海寧皮影戲

朱吏

中國皮影戲表演方式十分獨特，并于2011年成功入選世界“人類非物質文化遺產代表作名錄”。海寧皮影戲是其十分重要的組成部分，更是自成一派，被當地人稱為“羊皮戲”，它“以皮制人、以光作影、以卷作本、以影作戲”，將眾多非現實的人物在幕前表現得栩栩如生，用獨特的操作方式使得一個個藝術人物有了鮮活的生命。

聲腔優美獨特

聲腔是海寧皮影戲中必不可少的部分，而這部分又不同于北方皮影戲，它不僅吸收了北方皮影戲的聲腔和造型，又與海寧當地民間小調相結合，形成了獨具地方特色的皮影戲表演藝術。海寧皮影戲唱腔上采用了明代南戲四大聲腔中的弋陽腔和海鹽腔兩大聲腔，此為其他傳統戲劇所不具的藝術特色。

海寧皮影戲的武戲唱腔以弋陽腔為主。清代李斗《揚州畫舫錄》卷五記載：“兩淮鹽務例蓄花雅兩部以備大戲。雅部即昆山腔；花部為京腔、秦腔、弋陽腔、梆子腔、羅羅腔、二簧調，統謂之亂彈。”根據此文獻記載，弋陽腔應為亂彈。弋陽腔唱腔一般比較高亢激昂，十分適合作為武戲的開臺戲曲調，常以板胡、二胡伴奏。

海寧皮影戲的文戲唱腔以阿拉腔為主，而阿拉腔又和海鹽腔有何淵源呢？陳宰老先生認為，“海鹽腔的起源是通過海寧羊皮戲的‘阿拉腔——鹽曲，傳到澉浦（鎮）后，才出現了所謂‘海鹽腔”。海寧皮影戲國家非物質文化遺產傳承人沈圣標老先生認為，“海寧皮影戲采用了我國古老聲腔中的‘弋陽腔和當地‘鹽官古曲的遺音即‘阿拉腔（也稱鹽曲，就是‘海鹽腔）為基調作唱腔，形成了獨特的聲腔流派。由此海寧皮影戲的聲腔亦形成了自成一派的風格，一直沿用至今”。海寧皮影戲國遺傳承人徐二男老先生說：“北方的北調，我們南方的南腔，結合起來了，文戲唱弋陽腔，我們這個戲唱阿拉腔，這個過去叫長腔，清朝道光的時候就叫長腔。現在四大名腔當中，海鹽腔、余姚腔、弋陽腔、昆山腔，我們皮影戲是唱海鹽腔。海鹽腔本來就是我們鹽官鹽曲的曲調，真正叫長腔是清朝時代。”海鹽腔曲調一般較為古樸淡雅，多用于抒情敘述的正本戲，常以嗩吶、笛子伴奏。

曲牌劇目豐富

海寧皮影戲的曲牌是皮影戲表演時的一種專用樂曲，其名稱有艷陽天、太極陰陽、祥云萬道、倒地煞等。據崔金華、石晨陽介紹，海寧皮影戲整個音樂曲牌曲調近百種，現在保留的僅有四十余種。

海寧皮影戲十分注重受眾群體的多樣性，它一方面在聲腔上盡量與地方接軌，結合地方方言進行表演；另一方面在表演曲目上進行改革創新，結合地方特色進行表演。在近百年的流傳過程中，它不斷地將鄉土特色融入表演當中，不僅迎合了本地觀眾的口味，而且給海寧皮影戲的發展提供了肥沃的土壤。

除了曲牌，海寧皮影戲的另一個重要特色便是劇目。海寧皮影戲擅長表演神話劇和武打戲，如《西游記》《水滸傳》等，其劇目之豐富程度，非其他類別戲劇所能比擬。據1956年統計，有303出；2004年申報國家級非物質文化遺產時，整理出243出。除此之外，還有許多劇目是海寧皮影戲獨有的。但是由于海寧皮影戲口傳心授的傳承特點，每位藝人學習之時都會由于主客觀的原因或多或少造成部分劇目無法傳承下去。現如今，一般的皮影藝人只能表演幾十個較為熱門的劇目，這也導致了海寧皮影戲的劇目失傳十分嚴重的現象。

另外，海寧皮影戲還將諸多民間小調吸收進來，增強了藝術效果，使觀眾備感親切。其現有曲牌有嗩吶牌子和民樂牌子，其中嗩吶牌子有家住在、哭相思、八仙、艷陽天、天降下、點將陣、上青樓、太極陰陽、祥云萬道、工尺上、水龍吟、將軍令、尾聲等；民樂牌子有三六、八板調、快樂、陽谷景、小開門、喜相逢、朝天子、絆地根、引花神、玉堂春、拜香調、天下同、苦黃連、花八板、三化子、進洞房、宴樂樂、倒地煞、揚州舉勝、柳青娘等。

民俗文化應景

海寧皮影戲的表演因時而變、因事而變，但也有相對固定的民俗活動。如：為祈求蠶桑生產有好收成而演蠶花戲，為懲罰村中有人偷盜而演禁格戲，為求神佛保佑家人身體康復而演還愿戲，為建造房屋而演上梁戲，在廟會或神佛誕辰期間演神戲，為孩子演周歲戲，為新婚演暖房戲，為老人表演祝壽戲，等等。

