,音效多么震撼人心,都需要圍繞人物來展開,為情節推進服務。這其中,最能打動觀眾的,還是人間的那種溫情。
三、初步形成了中國氣派與中國風格,中國文化底蘊貫穿始終當好萊塢大片橫掃世界之時,中國電影也在低頭疾進,迎頭直追。新世紀之初的中國大片,首先在形式上聚合了大導演、大明星、大投入、大場面以及隨之而來的高回報,這在《英雄》《無極》《夜宴》等電影中有著明顯表現。但隨著時間的推移,中國電影開始從形式上的模仿好萊塢大片逐漸轉向對內涵的精心提升上,這在《讓子彈飛》《唐山大地震》《趙氏孤兒》《1942》《西游·降魔篇》《少年派的奇幻漂流》等電影中有了明顯進步,國產電影票房開始屢創新高,逐漸在爭奪國內觀眾方面占據上風。
在這樣的發展過程中,中國電影開始注重對中國氣派與中國風格的營造,中國元素與中國文化底蘊大量出現,這應該是中國式大片初步確立地位的重要表現之一,也是2015年中國三部奇幻大片的重要成就之一。
如電影《尋龍訣》,集愛情、懸疑、驚險、喜劇為一體,片中充斥了大量中國元素。這其中,改編自小說《鬼吹燈》中的僵尸墳墓、機關暗道、八卦風水、鬼神傳說等,都使得中國觀眾在驚悸中會心一笑。而所謂的奈何橋、忘川河、鬼門關等中國式的地獄想象,也更為中國觀眾所熟悉,進而達到了好萊塢大片所沒有的特殊效果。黃渤所扮演的王凱旋,一頭卷發,充滿痞子氣,固執而又幽默,還有他對初戀愛情的難以釋懷,都非常符合中國觀眾口味。夏雨扮演的大金牙,則在搞笑之余,將一個唯利是圖、四處忽悠的奸商形象搬上大銀幕,更令中國觀眾喜愛。
《捉妖記》則是中國版的“妖世界”,充滿了東方風味。事實上,從先秦時期的《山海經》到明清時期蒲松齡的《聊齋志異》,都充滿了令人感動,頗有生活情趣的妖的世界。這部電影同樣塑造了一個充滿親情的小妖王,并在人妖混雜的世界中弘揚了一種中國觀眾都能理解的浩然正氣。甚至有文章評論:“小妖王胡巴標志著成熟的國產虛擬動畫形象主角的真正誕生,將華語電影工業提升至好萊塢水準。”[2]而電影中出現的兩個小孩,縱然是披著人皮的妖,也是那么的可憐巴巴、天真無邪,臨死時還單純又無知地求告,達到了笑中帶淚的藝術境界。
《九層妖塔》雖然也是改編自《鬼吹燈》,但抹去了盜墓的環節,消解了“摸金校尉”的身份特征,而有關中國陰陽風水,八卦星象等文化元素也蹤跡全無。這部電影從昆侖山的鬼族與魔國開始構思,進而設計了打開九層妖塔,就會進入時光通道,鬼族就會重返地球的情節。從中可以看出,《九層妖塔》具有科幻片的特質,并加入了 “中國版神盾局”的749局,[3]擴大了探險的元素,從而使得中國風格與中國元素以另類創新的形式呈現了出來。當然,這部電影加入了一定的時代背景,并從1979年的集體勞動開始,到石油小鎮的布置等,均具有中國觀眾所熟悉的場景。
綜上所述,2015年的三部奇幻大片《捉妖記》《九層妖塔》《尋龍訣》,均在中國風格與中國元素上精心打造,讓中國觀眾油然而生發出一種天然的親近感。這對中國式大片來說,頗為難得。也正因如此,這三部投入巨大的奇幻電影,雖然仍有種種不足,但它們給中國觀眾帶來了極致的視聽享受以及精心烹制的心靈雞湯,包括中國元素與中國風格的渲染等,都使得中國式大片取得了較大突破,給中國電影帶來了無限希望。
[參考文獻]
[1] 孔小平.《九層妖塔》和《尋龍訣》未映先掐[N].揚子晚報,2015-09-30(A17).
[2] 鄭照魁.《捉妖記》開辟國產電影新類型[N].南方日報,2015-07-18(A09).
[3] 高宏.中國版“神盾特工局”欲Hold全場[N].時代商報,2015-09-30(07).