海寧皮影戲的表演主要是迎合歲時節令和民間需求的應景表演，以祈福納祥、保佑平安為主。除此之外，海寧皮影戲的表演也有一些禁忌事項需要注意，以免犯忌諱。“如果這個村子里有人家失火了，我們就要做水戲，比如《水漫金山寺》《水戰雞頭山》，以求沖掉晦氣；如果村里有人家生孩子，就要演《養子得寶》《張家五狀元》《文七魁觀武七魁》等口彩戲……如果東家叫我們做戲，我首先要問東家姓什么，怕戲里的詞犯了忌諱。比如，東家姓‘黃，那么《黃巢登帝》就可以做的，《滅黃巢》就絕對不能做了。”（許志偉：《海寧皮影戲，古老的中國式動畫》，載于《民族論壇》，2007年第5期）因此，海寧皮影戲不僅僅要求表演者手上有高超的技術，更要求他們腦子里有靈活的想法。倘若沒有長期積累的生活和表演經驗，想要成功地表演一出海寧皮影戲則著實困難。

工藝造型精美

海寧皮影戲影偶造型別致，制作精美，它重彩繪，少雕鏤，單線平涂，風格鮮明。傳統的海寧皮影戲人物，都是采取側面造型，單腿單眼，特點是臉型圓活、單眼側面，少夸張、近實像，富有人情味，并頗具民族特色。

海寧皮影戲雖由北方傳入，卻又遠不同于北方皮影戲。北方的皮影是可以填色的剪紙，造型粗獷，線條簡練。南方的皮影卻是近乎單線平涂的裝飾性工筆畫，細膩雅致，制作精良。海寧皮影戲影偶分為頭像、身段、特型人像、演出道具等。其中，頭像造型就極具藝術特色。頭像，又稱頭茬、頭揸，就是皮影人物的頭部。整個頭茬，從面部到頭飾，采用單線簡潔地勾勒而成，再用純色暈染。面部除了嘴部和丑角鼻子使用紅色外一般較少用色，頭飾則色彩豐富，有黃色、紅色、綠色、黑色、藍色等。面部線條的粗細軟硬根據對象的不同而不同，小生、小旦的線條相對細勁，凈角等相對粗硬。頭茬有著較為程式化的規定，如同京劇的臉譜一樣，皮影的頭像顏色也有著辨識人物身份的特征。如紅色代表忠勇，黑色代表剛正，白色代表奸佞，等等。除此之外，海寧皮影戲也著重對影偶眼睛進行刻畫，如細眉細眼的旦角，濃眉大眼的生角，粗眉環眼的凈角，等等。如此精細的處理方式，確實不失為海寧皮影戲的一大特色。

除精美的影偶造型以外，精湛的制作工藝也是海寧皮影戲不可或缺的又一大特色。影偶制作工序異常繁雜，具體制作過程分為起稿、選皮、過稿、剪形、清洗、勾墨、上色、上油、縫接、縫翎管、裝竹簽等11道工序。談及當代影偶制作，不得不提的便是老藝人王錢松，他不僅是海寧皮影戲的傳承人，還是嘉興市十分著名的剪紙藝人，在當地被稱為“剪紙王”。他將自己剪紙方面的造詣作為基礎，又系統地學習影偶制作流程，再加上自己潛心研究影偶的造型特點、變化規律、色彩要求等，經過幾十年堅持不懈的努力，最終成為海寧皮影戲發展傳承過程中舉足輕重的人物。正是由于有如此兢兢業業、不辭勞苦、一心撲在皮影戲事業上的老藝人，才有如今蓬勃發展的海寧皮影戲。

“一口道盡千古事，雙手對舞百萬兵”，這正是皮影戲的真實寫照。如果從“靖康之亂”后宋室南遷算起，海寧皮影戲至今已有800多年的歷史，但無論是在聲腔風格、曲牌劇目，還是在造型藝術方面都基本保留了傳統樣式，也因此成為我國古老民間藝術寶庫中的一員。海寧皮影戲源于北方，卻又不同于北方。它不僅擁有優美獨特的聲腔和豐富的曲牌劇目，而且擁有濃厚的神話色彩和精美的工藝造型，這是其他類別皮影戲或類似劇種十分缺少的。

近些年來，海寧皮影戲發展較為迅速。2006年，皮影戲被列入第一批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，海寧皮影戲赫然在列；2008年，海寧市江南皮影藝術團被評為“浙江省非遺傳承基地”；2009年，海寧市開始實施“師徒簽約機制”，每年從學徒中挑選出具有培養資質和發展前途的，和傳承人簽訂師徒傳承協議書，明確雙方的責任、義務、成果等，確保傳承工作有計劃，出成果；2010年，海寧市斜橋鎮中心小學被評為“浙江省非遺傳承教學基地”，從此海寧皮影戲開始走進了校園；2011年，海寧皮影戲館被評為“浙江省非遺宣傳展示基地”；同年，中國皮影戲被列入世界“人類非物質文化遺產代表作名錄”，海寧皮影戲作為中國皮影戲的重要組成部分，也成功入選。目前，海寧市非遺館已在規劃建設之中，相信海寧皮影戲一定會在規劃之列。